PAR 表演藝術雜誌

三月十二日夜晚十點，外頭是冷颼颼的初春低溫，燈火通明的國家劇院內，舞台上下卻是熱烈沸騰。在觀眾的喝采歡呼下，《歌劇魅影》全體演員深深四度鞠躬，為台灣六十三場演出畫下完美句點。有欣悅，也有不捨，有辛酸，也有成長；而對兩廳院來說，也終於鬆了一口氣──這堂長達兩個月的「震撼教育」終於要結束了。

兩廳院有史以來最龐大繁複的挑戰

為什麼是「震撼教育」呢？簡而言之，《歌劇魅影》是兩廳院成立以來，洽談最費時、經費最龐大、動員最全面、技術也最複雜的一次製作！早在一九九五年時，兩廳院便有意爭取《歌劇魅影》來台演出，卻因技術繁複及預算過高而作罷。二○○三年，在天時地利人和的良機下，終於拍案敲定《歌劇魅影》來台演出，展開這次難能可貴的合作。

《歌劇魅影》堪稱史上最豪華的音樂劇製作，一連串的數字紀錄令人咋舌——每場演出使用了兩百三十套服裝、動用十四個服裝助理，舞台上使用了一百二十個電腦設定程式以及特殊設計的二行程馬達，以協助重重機關及二十二個場景變換；還有使用兩百五十公斤乾冰、十台燒煙機、三台設定上百個音效cue的電子琴、重達一噸的水晶吊燈、近兩公尺高的天使雕像……等，通通空運來台，越洋四十呎貨運多達二十二個。

如此複雜的舞台、佈景、機關、技術，洽談簽約的繁複程度，想當然爾也是創紀錄。二○○四年簽訂合作總約後，陸續還有服裝、技術、宣傳、佈景等二十多個子約，等著一一翻譯、交涉、簽署，著實令人大開眼界，也佩服他們對於製作流程的分項謹慎。跨國合作牽涉層面廣，節目企劃部第一次必須請來專業的會計師及律師，協助處理相關的稅賦與法律問題；《歌劇魅影》同時也創下戲劇演出隨團工作人員最多（超過一百人），工作時間最長（超過兩個月）的紀錄，光是申請工作簽證及安排生活住宿，也花掉不少力氣。

兩廳院的試金石，回饋觀眾世界一流演出

光是前期作業就這麼辛苦，更遑論演出後，每晚面臨演員們水土不服的即時照料、水晶燈會不會掉下來、還有處理觀眾投訴的各種突發狀況及心理煎熬。甚至還有同仁笑說，「作完魅影這一檔，幾乎變成台大醫院通」，帶著國外演員及技術人員掛遍腸胃科、耳鼻喉科、骨科、家醫科，已成了她每天的例行工作了。

這麼辛苦，為什麼還要作《歌劇魅影》？一方面，《歌劇魅影》藝術品質高、觀眾號召力也夠，對法人化之後的兩廳院而言，是開發表演藝術市場、挑戰營運績效的試金石。再者，《歌劇魅影》製作成本高達三億，兩廳院有能力在合理利潤的支持下，以合理票價嘉惠國內觀眾；而環視國內表演場地，也唯有國家劇院的專業場地足以應付《歌劇魅影》的複雜技術，勇於接受挑戰，捨我其誰？而最終服務目的，當然是回歸到觀眾本身──能在台灣土地上，欣賞世界一流的經典演出！

去年秋天《歌劇魅影》啟售，六十三場次九萬多張票迅速銷售一空，許多民眾因為《歌劇魅影》第一次走進兩廳院，生命中留下美好的藝術回憶，是我們所獲得最珍貴的禮物。轉眼間半年過去，過去擺滿後台走道、印有魅影標記的道具與機關，如今也已成功身退，重新打包運往下一站演出的香港；走在空蕩蕩的舞台上，還真叫人有點不習慣。

「魅影」男主角enjoy playing令人感動

飾演「魅影」的布萊德．利托（Brad Little）曾經跟我聊到：「大家都問我演了兩千次魅影，會不會煩？如果說是working肯定煩！但我enjoy playing，永遠在舞台上尋找新的樂趣。」面對看似千篇一律的工作，永遠保持嶄新的心情，懂得去尋找新的挑戰及享受，深深感動了我，也為這次的合作經驗下了最好的註腳。回想著演員們以多麼認真的態度詮釋每場演出，以及關於舞台技術、製作流程、行銷操作、財務管理上整套know how的移植與學習，這一堂「震撼教育」上得真的值得！