黎海寧從小喜歡卡夫卡的作品，重讀《變形記》，人們遇異狀時被排拒的深刻描述，正如SARS真實寫照，編舞家由身體的病，擴大衍生精神的變異到性向不同，凡異於常人之處，都可能被排斥的境遇。她藉由一場疫情，重新檢視了社會現象和人際互動的病態。
推銷員一早醒來，發現自己變成了一隻蟲，驚恐不已。變形之後，儘管他還是和以前一樣，深愛家人，念念不忘工作，但他已不能言語，無法表達自己的想法和感情。他的家人面對此巨變，受到極大的衝擊，他們克服不了內心的不安，無法再像過去一樣對待他……。
SARS下的香港圍城與卡夫卡的《變形記》
這個故事情節與場景，是否有似曾相識之感？二○○三年SARS疫情蔓延的圍城經驗不遠，西方現代主義代表作家卡夫卡的小說《變形記》，卻早已預示了人們遭逢意外變異時，將會面臨的處境。小說與生活，虛實之間的貼近與抽離，好一幅「對照記」。編舞家黎海寧將想像與真實的氛圍和情境，拆解重組，搬上舞台，成為另一齣浮生萬象。
黎海寧在舞台上構築夢境K城，城裡人人皆K，頭戴黑色帽，身穿黑西裝，衣冠楚楚，卻暗藏不可告人的心事。卡夫卡式的奇人怪事接踵而至，角色身分大亂，亦男亦女，亦蟲亦獸，集畸型奇情於一身，充滿卡夫卡式荒誕離奇、孤獨沈鬱的特質。
SARS疫情籠罩香港，如黑幕從天而降，壓迫的人們喘不過氣來。圍城百日期間，黎海寧正構思新作，疑似或感染SARS的人必須被隔離，人人自危的驚懼與疏離，召喚出她過去閱讀卡夫卡《變形記》的感受，為舞作找到了方向。
她從小喜歡卡夫卡的作品，重讀《變形記》，人們遇異狀時被排拒的深刻描述，正如SARS真實寫照，編舞家由身體的病，擴大衍生精神的變異到性向不同，凡異於常人之處，都可能被排斥的境遇。她藉由一場疫情，重新檢視了社會現象和人際互動的病態。
融合卡夫卡生平故事和小說的再創作
舞作原名《畸人說夢》，二○○四年由城市當代舞團在香港首演。原版本在舞者詮演之外，還有香港喜劇高手詹瑞文跨界演出，他分別以權威的父親、小丑、天使、女高音或魔術師等形象現身，是編舞家在荒謬、奇異、超現實意象之外，刻意加入喜劇元素，凸顯卡夫卡擅長的黑色幽默，也藉以嘲諷現實生活的荒誕。
後來巡演時，詹瑞文檔期無法配合，舞作略有更動。這次黎海寧應林懷民邀請在「新舞風」呈現，恢復了開場時象徵變形人的全裸男子，在眾人嘲笑眼神圍觀中的無助，以及魔術表演等段落。燈光設計也重新調整，讓夢境與現實對比強烈，黎式舞蹈劇場風格清晰可見。
《畸人說夢》的「畸」字，廣東話發音為「K」，意指卡夫卡。國語發音完全不同，因此這次黎海寧接受了林懷民的意見，將舞作名改以英文直譯為《K的喜劇》，更直接明暸。
不過，她強調《K的喜劇》並非舞台版的《變形記》，而是她融合卡夫卡生平故事和小說的再創作，是閱讀卡夫卡及其作品的綜合觀感。
黎海寧表示，卡夫卡的父親嚴厲權威，他與父親之間愛恨交織，關係微妙，以至他一生在男女情愛中，也始終無法尋得慰藉。舞作中緊張的人際互動，男女糾葛難解，都是卡夫卡的生命寫照。
文字｜徐開塵 資深藝文新聞工作者
