1.從改編文學為劇場文本的經驗中，你認為劇場何以提供讀者／觀者不同的樂趣？
如果文學文本是「實體」，那麼劇場搬演就是「鏡像」。就引用卡爾維諾的概念吧，這「彷若兩個城市，一個聳立在湖上，另一個映照在水裡，上下顛倒。」其樂趣在於，這是一座雙子城，但不對等，「每張臉和每個姿勢，都在鏡中擁有顛倒的臉和姿勢」，讀者／觀者在一點一點的對應過程中，忽然瞥見自己鏡中的倒影，更勝自身實體的真實。
2.處理文學文本和劇場文本有什麼相同和不同的地方？
繼續沿用前述的概念吧，「有時候，鏡面增加了事物的價值，有時候又否定了價值。在鏡子外看似有價值的每件事物，映照在鏡中時，不見得能夠維持原有的力量」。其妙趣是，相同之處，上下顛倒；不同之處，可能對應緊密。在創作的想像上或說創作的樂趣在於，「在廢墟之上搭建城市，在城市之下，挖掘廢墟。」
3.任何一部作品都具備劇場搬演的可能性嗎？談談卡爾維諾作品的劇場性？
從《自己的房間》（1997）、《蒙馬特遺書》（2000）、《給下一輪太平盛世的備忘錄》（2001）、《艾蜜莉．狄金生》（2003）到《333神曲》，我持續在劇場裡搬演文學作品，這些文本各異，包含了小說、詩歌、傳記到文學評論等文類，對我而言，沒有不可搬演的文字作品。相較於文字想像，劇場當然有其局限，但在局限裡玩耍文字意象卻也拓開了文字文本的更多趨近可能。三番兩次與卡爾維諾在劇場裡交手，我沉迷於其慧黠的哲學思辨，它們提供我所有視、聽覺符號流動的經緯。若要問文學作品的劇場性，卡爾維諾是我心中的首選。
4.你如何閱讀、理解、呈現《看不見的城市》這部小說？
這不是我第一次與《看不見的城市》交手，其實我在《Ki Ki漫遊世界》（1997）裡就企圖對應《看不見的城市》小說文本，當時我的導演筆記上寫著，「飛行和時差混淆時間，想像和旅行錯置空間。變換一個城市便失去一次記憶，被書寫過的城市立即被遺忘。親愛的卡爾維諾，我看不見你的城市……」我的眼睛總是望向與這座城市相反方向的遠方……現在，依然。只是我更清楚了一件事，我所行經的城市，仍是夢幻墳塚。
5.請用任何形式的文字或者圖像，描述劇場版《看不見的城市》？
6.如果要為一個城市量身訂做一個作品，你會選擇和哪個城市對話？為什麼？
在《Ki Ki漫遊世界》裡，我描述一個小女孩由台北出發，漫遊了香港、東京、紐約、倫敦、馬賽、大馬士革，最後抵達耶路撒冷。以上城市仍是我最感興趣的，特別是耶路撒冷，我心裡蠢動著搬演《聖經》〈啟示錄〉的諸多可能及想像。當我閱讀聖經經文時，我驚悚駭然於舊耶路撒冷的崩毀，但又因新耶路撒冷的升起而虔誠敬畏，還有哪一座城市可以如此邪佞與神聖？還有什麼比新天新地的創建更叫人動魄驚心？
