PAR 表演藝術雜誌

即使天氣與表演藝術的溫度齊降，仍有一群音樂家們從國內外齊聚台灣，以悠揚的樂聲陪著這片土地的朋友們抵禦嚴冬。已屆第五年的「Taiwan Connection音樂節」，在音樂總監胡乃元的領銜之下，將再度與去年才成立的「TC弦樂團」共揭序幕，展開為期近一個月的巡迴演出。

以音樂向觀眾道出內心想說的話

不特別以任何主題作為宣傳的工具，胡乃元表示：今年的「Taiwan Connection音樂節」所希望呈現的，就是以音樂向觀眾道出內心想說的話。這是最純粹的方式，也是團員們一直以來的想法。的確，從所安排的曲目看來，完全沒有標題可循。然而，這並不代表著簡單與輕率，而是經過細心安排的菜單。北中南囊括的三套曲目中皆有德弗札克，也有海頓的作品，但卻不是同一件作品重覆演出，如此可讓觀眾聽見更多作曲家、樂曲之間不同的語言陳述。而去年「TC弦樂團」第一次亮相的演出安排的柴科夫斯基絃樂小夜曲之後，今年緊接的德弗札克《E大調絃樂小夜曲》，也可以讓觀眾感受到其間的差異之處。胡乃元透露，這個構想，是在去年演出完後馬上映入腦海的。兩位都是觀眾熟悉的作曲家，音樂也都很美，有趣的地方是，這兩首音樂事實上是有對比性的。「柴科夫斯基一開始是豪放熱情的，而德弗札克一開始是從內心最深層的情感慢慢流洩出來。柴科夫斯基的不同情感，如快樂、悲傷、激昂都相當分明；但德弗札克的音樂比較奇特的是，快樂與悲傷的情緒通常相互摻雜在一起。」

讓每個音樂家有機會展現自己

此外，音樂會也嘗試顛覆傳統上對於莫札特的觀點。「神童」已然成為他的標籤，但若只認為他的純真甜美有如天賴，不食人間煙火，那就錯了！「長大了」的莫札特其實是反映人性、有血有肉、而且活生生的。胡乃元說：「把他神話化的話，就感動不了觀眾的內心。」這不僅是對每位團員的挑戰，也帶給了觀眾不同的「聲音」。

強調每位團員的重要性、強調小提琴跟樂團每一個聲部都有平等的對話，胡乃元總希望節目的焦點放在所有合作的音樂家而不是自己身上。去年演出舒伯特五首《小步舞曲》，特別將樂曲段落給各聲部首席做獨奏，今年也選艾爾噶《序奏與快板》也是讓他們有機會展現自己，希望能做到的目標是在台上二十多位音樂家都能夠展現到自己的音樂。而除了再度邀請鋼琴家黃海倫及小提琴家林允白跨刀之外，更邀請多年好朋友大提琴家王健共襄盛舉。舞台上齊心追求的夥伴，將向國人道出最完美、最和諧的樂章。