《劉青提的地獄》聚焦人物內在情思沉浮、心象起滅,以具象手法呈現抽象的心靈世界。
《劉青提的地獄》聚焦人物內在情思沉浮、心象起滅,以具象手法呈現抽象的心靈世界。(台灣豫劇團 提供)
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「新點子劇展」 掘探角色的內心幽微

無論傳統戲曲的形式如何講求實驗創新,最終還是要回歸內容,講一個讓人心有所感的故事。今年兩廳院「新點子劇展」脫穎而出的三齣劇作,台灣豫劇團《劉青提的地獄》、野墨坊《大神魃》及二分之一Q劇場《半世英雄.李陵》,除了分別以豫劇、南北管、崑曲為傳統元素,揉合現代劇場手法,賦予傳統戲曲創新表演美學外,更不約而同地強調文本角色內在的探索,企圖在傳說、歷史、神話杜撰的虛構情節中,找到與當代觀眾對話,共鳴共感的真實情感經驗。

文字|廖俊逞、張華紋
第192期 / 2008年12月號

無論傳統戲曲的形式如何講求實驗創新,最終還是要回歸內容,講一個讓人心有所感的故事。今年兩廳院「新點子劇展」脫穎而出的三齣劇作,台灣豫劇團《劉青提的地獄》、野墨坊《大神魃》及二分之一Q劇場《半世英雄.李陵》,除了分別以豫劇、南北管、崑曲為傳統元素,揉合現代劇場手法,賦予傳統戲曲創新表演美學外,更不約而同地強調文本角色內在的探索,企圖在傳說、歷史、神話杜撰的虛構情節中,找到與當代觀眾對話,共鳴共感的真實情感經驗。

新點子劇展

台灣豫劇團《劉青提的地獄》

2008/12/12~13  19:30 

2008/12/13~14  14:30 

野墨坊《大神魃》

2008/12/19~20  19:30 

2008/12/20~21  14:30 

1/2 Q劇場《半世英雄.李陵》

2008/12/25~27  19:30 

2008/12/28  14:30 

台北國家戲劇院實驗劇場

INFO  02-33939888

《劉青提的地獄》聚焦人物內在情思

台灣豫劇團《劉青提的地獄》脫胎自佛教劇《目連救母》的故事,劉青提原為目連之母,一般以其開齋破戒、毀僧謗佛,被打入十八層地獄,目連救母、度化母親出脫地獄苦難,宣揚佛法、闡揚孝道,傳播勸世思想。編劇劉慧芬則提出另類詮釋觀點,以古事今觀的視角,書寫出劉青提因思念早逝的夫君及出家的兒子,而致內心空虛、孤寂等千思萬縷的心性糾結,並藉此提問:「自古以來,人之本性多被視為『洪水猛獸』,難以駕馭;但當人的理性無法駕馭或說服人的心理與行為時,宗教對於人類所提供的心靈藥方,到底是禁梏或啟悟?」

為突顯戲曲的抒情性格,《劉青提的地獄》簡約淡化情節的敘述性,而轉以聚焦人物內在情思沉浮、心象起滅,以具象手法呈現抽象的心靈世界。擅長以劇場調度形塑潛意識空間的導演符宏征表示,飾演劉青提的蕭揚玲將一人分裂為三角,在古今跳躍、戲裡戲外交錯的時序,虛實共存的場景中,穿梭於演員、人物與角色之間,交織多元的心理層次與情感的論述辯證。表演風格除保留傳統豫劇特色外,更結合了光影、偶戲、現場錄像和舞蹈意象,以不同形式拼貼出不同層面的精神樣貌和情感質地。音樂設計加入小型歌隊,與主角相互唱答呼應,傳統文武場在現代作曲技法下,也將展現更繁複的聲響效果。

《大神魃》多次拆解重組神話

野墨坊《大神魃》取材中國上古奇書《山海經》的〈大荒北經〉中一則關於旱災女神「旱魃」流落人間的記載。傳說黃帝與蚩尤之戰中,黃帝召降自己的女兒旱魃為大地帶來大旱贏得了戰爭;大戰結束後,助戰有功的旱魃卻遭受背叛,無法回到天上,被放逐到荒蕪地帶,漂零於無止盡的孤獨旅程中。「被迫流浪的是身軀,還是靈魂?」導演李易修說,旱魃既不像神族,亦非人類,這種「in Between」的特質,正象徵文明失落,精神無所依歸的末日異境;他將神話一次次拆解重組,讓觀眾用各種角度切入解讀,提供多面向的詮釋可能。舞台設計如一幅水墨捲軸,隨故事不斷被重複述說,浮現不同色澤層次。

以南北管音樂為基底,李易修認為,語言的轉換將是挑戰,他將方言普遍存在的入聲字還原後,發展出一套聽來既陌生又熟悉的語言系統,「神話目的即在說故事,要讓人聽懂,就要用白話、簡潔的台詞去表達。」作曲家張超然表示,音樂表現的空間與自由度相當寬廣,融入多種風格與元素,甚至電子科技的混音,既有傳統民族風,又兼具超現實未來感,但整體將統合在「內裡統一的音」,這些音可以用在某些旋律,也可以組成和弦來鋪陳氣氛,就作曲而言是由小而大的「展開」,觀眾聽到的是「整合」。表演型態則以「七子戲」的傀儡身段為動作核心,再融合踢踏舞步,塑造一種人神交界的身體。

《半世英雄.李陵》沉重與詼諧並陳

二分之一Q劇場《半世英雄.李陵》是以漢朝將軍李陵的故事為題材,崑曲《牧羊記》為本,重新編寫而成。《牧羊記》原作以蘇武為主角,非為李陵而寫,崑曲名家岳美緹曾重排〈望鄉〉一折演出。編劇沈慧如改寫了部分曲文和情節,為李陵注入現代形象。身為飛將軍李廣的孫子,李陵家學淵博、帶兵有方,本應作為一代名將流芳百世,最終卻成了歷史上最著名的「戰俘」。導演戴君芳說,從「半世英雄」一詞的矛盾組合,便可窺知李陵「生為別世之人,死為異域之鬼」的曲折際遇;雖然全劇流露濃厚悲劇感,她將以舉重若輕的手法,沉重與詼諧並陳,將時代悲劇下,李陵內心的兩極矛盾,轉化為普遍共感的生命情境。

戴君芳強調,此劇題材較之一般崑曲的才子佳人,更帶有北方戲曲渲染的濃烈氣勢,聽覺上是帶點京腔的崑曲,以大鑼伴奏。在視覺上,裝置藝術家施工忠昊設計一座圓形的陀鏍轉盤,如小王子的星球兀自旋轉,佇立轉盤中心軸的柱子,透過光影的變化,投射出時間刻度,象徵無止盡的放逐歲月;演員走動使圓盤呈現高低、內外對比,建構李陵奔走於「大漠」、「雪地」與「戰場」的複合意象。多媒體也將與表演者的聲音、肢體互動,例如表演者的怒吼使光線改變、嘆氣使飛雪飄散、舞劍的動作如狂風般捲起黃沙等等。更值得一提的是,崑劇小生楊汗如、京劇旦角黃宇琳、中國京劇院淨角演員呂玉堃三位演員都將同時扮演兩個角色,挑戰兩種行當,精采可期。

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