愛因斯坦曾言：舒伯特的鋼琴即興曲蘊含自然、抒情、大膽、諷刺及光風霽月的磊落，而瓦茲的《即興曲》也表現了異曲同工之效，並且在美麗的意境中，散發出詼諧而沈重、天真而抑鬱的濃厚情感。
二○○七年柏林編舞家莎夏．瓦茲以作品《肉體》Körper驚豔台灣觀眾，繼身體三部曲《肉體》、《S》、《無體》noBody之後，莎夏．瓦茲舞團（Sasha Waltz & Guest） 創作了結合空間裝置與舞蹈的《翻轉》insideout。二○○八年舞團十五週年慶，推出了一系列舊作，今年則有十個新、舊作在德國與世界各地巡迴演出，二月在柏林劇場「放射系統」（Radialsystem.V.）首推《即興曲》impromptus，雖是舊作但仍場場爆滿！
《即興曲》舞台由湯瑪士．宣克（Thomas Schenk）設計，宣克一九五八年生於德國美因玆（Mainz），早年學習建築。於一九九五年開始和瓦茲合作，作品《兩地》Zweiland、《肉體》、《舊時》d’avant及歌劇《羅密歐與茱麗葉》都出自於他。《即興曲》的設計風格屬抽象冷靜的幾何線，舞台主要由兩大塊傾斜的白色地板組成，背幕前上空懸掛一片巨大斜方形的木板；大型的中央建築塊面，充滿了現代感。
首度依古典樂曲結構編舞
此作是瓦茲首度依循古典樂曲結構編舞的作品，以舒伯特的曲目為主，由鋼琴家克麗絲提娜．馬滕（Cristina Marton）現場演奏，舞作的前幾個段落皆跟著音樂平行發展，整場僅由七位舞者擔綱。來自中國的男舞者施璇以延展性動作襯托柔美的樂章首先進場，他以慢動作和西班牙舞者Juan Kruz Diaz de Garaio Esnaola做接觸與抬舉的肢體組合。接著，隨音樂速度加快，所有舞者陸續進場，集結在台上停換不同的姿勢造型。
《即興曲》主要表現肉體的脆弱與美麗，以及輕盈、無重量的漂浮感。男舞者Juan與施璇的另一段溫柔軟性雙人舞，也令人印象深刻！施璇在Juan的身上轉動、下滑，兩人左、右向外延伸後，施璇再緩緩地翻滾至Juan的肩上，他被平舉、倒掛或上、下拉成一直線，整支雙人舞緩慢的過程中，施璇從未落地，表現極致的力與美！第二段以「奔跑」為主要元素，舞者以各種方式繞圓、倒退或互繞等跑步，然後逐漸發展成旋轉及小跳動作。在音樂靜止後，舞者在地板上快速地畫圈，當樂聲再度響起，舞者們群聚以甩頭、揮手與轉換方向動作為主。
在女高音露絲．桑侯福（Ruth Sandhoff）的現場獨唱後，一男一女穿著及膝高筒雨靴進場，因鞋內裝水，所以走路時發出水撞擊塑膠雨靴的濺水聲。這個天外飛來的怪誕不經，雖和音樂氛圍脫序但卻幽默有趣，且令觀眾不時地發出竊笑聲。男舞者被女生撐起在空中飛轉著，舞作突然活絡起來，和前面純舞蹈性的嚴肅動作產生對比。接下來的舞台更充滿令人驚嘆的畫面；男士們逐次在多位女舞者腿上、胸前、臉部塗滿紅、黑顏料，並且在地上畫畫，舞台瞬間變成了大塗鴉場。然後男士將雨靴裡的水倒在女士腳上，水漬一條條像血水、淚水般地由身上流竄而下，因地板是斜的，且離座位席很近，所以引發第一排觀眾們的騷動。
以豐富想像刻畫天才靈思
舞者們繼續互塗顏料，粉末在空中煙塵瀰漫，舞台地板、舞者們全身像似調色板般，充斥著色塊。這幾幕趨向劇場的表現手法，是典型的瓦茲特色，其作品鮮少按部就班地只跟隨音樂。接著，一女開始在台上梳洗，另位女舞者加入，兩人褪去上衣，裸身在台上相互搓洗，她倆陶醉地沐浴、甩髮、與水嬉戲，洗淨身上混雜的色漬，像純真孩童般無邪地玩耍。舞終，瓦茲以一支漫長安靜、感性哀傷的男女雙人舞劃下句點。
愛因斯坦曾言：舒伯特的鋼琴即興曲蘊含自然、抒情、大膽、諷刺及光風霽月的磊落，而瓦茲的《即興曲》也表現了異曲同工之效，並且在美麗的意境中，散發出詼諧而沈重、天真而抑鬱的濃厚情感。一八二七年舒伯特完成即興曲後，隔年便與世長辭，舞作裡的黯然，似乎影射天才早逝的悲愴。此作也許沒有像《肉體》般把身體置於顯微鏡下切割、解剖，但瓦茲跳脫古典樂曲的框架，以豐富的想像刻畫天才流瀉的泉湧靈思與靜謐傷懷，讓觀眾對古典樂的詮釋風格耳目一新！
相關網站
莎夏．瓦茲舞團的演出與巡迴行程可參考www.sashawaltz.de。
