PAR 表演藝術雜誌

《秋菊打官司》、《黃土地》、《霸王別姬》、《大紅燈籠高高掛》等電影與「大宅門」、「喬家大院」、「大秦帝國」等電視劇作品，紅遍全世界華人地區。作曲家趙季平以濃郁的民族情感與鮮明的現代意識，為這些多達百餘部的劇作譜下動人音符！二度拿下電影金雞獎最佳作曲獎，四度獲得電視金鷹獎、一座飛天獎以及二十世紀華人經典作品獎等等極大榮耀獎項。今年五月初他將再度來到台灣與國家國樂團（NCO）合作，將這些膾炙人口的音樂作品搬上舞台。

小三就立下志向成為一位作曲家

趙季平年紀很小就立下了志向，將來要成為一位作曲家。「我小時候就喜歡音樂，從小三就想要成為作曲家，常想著想著要寫什麼樣子的曲子？」電話那一頭趙季平侃侃而談，開心地回憶的小時候的往事：「當我年紀很小的時候，喜歡聽戲、聽音樂會，但是看戲、音樂會要門票，於是等到戲快演完了，不收票了，就趂（溜）進去。」。問到為何會喜歡音樂，到底有什麼誘因，讓他對音樂產生興趣？他想了想：「受哥哥影響吧！大我一歲半的哥哥，是學習大提琴的，他是新加坡華樂團的首席大提琴演奏家趙振霄。」雖然自己集成就於一身，仍然對傑出的哥哥流露出一種驕傲又敬仰的語氣！

父親以墨色作畫，他以音樂作畫

父親趙望雲是中國長安畫派的創始人，他曾提出「走出象牙之塔，來到十字街頭」的主張，深入各地進行寫生。他的畫作簡潔恬淡、樸實含蓄的寫實風格，尤其對鄉村生活上深刻的描繪，自然而又帶有濃郁情懷。「記得小時候，放了學，總是在父親的畫案邊看著父親作畫。看著畫中的墨色變化、中國圖繪的線條，彷彿看到了音樂、節奏、旋律在其中。對我來說，父親的美學觀念深深地影響著我。」趙季平的作品中，樂曲織度的變化、明暗色調、線性的旋律交錯著，就如一幅動人的畫作。雖沒有繼承父親的衣缽，但他以音樂做畫筆，為電影、電視作品揮舞多彩的神來之筆。

為畫面尋找最深處內涵與靈魂

電視劇「大秦帝國」中，戰國紛亂的時代背景、大西北地貌及人物心境、情感的表現；趙季平以中西音樂交融的元素，以西方管絃樂團的寬廣與深度奏出西北地域的蒼涼音調，表現出劇中多樣的精神風貌。「使用西方交響樂團與傳統器樂為特色樂器，是我的創作手法之一。」「大宅門」中，京胡與管絃樂的融合，抓住了老北京人的情感深處，紫禁城的巷弄間風華再現。而電影《霸王別姬》中，一段京劇鑼鼓急鳴的急急風與交響樂團同時迸發出奇特音響，形成中西音樂的衝突，主角程蝶衣的內心矛盾與掙扎與吶喊被活生生勾勒了出來。他在嗩吶、笛、簫、琵琶、二胡等中國傳統樂器運用十分熟練，適時地表現出當下之情境。電影《黃土地》中，〈信天游〉的蒼勁高亢的歌聲揚起，嗩吶及打擊樂奏出西北地方直率、濃烈性格。當問到這些劇本的既定情節，是否讓他的音樂創作受到了限制？「不會！透過這些情節，提供了一個指向性，看自己如何駕馭！透過了音樂，為畫面尋找最深處的內涵，這是影視作品的靈魂，也是創作的最終目的。」

五月訪台  指揮NCO演出精選曲目

當人們談論著《霸王別姬》、「大宅門」、《大紅燈籠高高掛》這些影視作品時，常忽略了他在其他創作的重要性。這位被喻為「最能兼顧中國民族文化精神和西方特色的作曲家」，創作了大量的音樂作品，交響樂、民族管絃樂、交響詩、協奏曲、室內樂、舞劇、藝術歌曲等等體裁都是他寫作的範疇。西方的音樂語彙，東方的民族色調，單純的織度襯托出美到令人無法忘懷的旋律，濃的化不開的民族情感；他從音樂中找尋著那幅心中的畫布，為她著墨、為她上色。

五月初，他將再次踏上台灣的土地，參與NCO的「風格大師系列—非常趙季平」音樂會，分別由青年指揮家溫以仁及趙季平本人擔任指揮。曲目中安排了以音樂訴說著電影故事，改編自電影大紅燈籠高高掛的《大紅燈籠高高掛組曲》，選自舞劇《大漠英雄傳》的《覓》，令京城風韻再現，選自電視「大宅門」音樂《大宅門寫意—蘆溝曉月》；充滿神祕、傳奇色彩的管子協奏曲《絲綢之路幻想曲》，新加坡華樂團委約之秦胡協奏曲《心香》（此次音樂會以二胡演奏）等等動聽曲目。並由台灣旅港二胡演奏家霍世潔、新加坡華樂團管子演奏家韓雷及國家國樂團首席王明華一同參與演出，將這些膾炙人口的音樂作品搬上舞台。