PAR 表演藝術雜誌

時下藝術界興跨界風，國樂團要走出固有傳統不容易，團長鍾耀光為國樂團開了一道活力門，讓樂團與不同表演形式的藝術合作，激盪出可以讓世界看見的創意。這對於客席指揮簡文彬而言，無非是極大的吸引力，對於國樂器不熟悉的他願意接下指揮棒，原因無他，就是樂團和現代舞跨界的吸引力。

在這場表演中，舞蹈與音樂等量齊觀，曲目包括鍾耀光挑戰國樂器音響而創作的《遊戲》、彭修文改編黃貽釣作曲的經典《花好月圓》、上海知名作曲家王建民的《第一二胡狂想曲》與郭文景的《戲》；此外，還有盧亮輝改編俄國作曲家哈察都量的《小提琴協奏曲》第三樂章。

國樂中的留白，黃翊打造視覺暫留畫面

年輕的編舞者黃翊和鄭宗龍在接獲舞團與國樂團合作之初，既興奮有這樣的機會，也對國樂的陌生感到很緊張。對音樂敏感度夠的黃翊經常為了創作尋聽各樣音樂，卻獨缺國樂，他坦承源自西方的現代舞，肢體與音樂的特質同樣都很西方，他這次用盧亮輝改編俄國作曲家哈察都量的《小提琴協奏曲》第三樂章所創作的《TA-TA for Now》就比較接近現代舞創作的調性，情境發生在孤島，漂流的人生、相依的友情透過肢體表達出來，舞台上像是一場場情感的嬉戲。

《Ta-Ta for now》輕鬆逗趣，音樂本身給人豐富、歡樂的感覺，黃翊編舞時並沒有多想，在舞蹈語彙的運用上，有手語轉換的語彙、人與人間的互動、擁抱、親親、有海浪、有島嶼，舞台上佈置一些輔助舞蹈表現的椅子，沒有刻意傳達特殊的符號或意象，編舞者的目的只是想讓舞者身形縮短，坐在椅子上跳舞，觀眾更能定焦於舞者四肢律動，耳朵能夠感覺西樂中奏的聽覺享受。

相較於《Ta-Ta for now》的趣味，黃翊的另一支作品《紅》就有奇異的氛圍，隨著郭文景的擊樂作品《戲》詭異的氣氛，他在舞台上玩起視覺暫留的酷炫效果，藉由燈光設計和人體快速運動及肢體轉換，表現一幕幕時而流動、時而切割的影像。

郭文景的《戲》素有「鐃鈸演奏的百科全書」之稱，是他最有獨創性的作品之一，這首樂曲運用三對鐃鈸組合變化，也使鐃鈸結束了幾千年來只有兩三種演奏法的局面。黃翊說，樂曲中以單一樂器奏出各種音色變化，整體風格其實很接近西方所謂的極限音樂，在十五分鐘的樂曲裡，他感到音樂的空間感大，明亮度夠，速度感強，舞台視覺就環繞在這樣的調性下進行。

《紅》整體表現出東方的節奏感和氛圍，而黃翊認為紅最能彰顯中國味，這也是他將舞碼命為《紅》的主要原因。他說，編舞過程中，最大的困難點在於國樂的「留白」，音樂的頓點多，留白空間多，這在西方音樂裡少見。源自西方身體律動概念的現代舞搭配西樂自然沒問題，但一碰到國樂，就讓編舞家傷透腦筋。這讓黃翊傻眼，他不曉得那段留白該放什麼舞句進去，這反而成了舞蹈表現的特質，如同身體質地隨著國樂器的婉約般，展現出與西樂大異其趣的風貌和表情。

於是，他嘗試「肢解」人的身體，舞台上設計許多大大小小的燈區，垂直切割舞者的身體與形貌，隨著音樂波動，高速穿梭與流竄在舞台各燈區之間，燈區與燈區間身體快速移轉，宛如憑藉視覺暫留所營造出一幅幅動畫，也像一幕幕錄像，給觀眾一個酷炫的視聽效果。

演奏者也起舞，鄭宗龍用身體奏樂

《跳Tone！》不僅讓觀眾看雲門舞集2舞者的肢體展現，國樂演奏者跳出樂池所參與的肢體流動也是視覺焦點。鄭宗龍的作品《樂》以國樂和現代舞跨界為概念，音樂是王建民《第一二胡狂想曲》和鍾耀光的作品《遊戲》，讓現代舞與國樂交錯相互跨越，表演者舞出舞台流動在觀眾席間，演奏者也跨越樂池的局限。

鄭宗龍對於國樂的印象不過是農曆年在百貨公司聽到的傳統音樂，與北市國樂團的合作是難得接觸國樂的經驗。他在第一時間打開自己電腦裡的音樂資料庫，二個小時後，失望極了。他發現自己在國樂方面的收藏少之又少，將近一萬首音樂中，居然找不出十首傳統音樂。於是，他從圖書館借了一大疊的CD，花幾個夜晚把這些音樂一一聽完，也請朋友介紹一些國樂曲目，甚至還買了幾本國樂入門書來讀。

整個創作過程，他利用數個早晨北市國排練的時間，聆聽樂團演奏者們一首又一首動人的旋律，從《梁祝》到台灣組曲，仔細分辨每一種樂器的音色與音質。他的創作構想很單純，就是讓樂手與舞者角色互換體認，在作品《樂》中，他選了九位北市國的音樂家和雲門舞集2的十二位舞者，演出運用的樂器分別是胡琴、柳琴、琵琶、笙、擊樂、笛、阮咸、揚琴，音樂和舞蹈就在排練中彼此學習。

 演奏者和舞者一起尋找舞台初次經驗，編舞者在身體語彙的選擇上就是一大難題，鄭宗龍運用了幾個想像力的練習，例如身體像吹管樂器般讓空氣在其中流通；用身體不同部位敲擊空間中的幾個不同的面；或是身體仿照撥、彈 等不同質感所發展出來的動作；甚至有些是演奏者與舞者做同一套動作。另一方面，舞者則運用撥弦、打擊、吹管等等不同質地的發聲方式做為尋找肢體律動與發展的方向。

 這次樂與舞的合作給鄭宗龍前所未有的創作經驗，他說，過去舞蹈的素材來自於自己，是一種向內的探索；而這次是向外的學習。

 於是，當《跳Tone！》的幕開啟時，舞者們會努力發出優美的聲音，而演奏者們開始觀察自己身體並相信自己在跳舞，一場中西跨界的樂舞表演挑戰觀眾視界。