PAR 表演藝術雜誌

一名男子在一場車禍中喪失記憶，醒來之後，他不僅誤把撞到他的肇事者，當成自己的女朋友，同時也適應了與父母之間的新關係。但隨著劇情推展，他發現這一切都只是一場謊言，而這時一位自稱他前男友的男子也出現在他的生命裡……。究竟，當一個人失去記憶之後，個性會改變嗎？性傾向會不同嗎？假設失憶之後的你活得更好，你會想戳破虛假的人際關係，找回過去嗎？如果可以重新開始，你會選擇過怎麼樣的人生？台南人劇團新作《Q&A》透過一連串的問與答，要觀眾誠實面對自我當下。

走出純粹鬧劇  試圖深入經營角色

編劇蔡柏璋表示，這齣戲的靈感來自美國影集《第二人生》Samantha Who，通常「失憶」是八點檔電視劇拖戲常用的老梗，但在這個影集裡，編劇卻讓主角一開場就失憶，透過這個手法，讓觀眾跟角色一起踏上尋找自我的旅程，發現他的真實人生。從另一方面來說，因為我們對主角一無所知，所以任何情節發生都合理，故事因此可以無限延伸。「劇本草稿在出國（留學）前就寫好，最初設定還是像《K24》一樣，以鬧劇為基調，加入大量即興搞笑的成分；從倫敦回來之後，我發現我不再滿足純粹鬧劇的形式，開始想要處理更深刻的情感，因此我把這齣戲定位為創作的轉型，也是因為走到這個階段，討論的東西會比較嚴肅一點，想看爆笑喜劇的觀眾或許會失望吧。」

導演呂柏伸認為，《Q&A》一方面投射了蔡柏璋個人的生命經驗和創作歷程，包括他和父母、朋友的相處模式，以及到國外唸書所接觸的人事物，都若隱若現地被放到劇本裡頭，如果長期追蹤他部落格的觀眾，對他的轉變一定不覺得意外；一方面是蔡柏璋對自己過去作品的反省。「不管是《K24》或是《木蘭少女》，雖然深受年輕觀眾的喜愛，卻也有意見認為除了好笑，內容稍嫌貧乏空洞；這次，蔡柏璋除保留他一貫擅長的語言節奏和幽默外，更試圖深入經營角色與角色之間的細膩情感和複雜關係，整齣戲悲喜交錯，情緒落差很大，十足考驗觀眾的接受度。」

多次在戲裡處理同志議題，蔡柏璋說，他並沒有強大的企圖要大家認同，因為這是個人的選擇，但期待透過劇場，能讓很多人還不能接受的事情，慢慢地習以為常。「性別議題是我從大學的時期就不斷的搬演和討論的。過去，我會為一些我認為的弱勢族群說話，為一些我堅持的理念說話。然後更大了以後，也就是現階段，我內在突然有了『為什麼我自以為有權利和資格幫別人說話？』的聲音出現。」他發現，越想要區隔當中的異同，越無法跳脫出來，「《Q&A》當然不是一齣同志戲劇，但我想要用這齣戲，帶給這個社會正面力量：『他們並沒有不一樣。』」

姚坤君、黃士偉跨刀  敘述結構如電影蒙太奇

《Q&A》由蔡柏璋自編自演，並找來實力劇場演員姚坤君、黃士偉跨刀演出。全劇敘述結構如電影蒙太奇般，回憶和現實流動穿插，時空則隨著主角展開過往人生的追尋，從台北、倫敦到柏林。蔡柏璋說：「我不希望故事只發生在台北，並不是說場景只有台北就很鳥，而是說人類之間應該有更多共同性存在，我們對很多事情的提問是共同的，所以我一直想寫一個故事把不同國家、不同文化的人連結在一起，傳達人類相通的情感。最後我決定把自己最熟悉的城市『倫敦』和『柏林』寫進戲裡。」

醫院、婚禮宴會廳、美術館的公廁、錄音間、公寓、KTV、倫敦地下鐵，舞台將快速變換跳接十一個場景，為了解決換景的問題，舞台設計將並置寫實和寫意的風格。呂柏伸表示，觀眾將看到一大片的玻璃門區隔上下舞台，下舞台是寫實的生活場景，上舞台則是寫意的空間，呼應不斷交織的追溯過去和當下人生。在音樂上，作曲家王希文融合了大量電音，以刺耳的噪音聲響，象徵著失憶的人雜亂的思緒。

蔡柏璋強調，從前每每碰觸自己不想碰觸的話題，身體就會有自我保護機制，馬上彈開，用一個更大的玩笑來蓋住可能會蔓延的悲傷。去了英國一趟，他說，自己變得更勇敢了。在《Q&A》中，觀眾除了可以看到舞台上那個幽默喜感依舊，表演節奏明快的蔡柏璋，更可以發現他的成長和變化，以及，面對真實自我的勇氣。