PAR 表演藝術雜誌

漆黑舞台上，瞬間燈光打下，四位主角各據舞台一隅，隨著燈光所到之處，舞者緩緩伸出手，漫妙舞姿搭配簡而美妙的樂聲，開啟了一段由愛恨交織而成的浪漫愛情故事……

致力於開創古典芭蕾新風貌的台北室內芭蕾舞團藝術總監余能盛，繼二○○六年復團以來演出《茶花女》、《春之祭》及《門》等作品，今年不同以往自行創作，別出心裁地改編法國經典浪漫芭蕾《吉賽兒》，劇情巧妙地與現今台灣社會融合，賦予不朽芭蕾新風貌。

從法國鄉村到台灣鐵工廠的貧富之戀

余能盛巧妙地將故事場景搬到台灣一座鐵工廠，四位主角化身成鐵工廠內各層階級——一個新進低階且喜愛跳舞的女員工、受父命前往鐵工廠實習的總經理、私底下暗戀吉賽兒的同事及與總經理有婚約在身的工廠老闆女兒，而原本吉賽兒母親一角另安排一位較年長、相當照顧吉賽兒的工廠領班代替。除此之外，在舞劇結構和故事主軸方面並未做太多變動，仍圍繞在因社會階級、貧富不均而發生的愛情悲劇，以及詮釋吉賽兒至死不渝的愛情。

余能盛說，其實故事鋪陳都跟原來一樣，只是把整個時空背景變成現代；而從舞劇的角度來看，他認為原作故事情節鬆散，以現代人眼光看來劇情稍嫌枯燥乏味，幾經考量，決定在第一幕舞蹈編排上做大幅度改編，加入現代元素，使情節更加緊湊；第二幕保留古典芭蕾精髓，群舞、四人舞作些許微調。古典與現代相互撞擊、劇情鬆緊的拿捏，在在考驗著余能盛，然而轉換成功後為台灣觀眾所接受、進而觸發感動，卻也帶來甜美的創作果實。

作品向來以台灣為背景，展現對社會高度關懷，多次將西方經典芭蕾改編符合成台灣風土民情的余能盛說：「我保留西方古典芭蕾精隨，卻也試圖尋找什麼是適合台灣的舞劇。」該劇延續過去作品，同樣以現代手法將場景帶入台灣，透過主角們複雜衝突的關係，詮釋現實中因為講求門當戶對，讓相愛卻無法結合的戀人之間至死不渝的愛情，突顯當真愛來臨，無力挽留真愛的痛苦，留給觀眾無限感慨，同時也更貼近台灣人民生活。

跨國與國外舞者合作

依循慣例，余能盛邀請三位國外舞者與台灣舞者共同演出。分別來自芬蘭國家芭蕾舞團首席舞者Gardette Julie與來自布拉格國家劇院芭蕾舞團的獨舞者Michal Štípa及Alexandre Katsapov，其中有「高貴的男芭蕾舞者」之稱的Štípa經常詮釋經典舞作中的不同角色，如《天鵝湖》的王子、《羅密歐與茱莉葉》的羅密歐、《胡桃鉗》等作品。余能盛說，藉由與國外舞者交流，期望透過合作，青出於藍，提升整體水平，帶領台灣舞者邁向國際舞台。