PAR 表演藝術雜誌

擔任朱宗慶打擊樂團團長的吳思珊，總是在台上拿著麥克風為團員們發言、領著大家至各地演出，但卸下團長身分時，她則將從四面八方蒐羅來的鬼點子，盡情地在自己的獨奏會中揮灑。從二○○九年開始，以「新擊樂思潮」入圍台新藝術獎年度十大表演藝術提名，去年又以「紅」為主題帶來令人驚豔的演出。在玩遍絢麗的互動裝置、即時影像等科技藝術後，今年她不再向外尋求，而是往內在探索，以現在的自己尋找當年初執鼓棒的吳思珊。

從單純中找到「新」

多年來致力於「音樂劇場」的表演，吳思珊認真地說：「我一直都在想『創新』這件事！」但今年，各地發生的地震、海嘯、颱風等天災頻傳，讓她對環境產生關懷。當她將這樣的感觸與委創的作曲家們分享時，赫然發現處在當下，藝術家們都有那種惶惶不安的感受。於是她決定「反璞歸真」，用身體、心靈的覺知重新探索「生命與自然的意義」及「肢體、空間、聲音的關係」。

奇妙的是，當放掉愈多長物時，就會發現更多原本就已存在、但從未注意的事物。以傳統、原始的概念出發，一台木琴所發出的不同音色、人聲與樂器間的相互模仿、甚至連樹葉、紙箱都能夠當作樂器發出聲響。「基本上我做的還是現代音樂，」但吳思珊認為：「透過詩文、人聲的抽象與具象的表達，可以讓音樂更有張力。」這類的新並不是完全的新，而是複合單純的本質所製造出來的另一種新。

「璞」這場獨奏會，仍以吳思珊擅長的音樂劇場的形式表現。在《烏雲》一曲中，演奏家只運用鐵琴獨奏即可呈現出大自然的奇妙變化。《鳴》則是結合誦經、京劇風格的動作與發聲，描述一位具有強大力量的音樂家演奏木頭和蘆葦製成的管樂器，引動了天空中的飛鳥、森林裡的動物，連風、雲、塵土和雨水都隨著音樂起舞。

三首委創新作各具特色

而委託創作作品有三首：《真》是嘗試開發木琴不同的音色來表達心情轉折，許多實驗性的做法如讓木琴發出金屬聲音、用球的彈跳發聲等等，創造出獨特的視聽效果。最後一首《赤裸》的演奏相當具有挑戰性，演奏者要同時扮演男性與女性的角色，演奏中也需要有「剛中帶柔、柔中帶剛」的感受。因此在服裝設計上，西裝、公主袖的意象將出現在身體的左右兩側來提示。而隨著音樂的進行，音樂的個性漸漸拆解，身上的配件也漸漸被取下，最後樂手身上沒有任何裝飾，代表著最終的赤裸，真實面對自己。最特別的《瞬思．凝響》借用聖經中約伯記的詩文朗誦，並且以五種心理學觀點出發，來探討普世共同經驗的苦難課題之發生歷程。五個部分並非一口氣演出，而是作為開場及穿插在同場其他四首作品之後，所以它是第一首，也是最後演出的尾聲，讓整場演出有一種連貫和整體性。

「質樸的感覺其實是很多的，並不是簡單到什麼也沒有！」的確，創新不一定要「發明」新的物件，既有的元素也能夠衍生出前所未有的驚喜。經過設計、思考與聯想，「璞」的想法，是在有限素材中創造無限！