PAR 表演藝術雜誌

走進一心戲劇團的排練場，正如火如荼地進行即將推出的新戲《狂魂》。排練區域一分為三，分別排戲走位，或對腔習唱、套練武戲。只見眾人認真投入互不相擾，展現著井然有序的紀律。

一心戲劇團成立於一九八九年，由團長孫榮輝，帶領他的兒女晚輩一同打拚，在臥虎藏龍的台北老戲班中，平均年紀組成顯得格外年輕。當現今台北的外台歌仔戲班多數面臨演員老化、人才斷層，缺少行政企劃能力的困境，因而逐漸不再推出定本型態的「文化場」公演，僅維持廟會劇場演出時，一心這個家族戲班，以現代化的經營型態，年年推出新製作，蓬勃發展，並連續入選三屆以創新製作為訴求的國藝會「歌仔戲製作及發表專案」，就能看出他們的拚勁，也因此顯得格外突出。一心最大的招牌，便是兩位當家小生——孫詩珮與孫詩詠。

出身歌仔戲世家  姐妹習藝路大不同 

孫詩珮和孫詩詠是團長的女兒，同為六十六年次，但學藝的歷程及背景不盡相同。孫詩詠從國小開始，就幫忙家裡演戲維持家計。個性率直的她，看到父親經營劇團不易、一度想輕生跳樓，在國中還沒畢業時，就毅然決然投入劇團。孫詩詠展開外台演出後，十八歲就成為一心的當家小生。教導孫詩詠的，是團裡的前輩林紀子，她是早年的知名苦旦，「腹內」飽滿。孫詩詠傳承了父親的武戲，又受到林紀子指導文戲，再加上外台長期的實戰經驗，讓她成為現今歌仔戲界卅幾歲這一輩的小生中，少數戲齡相當長、又擁有豐富外台資歷的演員。

相較於孫詩詠入行早，孫詩珮則到高中畢業後，才因家中缺人上台客串，而後開始接演丑角戲。本著孝心，孫詩珮自然地踏上職業演員之路，但長輩們認為，既然要入行，就要認真練，爸爸提醒她們「藝是萬底深坑」，「要演就要盡全力去學去演，不然就不要做」。孫詩珮真正下定決心練小生時，已經廿五歲，相當晚成。在旁知無不言的恩師，是明華園戲劇總團的當家小生孫翠鳳，同時也是孫詩珮的姑姑。孫翠鳳常常在她們演出時親自坐陣，演後再給予許多意見。同時孫詩珮和孫詩詠，也會到明華園參加公演，增加大型演出經驗，希望能夠將不同的視野帶到自家的劇團。

雙小生優勢  打響一心名號

一心在「文化場」嶄露頭角，是在二○○一年傳藝中心的「外台歌仔戲匯演」。當時推出的是《刺客列傳之魚腸劍》，在這場演出中，孫榮輝讓孫詩珮首次擔綱要角——反派王僚，與孫詩詠的專諸同台對戲，該劇獲得了傳藝中心的優選，從此孫詩珮站穩腳步，和孫詩詠一同打響「雙小生」的名號，一心便開展生角為主的優勢，時常推出「粗角戲」，有別於其他以生旦組合或丑角見長的戲班。

在雙生背後，有位不能不提的掌舵手，便是她們的大哥孫富叡。他在就學時期曾到明華園打工，並拜陳勝在為師，學習編導、表演。在退伍之後，接手自家劇團，他便有意識地為一心在現代的歌仔戲壇中，找尋自己的最佳定位。

就劇團經營而言，孫富叡認為，外台的廟會演出是維生的基本盤，同時也是磨練演員最好的場合。他們堅持藝術不能減分，孫富叡希望觀眾看了一心的演出後，能夠扭轉對野台戲的不良觀感，讓更多人被吸引，體會歌仔戲的藝術性，進而願意買票進劇場。目前一心每年都推出一檔新製作，此外也持續改編傳統老戲，並加入現代思維，融合劇場手法，累積更多的定目劇碼。

編劇哥哥打造  開拓劇團新題材

孫富叡常常給自己命題挑戰，從連續三屆入選國藝會「歌仔戲製作及發表專案」的《戰國風雲馬陵道》、《聚寶盆》、《英雄淚》等作品，可以看出他作品常以探討人性善惡為題的一貫脈絡。今年的新戲《狂魂》，則是一心創團以來的最大製作，取材自西方文學經典《浮士德》，藉此探討「悟道」；明年想挑戰愛情主題，「但不只是傳統的談情說愛，或許會探討同性戀，也許有更多的可能性」，以深刻不俗的主題思想，和別於傳統的表現形式來挑戰自我。不僅於此，孫富叡還有更大的野心，他希望未來能夠再提升劇團各方面的水準，讓歌仔戲的精緻度全面到位，終有一天能像百老匯一樣風靡廣大的觀眾，甚至有朝一日進軍國際。

相較於大哥的企圖心，孫詩詠和孫詩珮，對歌仔戲不是天馬行空的想像、也沒有不切實際的夢想。如何把每個角色演好，是她們的本分。她們從不挑角色大小，孫詩詠說「不要去要求人家給我們什麼角色，而是要問我們能在舞台上給人家什麼。」而孫詩珮也曾咬著牙飾演《古城會》的關公，以及齊天大聖孫悟空。她們不為自己爭取什麼，在乎的是「別人所要求的，我們是否能做到好。」她們也不因大型公演或廟口戲規模不同，就輕忽任何一場表演。每當哥哥提出新的企畫構想，她們總是全力支持，並用心詮釋自己的角色。只要一心演出，製作水準整齊的表現，總是讓觀眾看到她們眾志成城的凝聚力。

戲曲傳承  一步一腳印

此外，她們強調傳承的重要性，並扮演起傳承者的角色。孫詩珮從去年起進入臺灣戲曲學院教課，以戲帶功，教授生角的表演。當發現下一代已經無法接受嚴苛的教學方式，孫詩珮花更多時間思索、轉化。學生聽不懂講戲術語，就帶他們直接上台排演，直到學會之後，再將這些專有名詞灌輸進學生的腦海，希望在傳統戲班訓練與戲曲學院教育之中，建立起一道橋梁。孫詩詠則在舞台上直接實踐傳承，用她銘刻在身上的的經驗，將表演的竅門，細微的感覺、技巧，傳授給後輩。她特別提到，歌仔戲中有許多古老的俗諺，現在幾乎都快要失傳，她也希望能將這些精華傳承下去。

一路以來，少見她們兩位對於歌仔戲之路有太多的掙扎與叛逆，父親孫榮輝告誡她們「爬得愈高，腰要彎得愈低」，從兩個小生平實道來，看到她們正穩紮穩打，一步步走向歌仔戲的未來。