PAR 表演藝術雜誌

民國一百年已經走過，一個世紀來臨的輝光業已熠熠閃耀了整年，它是個跨時代的里程碑，對任何人來說，都有著某種形而上的重要性。一百年過去了，台灣的文化、藝術有了怎麼樣的發展與開創、流變與傳承？雲門舞集在去年冬季公演中所推出的最新作品《如果沒有你》及如泣如訴的史詩般創作《家族合唱》彷彿是對於新世紀的瞻望與回首，結合流行文化的同時不忘緬懷那沉痛歷史的軌跡，歡暢之際有著太多血淚的陪葬，綰合了現在與過去，交織出一派從容神往而又有深厚底蘊的文化脈絡。

真切確實地將人們的生活搬演上舞台

《如果沒有你》突破了往昔雲門舞集一貫沉鬱頓挫的舞蹈風格，以流行歌曲為經，現代文化為緯，開心的悲傷的全都縱橫出一幅華麗的瞬間。不同於黑、白、動、靜的書法流轉，與舞台上近乎凝止卻又鮮明地感到移動著的時間，《如果沒有你》是一場速食性的舞蹈展演，繽紛絢麗的舞衣與顯而易見的情緒渲染，正如現代社會中五光十色的資訊爆炸及五花八門可能邂逅的人事物，真切確實地將人們的生活搬演上舞台。十八首不同年代、不同風格的流行歌曲，接力般輪番上陣，每一首歌都是一則小品文，舞出了不同角色截然不同的人生遭遇。

在這之中，一支支舞作、一首首歌曲間看似毫無關聯、全然斷開劃分，卻隱隱含藏著一個強而有力的內在連繫──「情」。深知身在情常在，情感的表現往往是所有文學作品與藝術表演的重心，《如果沒有你》採用了最白話、最易懂的方式呈現了其中複雜的層次。由於流行音樂歌詞高度的故事性，在肢體與音樂若即若離的配合下，其舞作的戲劇張力比起以往高出許多，整支舞也就相當容易抓住了觀眾的心。流行音樂本就動人心弦，加以視覺的饗宴，二者相輔相成造就了它的完整。

藝術與流行的配合成就它的獨樹一幟

從白光到盧廣仲，由蔡琴到周杰倫，各種愛情的呈現如跑馬燈般一幕換過一幕。承繼著《花語》的鏡子作為舞台道具的使用，光影的晦明變化中彷彿體現了舞者／角色的內心雜感。鏡子是個十分有趣的舞台呈現手法，流動的光線之外，它突顯的不只是鏡前人物多面向的樣態，更帶入了時間的意識，鏡前的人往前移動，鏡中的人物卻是向後倒退，一來一往間似乎訴說著未來與過去的交流，是時間的推移，也是情感的流動。一襲紫紅舞衣的郭子葳在白光的歌聲中揭開序幕，是優雅，是自信；李姿君擎著一隻小指，舞出了孤獨；蔡銘元忙碌地奔走於女孩之間，結局令人錯愕但又會心一笑；寂寞男孩林心放的可愛俏皮贏得觀眾喜愛；注目焦點周章佞在動與靜、奔放與凝斂中紅焰了全場。每一段結束與開始之間，情思綿延著，不同的情感張力，思緒不絕如縷。

《如果沒有你》結合流行文化與藝術的嘗試是相當成功的。少了費解難測，這次的雲門雅俗共賞。藝術本就是生活的一部分，藉由普遍共感的情為主題，各個面向的風格展演出了人生百態。流行歌曲真切唱出了人們的心情，也唱出了一個時代的特色，從一九四○年代的白光老歌到當前的陳綺貞、盧廣仲，是漫長的傳承與延續，但雲門沒有因著歌曲的流行性而拋棄了從來對舞蹈的堅持，依然是同樣的太極導引、現代與芭蕾的身段，也由於這樣藝術與流行的配合成就它的獨樹一幟。民國一百年，《如果沒有你》回顧了往昔的燦美，結合了生活與藝術，過去與現在，舞出自由，舞出愛，舞出美。