台灣目前的文化環境已經到了「天花板」，意思是我們到達某一階段卻無法突破，而文化政策卻只重視短程效果，以至於各產業處在停滯期。像是眾多的文創園區，並沒有形成城市的重點文化空間。這些園區的經營，不應該著重在人潮數字，而是提供文化重建工程的空間，強調後續的長期發展。再以出版為例，台灣出版社只能在本地培養作家，卻無法發展整個華文市場；倘若要建立作家經紀制度，也應該先思考市場如何國際化。文化領域的發展有其出走需要，即使是雲門舞集，也得到國外巡演，才有生存可能。政府的文化政策應該裡外兼顧，扶持年輕待開發者、擴散成熟領域、支持人才走出國際路線。 另外，我不贊成市場決定論。各領域的產業都會面臨現實考驗，一是關係到產業的自身變革，如電子書對出版界的影響。產業本身自有嗅覺靈敏度，但我們卻不見政府成立相關的研究中心，對於如何過渡的政策不明朗。而產業之間也面臨轉化的尷尬，如出版和影視之間。這幾年台灣電影好像很蓬勃，可是，相關產業是否有真的整體動起來？即便是電影，也得等資金到位才能聚首拍片，平時則去做別的工作，散工狀態只會造成產業無法升級。因此政府必須要有實質的保護政策來扶植產業，最簡單的就好比向電影院買時段，保證國片上映的基本檔期。 我期待文化部能創造一個新時代：清楚的組織與職權劃分，引進更多同時擁有學識與產業背景的年輕新活力，培養更多「小龍應台」。不要因政黨轉換就改變方針，而是以更長期的政策與深耕的企圖心，真正幫助產業的未來。每個產業都要很精采，才能構成大時代。（整理 周伶芝）
