:::
視障鋼琴家辻井伸行(avex愛貝克思 提供 )
聚光燈下 In the Spotlight 視障鋼琴家

辻井伸行 十指揮舞 演奏世界的繽紛色彩

辻井伸行出生即全盲,感官經驗中並無顏色的認知概念,但聆賞者莫不由他的音樂中感受到色彩,這是緣於小時候母親用食物教他認識顏色。母親從不認為他該屈於全盲,而放棄接觸本以視覺才能體驗的事物。她經常帶伸行去看煙火或參觀美術館,邊欣賞邊替他解釋顏色以及形狀,這使伸行逐漸能夠在腦海中將外界不同的事物,以形形色色、多采多姿的方式想像呈現。

辻井伸行出生即全盲,感官經驗中並無顏色的認知概念,但聆賞者莫不由他的音樂中感受到色彩,這是緣於小時候母親用食物教他認識顏色。母親從不認為他該屈於全盲,而放棄接觸本以視覺才能體驗的事物。她經常帶伸行去看煙火或參觀美術館,邊欣賞邊替他解釋顏色以及形狀,這使伸行逐漸能夠在腦海中將外界不同的事物,以形形色色、多采多姿的方式想像呈現。

辻井伸行台北鋼琴獨奏會

7/26  19:00 台北 國家音樂廳

INFO  www.avex.com.tw/tsujii2014/

因其獨特的生命經歷,加上才華早發青年時期即榮獲國際大獎,辻井伸行目前已於國際樂壇領有一席之地。今年夏季旅行演奏,雖非初次造訪台灣,他仍對這趟旅行有興致盎然的期待,「我非常喜歡品嘗食物,旅行的樂趣之一就是吃當地特有的料理,台灣的料理真的十分美味,使我引頸期盼。」

以食物認識顏色

極具舞台魅力與親和力的辻井伸行,法國鋼琴家貝洛夫(Michel Béroff)曾對其大力稱讚:「伸行的演出富有深度、色彩與對比,是真正的音樂。」伸行出生即全盲,感官經驗中並無顏色的認知概念,但聆賞者莫不由伸行的音樂中感受到色彩。不禁令人好奇,「音樂中的色彩」對辻井伸行而言是什麼?沒有看過色彩的他,如何做到的? 

 辻井伸行說:「小時候母親用食物教我認識顏色,例如香蕉是黃色、蘋果是紅色。正因為如此,我曾經誤以為世間所有的事物都有顏色,有一次甚至問母親:『今天的風好舒服,是什麼顏色?』她從未思考過風的顏色,所以對我的疑問感到驚訝,但似乎蠻喜歡這種想法。她從不認為我該屈於全盲,而放棄接觸本以視覺才能體驗的事物。她經常帶去我看煙火或參觀美術館,邊欣賞邊替我解釋顏色以及形狀,這使我逐漸能夠在腦海中將外界不同的事物,以形形色色、多采多姿的方式想像呈現。」

母親發現其音樂天賦

許多人好奇辻井伸行的音樂天賦是否承自雙親。他的母親的確音感極佳,但雙親未曾接受過任何專門的音樂教育,也未正式學過樂器。倒是親手照顧伸行的母親,細心的陪伴與觀察,發現了辻井伸行的音樂天賦。「 母親在我八個月大時發現我能分辨出蕭邦《英雄波蘭舞曲》的CD專輯中各個演奏者的音樂的不同,覺得我喜歡音樂,便在我兩歲時幫我買了一組玩具鋼琴。」他說,「當時她腦海中並沒有想將我栽培為一位鋼琴家,因此也沒有特地教我鋼琴的彈法。然而那年的聖誕節,她在做菜時哼了一曲〈Jingle Bells〉,我竟然立即有樣學樣地用鋼琴彈出那首曲子。之後每逢母親唱歌,我就試著用鋼琴重現,樂此不疲。」

聊到音樂世界有如此多不同特質的樂器,如果不是彈鋼琴,辻井伸行會選擇什麼樂器作為表達自己的工具?他說:「 小時候曾因聽到電視播放的小提琴演奏受到感動,進而學過小提琴。第一次拉奏時發現與電視聽到的弦聲天差地別,嚇了一跳,之後隨著練習逐漸進步到能拉出《韋瓦第協奏曲》的水準。但對我而言,鋼琴較能彈奏出多采多姿的聲音,音樂的詮釋幅度也較廣,所以最終選擇了鋼琴演奏。」

透過親身的音樂學習經驗,辻井伸行分享自己如何讀譜進而練習新曲子的方式。他說:「雖然現在有點字樂譜,但若要閱讀複雜的和弦則十分吃力,許多曲目也尚未有點字版本,製作起來費時耗力,所以我會先請老師用特殊方式將樂譜上的音樂資料錄進錄音帶後,再進行背誦樂譜。為啟發視障者音樂潛能,我認為因材施教十分重要,像我就非常幸運能遇到好老師。」也正因為因材施教這個信念,辻井伸行選擇進入上野學園大學,而非位於世界其他國家的音樂院,「我會選擇進入上野學園大學,是因為當時該校有一位我十分尊敬的鋼琴老師,希望能接受他的薰陶。」

期待呈現成長後的自己

自幼年首次獨奏會,到國際大賽奪魁至今,辻井伸行已歷經無數場音樂會演出,「我喜歡別人聆聽自己的演奏,每次公演都令我十分愉快,平時公演開始前也不太會緊張。」最令他難忘的是,「二○一一年卡內基音樂廳舉辦首次公演時,距離開場時間尚早,我就開始催促想要快點上舞台、快點出現在聽眾面前,周圍的工作人員都顯得十分驚訝。當時等待出場的心情真是忐忑不安,一旦開始彈奏後就完全能夠集中精神,最後順利彈完,也使我更加有自信。」辻井伸行繼續說:「台北的聽眾向來溫暖且充滿熱切的心意,音樂廳的設備也非常完善,希望這次也能盡興地演奏。」

辻井伸行演奏過無數精采的鋼琴作品,最喜愛的作品是什麼? 他說:「要挑出一首自己最喜愛的真的很困難,我覺得在每個時刻彈奏的曲子即是當下最鍾愛的作品。此次台北演出前半段彈奏拉威爾的《夜之加斯巴》Gaspard de la nuit,是我今年首次在公演中彈奏的曲子,無論在技術或音樂詮釋的層面上都具備高難度。我在學生時期因興趣驅使下曾經特別鑽研過,但為了達到自己目標的水平,目前仍每天加倍練習,希望台北的聽眾能滿意。後半段要彈奏蕭邦的《鋼琴奏鳴曲第三號》,是蕭邦三首鋼琴奏鳴曲中內涵極為豐富的名曲,同時也是我在二○○五年秋天挑戰蕭邦國際鋼琴比賽時彈奏的曲子。雖過了將近十年,至今仍記憶猶新,希望這次能呈現出成長後的自己。」

歲月淬煉能藝術的極致表現,面對未來十年,辻井伸行的計畫是什麼?「我希望未來十年能更加努力認識不同的作曲家及他們的作品,在持續增加演奏曲目的同時,也深化對它們的理解。」如果到了五十歲時,會希望已完成哪些事情?他認真地表示:「音樂是條永無止盡、沒有終點的路,我會繼續努力學習、力求精進。」

專欄廣告圖片
歡迎加入 PAR付費會員 或 兩廳院會員
閱讀完整精彩內容!
歡迎加入付費會員閱讀此篇內容
立即加入PAR雜誌付費會員立即加入PAR雜誌付費會員立即加入PAR雜誌付費會員

人物小檔案

  • 1988年出生於東京。7歲時,於「全日本盲生音樂大賽」樂器部門鋼琴組獲得第一名。10歲時和交響樂團共同演出,正式出道。
  • 2005年以最年少身分參與了於華沙舉行的「第15屆蕭邦國際鋼琴大賽」,獲得「樂評特別獎」。2009更在「第13屆范.克萊本國際鋼琴大賽」中獲得優勝。
  • 2011年從上野學園音樂大學演奏家課程中畢業,同年在卡內基音樂廳舉行獨奏會。曾合作對象包括阿胥肯納吉(Vladimir Ashkenazy)、格吉耶夫(Valerie Gergiev)等,並參與英國「逍遙音樂節(The Proms)」演出。
  • 個人錄音及創作專輯已超過十多張,近期擔任電視、電影主題曲創作,更獲得日本多項大獎。
Authors
作者