PAR 表演藝術雜誌

記得一次在電視上觀賞保羅泰‧勒舞團的舞蹈紀錄片，影片中介紹編舞者的璀璨歷史、徵選舞者的競爭情境、巡迴世界各地演出的小插曲……當話題一轉到舞蹈傷害，突然畫面黯然成灰黑色調，一股巨壓的恐懼侵襲而來。或許是自己曾經在舞蹈排練過程中受傷，這一幕讓筆者印象非常深刻。

舞蹈以身體為工具，像許多運動及工作一樣，意外的傷害免不了會發生，而且是十分直接地衝擊到舞者的身體和心靈。因為舞蹈是一門極具身體挑戰性的藝術，除了少數特例的舞蹈形式外，多數的舞蹈練習與表演都需要身體這個工具整體的協調運作。重度受傷的身體等於被宣判了無期徒刑，舞者必須尋求管道，治療身體上的損壞，然而這個傷口可能會一輩子都在那裡，心理上所遭受的傷害強度更是不容忽略。可惜在現有舞蹈教育體制當中，雖不避諱提及舞蹈傷害這個議題，但舞者處於強調技巧競爭的環境中，更容易塑造身體內在與外在的距離，於是受傷的頻率高、強度更大。

以下幾位舞者（包含筆者）的受傷經驗，儘管狀況各異，相同的是傷者在身體、心靈上的同步復建，以及如何從自我探索中學習與傷口共處。

向身體極限挑戰

七○年代的男舞者多是從體操界轉入舞蹈，筆者認識的這位不願具名的資深舞者，中學時代便是體操選手，青少年時期的旺盛精力正好從體能活動中獲得釋放，「向身體極限挑戰」也就成了生活的最大目標。那個時代學校裡並無專業的醫療設備，運動受傷就像家常便飯一樣，由於深怕自己進度落後，只要沒有嚴重到四肢癱瘓，往往到國術館推兩下、貼個藥膏，就繼續上場練習了。對於受傷的恐懼，他說即便在練習期間曾經摔傷脊椎及腰椎，但年輕時候只知道往前衝，字典裡沒有「害怕」兩個字──當然這也跟一般人對於受傷復建的態度有關──在緊迫的壓力下，並沒有讓傷處得到足夠的復原時間，憑藉著年輕的肌力和耐力，他似乎和自己的身體相安無事。

加入舞團之後他從體操員轉為舞者，面對另一種運動方法和美學，身體受傷害的情況也隨之不同。對他而言，體操著重在外在形式的完成，瞬間能量大，造成的傷害可能是直接的骨折、脊椎錯位等。而舞蹈基本上追求的是過程，著重呼吸和感覺，上舞蹈課程對他來說是身體獲得吸收和調整的時刻，通常是在舞團為了演出而排練的過程中，容易因為疲憊、過度練習、演出壓力而增加受傷的機會，受傷的情況可能是外傷、撞傷，以及漸進的關節、韌帶傷害。目前台灣的舞蹈學校和舞團多半沒有專屬醫師（編按），舞蹈治療的概念一直到最近幾年才開始獲得重視，但其實舞者十分需要這方面的常識。

不跳舞以後，他才開始對於自己運動及舞蹈受傷有深刻體驗，年輕活力掩蓋下的傷處，在步入中年之後突然間赤裸裸地呈現出來。一個難眠的夜晚，他的手臂腫脹、疼痛難耐，經過多次中醫治療及追蹤病情，找出源頭才知原來是體操時代的頸椎受傷所引起的後遺症。這個警訊讓他真正關注自己的身體，三年來密集地治療及保養。過去在舞團的經驗讓他對於西方醫學系統缺乏信任，西醫著重在單點治療，中醫則著重於整體的筋脈氣血，雖然每個醫師處理的手法都不同，他也嘗試過許多人口中遍傳的名醫，但是事實上不見得有神效，於是他開始大量閱讀相關知識，也曾拜師學習，花了不少學費，受傷經驗往往是自學的最佳動力。由於天性的好奇，他試過的東方民間療法之多，讓筆者瞠目結舌，包括拍打、推拿、拔罐、放血、針灸、藥草、整脊、刀療、催眠……等，目前定期進行的是一種流動式的推拿療法，先以藥草熱敷全身，再施以導氣引體的推拿術。療程之外，心靈的支持也是一大秘方，透過對音樂與藝術的熱愛，讓身心達到美好的平衡點。

自學的傷殘履歷表

與伍錦濤熟識是在古名伸舞團舉辦的舞蹈創作坊。那時筆者常見他用手支撐著排練時受了傷的腰部，後來在華山藝文特區演出的成果展中，他編了一支舞作靈感源於受傷經驗的《我的傷殘履歷表》，以受傷的部位編創動作，把限制轉化成另一種動作發展。有趣的是舞作題目直接地面對了舞者的恐懼，將舞蹈傷害帶進創作題材，不濫情、不多愁善感，而是還原於動作的純粹。

伍錦濤目前是雲門的客席舞者，十四歲時因為游好彥而開始接觸舞蹈，隨後進入華岡藝校舞蹈班，但是多半時間都專注在舞團，年輕旺盛的活力，讓他獲得不少舞台上的掌聲，舞蹈前景正在眼前閃耀。在一次沒有預警的體操課中，老師要他嘗試一個新動作，這一跳讓他癱在墊子上一動也不動，頸椎位移了三節，躺在醫院兩個月，據悉學校從此次意外事件後，廢除舞蹈班的體操課程。伍錦濤回憶那段頸部無法動彈、數算日子的住院時期，每當想到自己的舞蹈前途眼淚就滑落臉頰。

住院期間伍錦濤接受的是西方系統的復建療程，每天不斷注射（多到他自己也搞不清楚注射了什麼）、做頸部牽引，躺著時以毛巾枕於頸部下方，這個方法一直持續到現在。出院後他持續戴頸圈戴了半年，當然也帶著頸圈上舞蹈課，雖然只能做些relevé（芭蕾的踮足動作）簡單的腿部動作。和一般受傷者不同的是，他並未嘗試其他治療方法，從那一次嚴重住院後，曾經舊傷復發了三次，他從這些經驗中自學摸索，對身體的認識愈加深刻，漸漸地他開始整理學習的脈絡，處理調整骨節的位置，按摩自己的傷處，就這樣八年來沒有再進過醫院一次。

學習太極導引對於脊椎關節的鬆開有很大幫助，也因為持續地跳舞、教學，促使伍錦濤必須正視自己的傷處，調整動作的細微力量和角度，這在他教授的爵士舞課程上有諸多印證，他改變了操作模式，結合呼吸、太極導引、放鬆技巧而建立起自己的一套暖身方式。他認為，對於表演的態度不在於外在技巧的展現，而是內在的自我覺察，主動性的自我了解便是復建治療的開始。舞蹈傷害極可能會跟隨著自己一輩子，或輕或重不可知，但更重要的是學習如何與之和平相處。

三次受傷　訪遍中西醫

不同於前兩位從青少年時期就開始學習專業舞蹈或體操的舞者，筆者開始認真上舞蹈課時已經二十四歲了。當時在蕭靜文舞蹈劇場接觸康寧漢現代舞，體制外的學習經驗經常是斷斷續續的，因為還有全職工作要負擔，一周上兩個晚上舞蹈課就已經是很大的承諾了。筆者對舞蹈潛藏的熱愛在學舞三年後日益明顯，後來有機會參與舞團演出，心中特別期待而緊張，原本就沒有厚實訓練基礎的身體底子，在突然間頻繁練習以及求好心切的壓力下，受傷的機率就增大了。

筆者有三次比較明顯的受傷經驗。一次是為了嘗試新動作扭傷腳踝，這種傷很普遍、也容易被忽略，當時僅匆促以冰敷處理，好強性格使然，筆者馬上又加入排練；兩天後腫脹未消，才去看復建醫生，這個西式的復建療程是透過熱敷、電療、水療、超音波深度治療，加上醫師指導的復建動作。由於筆者對醫療系統一直有不信任感，兩週後回家看一位相當有口碑的推拿師傅（這是鄉下人熟悉的醫療系統，有時候緊急也可以半夜敲門叫醒師傅），渾身酒氣的老師傅摸摸筆者的腳踝，只說：「太晚了，傷處韌帶拉開的縫隙沒有即刻調整回來，已經開始長肉了。」然後貼了一塊藥膏，並沒有收錢。這個老江湖說的話日後真的都應驗了，筆者的腳踝多了厚厚一塊肉，平時走路沒大礙，但是無法做過度髖外轉（turn out）的動作，一直到現在，夜裡必須在足下墊毛巾，才不致因長時間turn out而疼痛。這次經驗讓我對民間療法有新一層的體會。

第二次受傷的過程就曲折多了，因為排練時腳底過度摩擦地板而引起水泡破皮，由於這類情況對舞者而言司空見慣，所以筆者並未在意。一次在舞蹈排練後，到華山藝文特區拍攝演出使用的影片，配合導演要求，演員們赤足在髒水灘中行走。過了幾天，筆者的足底接近趾處開始腫脹疼痛，筆者錯誤判斷是趾頭扭傷，做了好些中醫療程，可是病情卻日益嚴重，後來筆者只能在地上爬，不得不掛急診。第一次急診醫生只詢問病況，開了藥就讓筆者回家了。又爬了一天，實在痛到受不了，換到台大急診，結果一躺下檢查馬上住院，病因是細菌感染的蜂窩性組織炎，一旦病菌侵襲到鼠蹊部便得截肢。接下來八天，每天接受注射避免感染區擴散，最後集中在足底，開刀抽出膿液。出院後筆者拄著柺杖繼續向舞團報到，從此就很小心足部破皮傷口的保護和清潔。這個經驗讓筆者警覺到身體和環境的關係，尤其是當代舞蹈表演形式及場地的多元性，在實驗創新和安全之間必須找到平衡點。

不同於兩次即刻的傷，第三次是慢性累積的腰椎受傷。台灣的舞蹈學習環境對於非學院卻想成為專業舞者是充滿困境的，早期業餘的專業舞蹈課程很少，常常必須參與舞團主辦的研習工作坊，與一群基礎紮實的舞者同班跳舞壓力甚大，老師的進度也快得讓人跟不上，往往為了完成動作而忽略了身體的感受。不正確的身體中心線，造成腰椎的壓迫疼痛，直到一堂舞蹈課程練習以身體肩膀抬舉舞伴，之後筆者連彎腰撿拾物品都很困難了。治療慢性傷害需要很大的耐心和對身體的關愛，筆者眼看著自己在超齡舞蹈學習路上才剛起步，十分害怕受傷以致不能跳舞，這個陰影一直是又黑又大。連續半年筆者不斷看中、西醫，做過的療程包括：電波療法、紅外線熱療、超音波、牽引、推拿、拔罐、藥草蒸氣、針灸、放血……等，焦慮的心情讓筆者對於不同醫師的不同說辭感到困惑，於是開始自我彙整不同療程中的共通點，這也開啟自我探索身體的第一課。後來筆者接觸太極拳，流動的能量（氣）概念對脊椎和關節的疏通有很大幫助，透過這樣親密的身體對話，在身體和智能思考間的鴻溝間重新建立橋樑，也重視靈性的覺察，探索屬於自己身體的舞蹈方式。

傾聽心靈天使的聲音

舞蹈傷害所觸及的是身、心兩個層面，因為身體是這樣精細的構造，而且承載著許多的身體記憶。不論老師及設備多麼專業，舞者受傷的機會仍然存在；不論採取中式或西式的療程，每個人復建的效益情況仍不相同。可以確定的是，當舞者對自我身體的認知加深，對環境的察覺提高時，受傷的機率就會減少，治療過程的判斷能力及敏感度也會提昇。在治療管道部分也應該加入心靈層面，透過心理醫師的諮商、支持團體的分享或是靈修的練習，建立一個健康的心靈態度。另外，筆者在紐約進修時曾經看到一份非營利組織的傳單，協助舞者改變職業，從事表演以外的工作，例如藝術行政、舞台技術、教學、治療師等，筆者認為這對於因舞蹈傷害而暫時或永久無法從事演出的舞者而言，提供了一個新的職場可能性。

在我們期許未來舞蹈或運動傷害的協助資源管道可以更專業的同時，請記得撫慰那顆受傷的心靈，傾聽天使在雲端傳來的關愛訊息，耐心對待它，傷口將會蛻變成一扉智慧的窗口。

文字｜謝韻雅 聲動劇場團長

編按：國立台北藝術大學衛生保健組設有復建科醫師定期到校看診，雲門舞集則擁有駐團醫師，舞者若有進一步的醫療需要，可前往該醫師的診所治療。