知名單簧管演奏家莎賓．梅耶將於九月下旬再度訪台，這次是應北市交首席指揮吉博．瓦格之邀，與樂團「共舞」一夜！擅長德奧曲目的莎賓．梅耶這回的曲目別出心裁，將演出雷史畢基的《鳥》與柯普蘭的《單簧管協奏曲》，後者有大量的爵士元素，讓梅耶可以展現其隨性自在、出神流暢的精湛技巧。
【TSO首席指揮】與莎賓．梅耶共舞
9/20 19：30臺北市中山堂中正廳
INFO 02- 25786731轉724、722
繼二○一三年莎賓．梅耶（Sabine Meyer）來台後，睽違兩年，這次她將在今年九月廿日與臺北市立交響樂團首次合作，而當場音樂會的節目，除了重頭戲柯普蘭的《單簧管協奏曲 》之外，其他曲目的安排也處處看得到樂團首席指揮吉博．瓦格安排的巧思和驚喜。
此場音樂會安排演出雷史畢基（Ottorino Respighi）的《鳥》，如標題所示，這是為小型管絃樂團所寫的一套組曲，分成〈序曲〉、〈白鴿〉、〈母雞〉、〈夜鶯〉、〈布穀鳥〉五個段落。雷史畢基為新古典主義的代表作曲家之一，這套曲子的特別之處，在於他借用多首十七世紀大鍵琴和魯特琴的曲子，譜以精湛的管絃樂配器，為古味盎然的旋律增添了更豐富的色彩，他運用早期巴洛克名家巴斯圭尼（Bernado Pasquini）、拉摩（Jean-Philippe Rameau）等人的作品，來表現不同鳥類的特色，特別的是，這首曲子在巴西首演時，是由作曲家親自指揮。
單簧管與中國笛 雙重經典同晚展現
莎賓．梅耶這次和北市交合作柯普蘭（Aaron Copland）的《單簧管協奏曲》，由單簧管和絃樂團演奏。過去我們常以為莎賓．梅耶的演出多是德奧經典曲目，而她嚴謹的技術和樂曲風格也和德奧作品最合拍，因此這首充滿爵士和搖擺風情的曲目，是相當特別的選擇。《單簧管協奏曲》是由爵士樂的「搖擺樂之王」班尼．古德曼（Benny Goodman）委託柯普蘭所作，古德曼的單簧管演奏本身就是個傳奇，他的技術可以說是出神入化，而這作品除了爵士樂和搖擺樂元素，還運用了當時開始在美國流行的拉丁爵士，尤其在節奏的變化上面更是多元。梅耶很喜歡這個作品，雖然這首曲子有大量的爵士元素，但她仍以古典音樂家的身分來演繹，即便這個樂曲聽起來充滿隨性的自在，在吹奏上卻必須具有古典音樂家的嚴謹訓練和技術才能夠完整表現，以梅耶的技術自然是信手拈來，在音樂詮釋上更是悠遊自得。
音樂會中還將演出台灣作曲家馬水龍的《梆笛協奏曲》，可說是大眾最熟悉的馬水龍作品之一，幾乎連很少聽古典音樂的人都能哼上來。作曲家今年五月仙逝，古典樂界頓失一位偉大的作曲家，令人遺憾，所幸藉著他的作品能夠讓他的學生和後輩持續地緬懷，而沒有比演奏他的作品更能表達台灣音樂界對他的尊崇和感念了。此次北市交也邀請到陳中申來擔任梆笛獨奏，他是馬水龍的學生也是優秀的中國笛演奏家，亦是當年這首梆笛協奏曲首演時的獨奏家，因此，這次的演出別具意義。
爵士對上拉丁 營造一個舞動的夜晚
米堯（Darius Milhaud）的《屋頂上的牛》，是一個饒富趣味的作品，這個標題是一首古老的巴西探戈，前衛劇作家、導演尚．考克多（Jean Cocteau）建議米堯將它用於超現實主義芭蕾舞作的音樂，描述一個美國酒吧發生的荒謬故事，這首樂曲成為米堯最受歡迎的作品之一，甚至有一家新餐廳以之命名，受歡迎的程度可見一斑。這首樂曲充滿巴西特有的拉丁節奏，還有米堯慣用的多調性寫法，豐富多變，令人忍不住想跟著樂曲扭動身子！
於是我們找到了其中的脈絡，北市交要藉著這些音樂帶我們到拉丁美洲巴西，感受古典音樂中的拉丁風情，給聽眾一個快意充滿舞動的夜晚，在九月依然炎熱的夏夜，有什麼音樂比這更能振奮精神呢？
當之無愧的「女王」
我們是很喜歡稱號的一個民族，從「音樂之父」巴赫、到「音樂神童」莫札特、「樂聖」貝多芬，到現今許許多多的「台灣之光」們，大多數偉大的稱號都是後人根據他們的生平事蹟而冠上的，就算國際上他們沒有這些稱號，我們也就這麼延續使用下來了；然而，「單簧管女王」莎賓．梅耶這個名字可不是我們台灣人自己取的，她在國際樂壇就被稱作「單簧管女王」，除了高超的技術，霸氣的舞台魅力，及精準華麗的音樂風格之外，不能不牽扯到一件音樂圈的大事。
莎賓．梅耶年輕時，受到柏林愛樂總監卡拉揚讚賞，不顧當時傳統上只有男團員的柏林愛樂反對，執意要聘用梅耶，後來甚至間接造成卡拉揚辭職；而梅耶只在樂團九個月，便為了追求獨奏家的事業，也離職了。而事實證明，她的獨奏事業欣欣向榮，這件事更加深了她的「女王」色彩，論演奏，論魅力，論行事作風，梅耶用「女王」這兩個字順理成章、當之無愧。（林慈音）
