第11屆台灣國際紀錄片影展（TIDF）將於五月初登場，今年的影片包含許多緬甸、菲律賓、馬來西亞等東南亞與日韓中等國的紀錄片也有罕見的亞美尼亞、烏茲別克、黎巴嫩、孟加拉的作品，為觀眾構築一個更宏觀、多樣的亞洲印象。另有「想像式前衛：1960s的電影實驗」專題，帶影迷回顧那個壓抑年代的影像實驗創作，從紀錄片體驗「時間」的縱度。
第11屆台灣國際紀錄片影展（TIDF）
5/4～13 台北新光影城、光點華山電影館、府中15
紀錄劇場《閱讀飢餓》
5/9 19：30 台北 華山果酒練舞場
INFO www.tidf.org.tw/zh-hant
紀錄片影展像是真實世界運作縮影的大觀園，那一部部的紀錄片不斷拓展我們的視野，滿足我們對未知的好奇，那「真實」特質的迷人，不但在空間中探索世界版圖的異同，在讓我們在影像中體驗了「時間」的縱度。今年的「台灣國際紀錄片影展」有許多緬甸、菲律賓、馬來西亞等東南亞與日韓中等國的紀錄片，也有罕見的亞美尼亞、烏茲別克、黎巴嫩、孟加拉的作品，為觀眾構築一個更宏觀、多樣的亞洲印象。也有長達六百四十分鐘的《一個菲律賓家庭的演化》，以黑白影像紀錄一個家庭十六年來的變化；更有一部《奈緒與家人的卅五年》，在兩小時內讓我們看見卅五年歲月的刻痕；當然陳芯宜導演的《大帳篷——想像力的避難所》也是以十年記錄了櫻井大造帳篷劇在台灣的點滴。
透過影像 看到壓抑年代的實驗創意
今年另一大亮點則是深耕挖掘一九六○年代，重磅推出「想像式前衛：1960s的電影實驗」專題，六○年代的台灣正值白色恐怖，反共、反攻大陸是主流意識形態，在保守壓抑的社會氛圍下，卻有一群文藝青年因不滿戰鬥文藝、健康寫實、黃梅調等當時蔚為主流的電影，而開啟自身的「電影實驗」。當中包括了一九六五年創刊為期兩年多的季刊《劇場》雜誌時期，除了大量翻譯引介西方當代劇本、與電影評論，和七○年代的《影響》雜誌不同，參與者大多有著實驗與實踐的精神，除雜誌外還舉辦了兩期電影發表會。
可惜的是這些作品後來大多佚失，TIDF策展團隊耗時一年半，考察多方史料與拷貝下落，挖掘出這批珍貴的影片資料，包括全方位創作的黃華成的五部作品：《原》、《現代の知性の人氣の花嫁》、《實驗002》*、《實驗003》*、《香港映畫廣告片》*，攝影師莊靈的《延》、《赤子》、真實電影先驅陳耀圻的《后羿》、《年去年來》、《上山》、《劉必稼》，畫家韓湘寧的《今日開幕》、《跑》，白景瑞導演的《台北之晨》、攝影師張照堂《現代詩展╱1966》、《日記》*、邱剛建導演的《疏離》*，以及擔任劇場雜誌最後一期編輯的香港作家西西《銀河系》，同時也挖出了牟敦芾在六○年代末期的電影作品《不敢跟你講》及《跑道終點》，卻因涉及師生戀與同性戀遭禁，從未在台上映過。（* 表示影片已佚失）
透過這個系列的歷史影像，不但可以體會到當年高壓環境下的藝術爆發，還能捕捉五十年前的城市鄉村風景，或是看見畫家席德進、《漢聲》雜誌黃永松、國學大師南懷瑾的身影，或是這些影像導演黃華成、牟敦芾、莊靈等，也都在不同影片中入鏡。
