PAR 表演藝術雜誌

南村劇場的六月演出由台灣音樂劇團隊C MUSICAL揭幕。在去年首次嘗試大型台韓合作音樂劇《傾城記》廣獲好評後，C MUSICAL再次回到創團作《不讀書俱樂部》首演般實驗性的複合式展演空間，並帶來喜感暖心新作《馬卡龍與羅密歐》，讓陪著C MUSICAL一起長大的老朋友與新同學，回首劇團來時路，重溫C MUSICAL創作起點與初心。

雖然二○二○年的表演藝術界並不平靜，但C MUSICAL滿滿的演出計畫卻絲毫沒有想要妥協的意願。身兼該團藝術總監與作曲的創團人張芯慈表示：「我們一直以來希望的，就是透過作品，能帶給觀眾一些療癒，一些溫暖。」在巡演過大大小小的劇場空間後，重新選擇書店與咖啡廳共生的場地，是機緣也是理想。「在這段疫情發生的時間裡，人與人彼此的相處模式與關係改變了，我們希望在疫情趨緩的時刻，邀請觀眾踏入這個輕鬆的空間，重新去傾聽、去感受一個故事，試著重新跟身邊的人互動，從戲裡面找到一些自己生活的投射與軌跡，得到一些釋放。」

新作加經典　敞開台灣的輕音樂喜劇之路

C MUSICAL的演出由《馬卡龍與羅密歐》（華麗讀劇版）打頭陣，由近年耕耘實驗性展演與沉浸式演出的導演洪千涵獻出首次音樂劇導演作。劇情講述兩位同樣為了夢想打拚的音樂劇演員，因一場激烈的徵選而相互仇視，成為彼此的勁敵，在相殺過程中卻不知不覺成為好友，是個可愛卻笑中帶淚的精緻小品。C MUSICAL首席女伶陳品伶將一人包辦劇中所有女性角色，展現其多變的舞台面貌與演出實力；劇中兩大男角則由音樂劇界知名演員姜柏任、李梓揚共同演繹。黃金團隊陣容為觀眾重新定義「讀劇」概念，嘗試為台灣的輕音樂喜劇開啟新的道路。

影集式劇場《不讀書俱樂部EP.1 冬之夢》首演至今已六年，帶著續集《不讀書俱樂部EP.2 我的心略大於整個宇宙》再次回到書店空間裡演出，對團隊來說，是回憶也是挑戰。「這次復排，感受到演員與角色的成熟與轉變，都會想著，『這齣戲還可以再演幾年呢？』」芯慈流露出母親的得意又感慨的口吻。跟著作品與演員一起長大，劇團與劇組人員們似乎慢慢轉入另一個成長的階段，喜愛《不讀書俱樂部》的觀眾也不必太過擔心，C MUSICAL 也規劃在今年年底推出令人引頸期盼的《不讀書俱樂部EP.3》，想先複習前兩集的粉絲們，務必把握這次重演機會。

音樂劇新物種　北藝中心孵化新作露頭角

新生代的音樂劇創作者似乎不甘受限於單一職場身分，在臺北表演藝術中心音樂劇人才培訓計畫裡牽起創作緣分的表演者林品翰與吳子齊，兩人多以演員身分為劇場觀眾熟識，其實私下暗自發展「多重分影之術」，創作能量不僅止於表演領域，在文字、音樂、影像設計等劇場分工裡，也能見到他們忙碌的身影。此次由兩人合作的音樂劇《學名：Musicis Animalia》為林品翰編劇與作詞的初試啼聲之作，吳子齊則擔任作曲，因資源有限，兩人同時亦肩負起部分製作、設計、導演等工作，傾注灌溉此一名為「讀劇」實則為小型演出的製作，帶來台灣音樂劇界的別開生面的「新物種」。

《學名：Musicis Animalia》以十三個動物與昆蟲的擬人化寓言小品為點，現代人生命曲線與歷程為線，透過「春、夏、秋、冬」四季的遞嬗反覆格式，串接出此一特殊的音樂劇故事軸。劇名使用生物界命名慣用的拉丁文“Musicis Animalia”，譯作中文即為「音樂劇屬動物種」，兩人企圖用這樣後設的命名方式，回觀人生的意義。

本劇源自林品翰「2019年北藝中心音樂劇人才培訓計畫」裡「角色歌曲」（character song）創作作業〈母螳螂〉與〈完美的高湯〉，發表當時受到同儕與導師的喜愛與肯定；而友人的意外驟逝，迫使他重新思考生命的無常與有機，愈沉重的事情想要愈輕鬆地說。」他在創作期間大量碰觸生物紀錄片與材料，提煉自然界動物由生至衰的共體歷程，藉著寓言詼諧而精準的挖掘手法，在海馬、工蟻、樹懶、候鳥等身上，以音樂為媒介，譜出一個個生命階段的頌歌。

為何只給每樣生物一首歌的時間來詮釋分明錯綜複雜的人生階段？品翰很直覺地回答：「對有些人來說，某些階段不會走完，就只會停在那裡了。」《學名：Musicis Animalia》裡的每個小品都能單獨成篇，甚至有發展成長篇的潛能，但有趣的是，當它們被精緻地串在一起所產生的縮時與相互對映，竟讓小品開展出完整而豐沛的故事，觀者甚或能在蘊藏希望與情感昇華的終曲中，品嚐到些許惆悵寂寥的苦澀。

此一富有哲學性的安排，也對音樂創作夥伴帶來挑戰。「每一景的核心都是如此純粹、色彩鮮明……品翰給我很大的創作空間，但挑戰也非常巨大，需要限縮在一首歌的時間裡，講完那麼深刻的情感。」子齊除了在社群宣傳上以筆觸刻畫一張張主角生物科普圖像，也在音樂上不斷嘗試各種節奏與曲風，試圖在個性強烈的片段中，找到和諧的共鳴。本劇將成為南村劇場六月壓軸，在炎炎夏日裡，帶來充滿童趣又輕巧的原創音樂寓言故事。