對資深音樂劇女演員張世珮而言，「演音樂劇」這件事情是必須全心投入的將劇本、音樂、舞蹈完完全全地「吃」進去身體裡的一個過程。
張世珮說，不只是聲音的詮釋，演繹音樂劇的功課合併著音樂、舞蹈及戲劇3個面向，即使每個演員的狀態不一，但在排練場上，就必須準備好將自己整個「丟進」角色當中，作足演戲、唱歌、跳舞功課。她分享近期在《飲食男女》首次與韓國女演員合作，為了在對唱曲中聽到兩個女聲音量與音高一起增強的效果，光是一句「還有一顆星可以碎 」就練了上百次，為的就是讓真聲練到超越極限。
即使擁有一副好歌喉，張世珮卻得面對自己在舞蹈上的不足。她在生活中隨時記舞步口訣，甚至去上健身課程訓練核心肌群。因為這些曾經「吃進去」的過程，每一檔戲都被身體所記得，讓她在復排時，仍然可以記得10幾年前作品的台詞。
「我的每一場戲都像把自己扒開再組合起來。」張世珮表示，身為音樂劇演員，心理建構也是一門大功課。每一場戲，演員需要注意情緒在固定與微調中的拿捏，與此同時，進入每一個角色之後，有一些情感的投射，在演出之後的抽離也十分重要。
至今擔任音樂劇重要角色已逾10年以上，張世珮在接演新戲時，皆依循著「百練」步調仔細練習，甚至願意跳脫舒適圈，接演有大量舞蹈及戲劇的兒童及小型的音樂劇。她談起每一場演出的過程，深刻地就像最近才剛排完的劇，不論是換衣場景、一個動作或是一首歌，「當演員要把心打開，你才能換來『動人』兩個字。」音樂劇演員的日常，不只是一首首歌曲的詮釋，更多的是真實的將劇本與歌詞表達，成就一齣齣的文本內容。
張世珮
音樂劇演員，中國文化大學國樂系主修聲樂，兼具古典聲樂與音樂劇唱腔的歌唱能力，現為天作之合劇團駐團藝術家。重要作品包括：天作之合劇場《天堂邊緣》、《飲食男女》、《四月望雨》、《隔壁親家》、《渭水春風》等。
