在黑暗劇場中睜開眼,一座舞台要在秒瞬之間,引導眼睛往劇作的時代與氛圍去——繪景師身負大任。層層疊疊的漆料下,是繪景師漫長的耐心與體力。本期「職人的圖鑑」邀請山峸製作繪景師吳重毅,分享繪景工作的細節,如何以不畏失敗的實驗和生活眼界,積累一位繪景師的手與心。
吳重毅高中就讀美術班,大學選擇劇場設計系,只是喜歡畫畫。直到走進布景工廠,他看到巨大的布景由一位小小的繪景師,一筆一畫慢慢成形。「我蠻震驚的。就想,如果我能做到⋯⋯」第一次在繪景上得到成就感,是他的畢業製作,「那是第一次可以從零到有的體會,喔,原來我可以做到。」從美術繪畫的小尺幅,到布景上的大片繪景,吳重毅吸收這之間的技法和身體感受的差異,而他興奮著。
成就感,成為吳重毅的養分,讓他在挫折時願意繼續嘗試。學校來不及教的,他一個人不停地做實驗,設法完成每一個劇作的需求。他形容,每一次設計丟來一份圖,就等於是一道新的題目,「質感和顏色,是我們主要處理的部分。」繪景工作很常是在模仿各種材質,「例如實木家具,劇場很常沒有預算做實木家具,我們只好把外面畫得很像實木。」模仿,並不單純。曾經為了試出各種石頭的紋路與質感,吳重毅做過漫長實驗,「我試過在補土中加入木屑、碎石、軟木塞,或混入紙漿⋯⋯調色也是,不是要木頭,調了咖啡色,就上去了。要先調出淡橘色當底,加上帶綠的咖啡染上,疊合後才可能會是對的色澤⋯⋯」他一口氣地說著,宛如在腦中操練,「這很吃經驗。」漆料比例的調配,更是從經驗而生。吳重毅說黏稠度的比例調配,受到製作媒材、大小,甚至擺放直立或躺平的影響,每一次調漆,很常都是一期一會。
發現吳重毅的手上,沾滿了白色油漆,「剛剛不小心打翻⋯⋯這是天天在發生的。」他望了望工廠說,「我最喜歡冬天。」他說夏天的布景工廠因為炎熱,身體會很快沒電。「我們工作時,常常要戴防毒面具。」除了時常噴漆,工廠處理木工時也會製造很多粉塵。繪景工作的勞動不容小覷。「畫大景很重要的,就是保持姿勢舒服。我們會站著畫,不會蹲或彎腰。」而一片景片的重量,也使得移動和拼裝都必須一次到位,不容出錯。
職人:吳重毅
職業:繪景師
簡歷:山峸製作設計共同創辦人。國立臺北藝術大學劇場設計學系畢業後,與同學袁浩程、顏尚亭於北投一老屋創立山峸製作設計,吳重毅主責管理繪景工廠。山峸服務內容從空間設計到製作,整合包辦,建立設計端到製作端明確細膩的溝通管道。