「聲音創作與演奏」對薛詠之來說,展開過程似乎接近人與人之間的相處方式,當對這個聲音有感覺、或是覺得有趣好玩,直覺反應:「將聆聽到的感受和體感經驗放進作品裡,讓觀眾同步感受。至於大家要怎麼感受,其實蠻自由的。」就像是朋友間彼此分享美好的事物一樣,邀請你走進她的聲響世界翱翔,聆聽她用打擊演奏塑造的聽覺世界。
走進聲音藝術的機緣,則回溯至多年前的某日,她在高雄鳳山看完表演後,聽到聲音藝術家劉芳一在吹一個像管子的東西,薛詠之聽了許久,發現劉芳一的吹奏不斷地變換著音色,她愈聽愈入迷,「這真的是另外一個世界,而且非常吸引我。」便開啟她開始探索聲音的本質、運用聲響形塑聽覺敘事脈絡。

拋開養成制約,歸零後再出發
薛詠之從4歲開始學音樂,從國小三年級念音樂班、一路念到國立臺北藝術大學研究所畢業。音樂科班生的日常是每天練琴6至8小時,目光僅專注於樂譜詮釋。當走進聲音藝術領域後,她發現「這些聲音藝術家好認真、執著地對待每一個聲音,我覺得這件事太震撼了……也發覺自己過去並沒有好好仔細聽一種音色聽這麼久……」
釐清自身與聲音間的關係後,嘗試投入聲音即興。剛開始的她蠻痛苦的,過去學院派的養成背景讓她習慣仰賴樂譜,身體與頭腦長期受到制約,有譜才有安全感,即興領域就像是未知數,難以掌握走向。如今的她,跨過那道障礙,以結構即興為方式設下遊戲規則,「我比較沒辦法接受漫無目的的即興,所以得把方向定下來,並提供合理的說明去說服自己、和我的團隊。」
進了劇場跟其他表演藝術領域的夥伴一起工作後,薛詠之除了學習解讀空間外,也開始將自己歸零,「你不需要去堅持你過去音樂專業學習上的包袱,這也是我於2019年製作《柏拉圖的洞穴》這個作品時讓製作團隊比較痛苦的一個過程,當多方領域各自堅持衝撞下,作品會呈現四不像。」歸零後,這幾年工作下來建立的默契,讓團隊朝向共同目標邁進,並合力完成有共通語言的作品。

用聲音延展在地信仰生命力
2019年,在耳邊風工作室的邀請下參與了「跳境祭」計畫,當時每組參與的藝術家會被分配到一間宮廟,而薛詠之則被分配到百年廟宇沙淘宮,她坦言是因為要做作品,才去研究這間廟在拜什麼,所以當時的創作詮釋僅停留於表層觀點。但到了2022年《一個人的廟會2.0》版本,也剛好同時期參與編舞家林宜瑾作品《吃土》中的音樂演出,大量進行廟埕文化、北管音樂的調研,過程中便逐漸愛上民間信仰發展出的人文精神。

廟埕祭儀文化中的聲響,對薛詠之來說相當有魅力。到了2024年,剛好閱讀到建築師賴伯威的著作《寄生之廟》後,創作靈感油然而生,她便開啟了一場自我對話「因為我不是乩身、也不是每天在廟裡幫神明服務的人,很怕純粹只是想拿這個東西來創作,自己會很過意不去。」知道過去許多藝術家在結束創作後,隨即登出自己與廟宇文化的互動,讓曾經協助藝術家們創作的廟方人員很受傷,薛詠便再三確認自己的心意,「好在我自己本身就很喜歡、我很需要這些神明,所以會一直回到宮廟交流。」她認為除了信仰外,聲音的陪伴和演奏,可以達到她與神明對話時所呈現的安心平靜狀態。所以薛詠之想用最擅長的事情作出一個作品,將這幾年在宮廟祭儀中累積看到的感動畫面、或記憶裡的事件,用聲音描繪出來,除了感謝祂們的陪伴,也希望延展常民文化中充滿能量的信仰精神。

順應聲音的獨特性,讓聲音自己說話
2019年《柏拉圖的洞穴》的聲音創作階段,她將日常生活物件設定為打擊樂的綜合樂器概念去思考聲響,聲音選擇上偏向直覺性的聽覺審美,以聲音串聯或物件即興,成為音樂畫面構成原則。而這幾年累積了對聲音的各種觀察,發現「聲音本身就具有獨特性和故事性,並帶給每個人不同感受,現在比較不會像以前一樣,將物件作為樂器聲響,而改以順應聲音本身的特質,讓聲音自己說話。」
從此,聲音的連結性便成為聽覺構成的主要思考條件,例如從去年發展的作品《寄聲之廟》中,前身的展演呈現都在戶外廟埕發生,直到她與團隊申請了春藝小劇場計畫,便思索著原本只存在於宮廟儀典中的神祇與祭祀行為進入劇場空間的合理性,想用聲音建構出她想像中的廟。於是,在薛詠之與導演的討論下,設計成「每個段落都有一個聲音的主人,例如說這段聲音的主人是天公(天地),然後在下一段聲音的主人是媽祖娘娘的話,媽祖要說什麼?祂的受眾、祂庇護的信徒是誰?會有什麼樣的神跡,這都是觀眾一聽就可以共鳴的聲音敘事。」將關於宮廟中具符號性的聲音,串聯對於各神祗角色詮釋後的擊樂聲響,隨著整體架構的布局,一氣呵成。

聲音運用於創作的方式百百種,如何與「素材」本質工作,仍然是薛詠之現階段的功課:「我覺得聲音有很多不同面向,應該是說怎麼使用它、怎麼截取,是取用背後的含義、或是給人帶來的感受?」在作品中進行自由即興時,她傾向透過聲音與聲音的連貫性,去分類素材主導出的功能性。在梳理出合理使用聲音的前提下,她並不排斥將概念混合,「有點像是訂定出發點這件事,我自己必須很清楚。」也來自於薛詠之對於每一種聲音素材及創作過程的執著,既真誠且唯一。
薛詠之
不二擊聲音製造所藝術總監、當代擊樂工作者,畢業於國立臺北藝術大學管弦與擊樂研究所。2019年於國家兩廳院「新點子實驗場」發表作品《柏拉圖的洞穴》,2024年作品《寄聲之廟》入圍第23屆台新藝術獎決選。