2025年秋天，菲律賓編舞家艾薩．霍克森（Eisa Jocson）（編按）在法蘭克福莫索頓藝術中心（Künstler*innenhaus Mousonturm）首次以策展人身分帶來為期11天、以「您誠摯的，菲律賓」（Sincerely Yours, the Philippines）為題的藝術節，並以她的作品《菲律賓女超人樂團》（The Filipino Superwoman Band）作為藝術節開幕演出。
《菲律賓女超人樂團》是霍克森2019年的作品，已在馬尼拉、中國上海、荷蘭烏特勒支、瑞士伯恩、德國布倫瑞克等地巡演，此作是以「海外菲律賓音樂家（Overseas Filipino Musicians，OFM）」現象為出發點，聚焦於在全球酒店、酒吧、餐廳、俱樂部、郵輪、遊樂園以翻唱西方歌曲娛樂賓客的菲律賓籍樂手們。
開場時，3位表演者長髮飄逸，穿著鏤空黑紗上衣、緊身牛仔褲和短靴、戴滿叮咚作響的首飾，以「寶貝就是妳（Baby, it’s you…）」為首句開唱，緊接著演唱許多西方熱門流行歌的副歌。隨後表演者帶著甜美微笑、熱情問候現場觀眾，並在繽紛的燈光效果中和觀眾訪問聊天，聊觀眾的出身、工作、薪水、推薦的法蘭克福餐廳和景點等，過程中不時點綴著電視娛樂節目特有的現場樂隊音效，並在各訪問話題之間穿插相關主題的流行歌演唱。
表演者刻意營造歡樂熱鬧的互動氣氛，再現商業秀場（Show business）的濃縮精華。然而，她們不是百分之百複製秀場節目，而是解構和重組流行音樂元素，並不時插入一些帶有深意的沉默與反諷，試圖在歡樂的表面之下藏滿批判。她們以甜美笑容作為批判的媒介，探問為何菲律賓音樂家們必須要離鄉背井賺取生計，並且總是必須帶著微笑、以美式唱腔翻唱西方流行樂取悅海外觀眾，彷彿他們的存在是為了娛樂外國賓客似的。
下一個段落則以美國R&B歌手凱倫．懷特（Karyn White）1989年的著名單曲〈女超人Superwoman〉為主題。此曲在90年代的馬尼拉風靡一時，歌詞是妻子以悲傷的語調，哀嘆自己的家務勞動和情感付出，被丈夫視為理所當然且不被珍惜的經歷。3位表演者以英文、中文和德文重複演唱副歌部分，隨後投影幕上呈現全曲歌詞，並在每句之間遮蓋一些字詞，而呈現出「愛上浪蕩子悲歌、家庭主婦免費勞工哀歌、愛情禮讚」3種完全不同的新的歌詞含義。接著3位表演者邀請觀眾一起演唱，並引領全體觀眾起立共舞。
氣氛正熱烈時，熱鬧的燈光效果和背景音樂戛然停止，3位表演者在舞台中央背對背站直，雙手朝上舉起，帶著鼻腔共鳴的唱腔、祭儀般的聲調，吟唱著德國觀眾聽不懂的旋律和語言，同時，背景傳來風吹過樹葉的聲響、鳥叫和狗吠聲，並持續了頗長一段時間。
演後座談時，編舞家為演出如是解釋：這個作品是探討菲律賓人的歌聲在殖民過程中的演變，並以倒敘方式回推。演出以美國流行歌開場，反映出菲律賓曾是美軍基地。她們以翻唱樂隊的形象登場，反映出菲律賓人熱愛自組翻唱樂隊、演唱美國流行歌的文化現象。而後的〈女超人〉一段則影射大量風行於菲律賓、全民朗朗上口的美國情歌，多為帶著悲傷的女聲，深情地對一個虛擬的無情的「你」唱著歌，更加弱化了被殖民的主體意識。祭儀段落則影射菲律賓被西班牙殖民300年期間，天主教傳教士挪用了當地原住民的吟唱，以聖經段落直接取代部落吟唱的歌詞，這樣的吟唱逐漸演變成菲律賓特有的天主教傳統，至今仍主導著虔誠信徒的生活。
「為什麼在我們社會中，被普遍認同的唱歌方式是美國流行歌的唱腔？如果我們沒有被西班牙和美國殖民，今天我們會用什麼樣的方式唱歌？我們唱的歌，是為了娛樂誰的耳朵？」霍克森表示，這些都是作品的出發點，也是她對自我身分認同的叩問。一如她過往作品一貫的探索主題，探討是什麼造就了菲律賓的海外服務業勞工現象？使大量菲律賓人必須離鄉背井、放棄自己的主體、以低人一等的姿態服務素不相識的外國人？
《菲律賓女超人樂團》這次演出時的受眾是一般大眾，多數觀眾陶醉在熱烈的秀場氣氛中，但在場也有不少長年觀演的行家觀眾，震懾於此作在娛樂效果中高明的諷刺和抨擊力道。
編按：前譯「伊薩．江森」，因菲律賓曾由西班牙人統治，不少人有西文姓氏，而編舞家的姓氏原應以西文發音，所以在此改為「艾薩．霍克森」。
