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香港
立足亞洲的藝術視窗
雖然香港藝術節今年年度預算高達五千九百萬港幣(包括人事費用),但接近三分之二的自籌款(票房佔年度預算的36%,私人贊助、廣吿及其他收入佔20%)壓力下,節目內容呈現藝術與娛樂並重,從歌劇、芭蕾、戲劇到通俗歌舞、鼓樂等包羅萬象,但其中佔四分之一的委約製作與二十六場的藝術節加料節目,仍顯現出藝術節對培養本地創作與引進新視野的文化使命。
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香港
認眞的戲言.溫柔的反動
比利時舞團「芭蕾C之B」在歐洲引領風騷,今年香港藝術節將搬演該團引發極端爭議的舞作《巴赫浮世繪》,本文訪問到該團藝術總監阿藍.普特拉來闡釋他的心血結晶。
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香港
自體革命.無限解放
楊春江能在香江衆多獨舞好手中脫穎而出,自有其特出之處:摘下主題意識的大帽, 抛卻文化認同的包袱,光是這兩點就足以使看夠「舞以載道」的觀衆如釋重負。
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巴黎
科學時代下的悲劇
彼得.布魯克說他對「人腦」感興趣,是因爲這個問題還沒被道德、政治或宗敎的觀點所汚染,我們面對未知,不被任何成見束縛。他始終認爲從事劇場工作不是爲了做戲,而是爲了長期深入許多的領域,探究生命的本身。因此在他執導歌劇,或繼續他的劇場硏究之餘,他也到俄國、美國尋訪洛瑞雅與索洛姆的蹤跡,並訪問了許多腦神經醫學方面的專家,點滴累積下,才有《我是個奇人》的產生。
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柏林
華麗的移植
《鐘樓怪人》取自衆所皆知的題材,用旣有的動畫作演出底本,把旣有的戲劇佐料雜揉,加上華麗的新調味,粧點一夜的戲劇酒饌點心,請柏林人品嚐。
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戲台女影
舞動歌仔戲的全才明星──小咪
不管你是在民國哪一年看「藝霞」的,都一定看過它的當家台柱小咪,她爲這個曾經活躍於台、港的本土大型歌舞劇團,固守了二十餘年的好光景。有人問她:「藝霞對社會有什麼貢獻?」她想了想,說:「有啊!至少它培養了一個小咪,到現在還在爲大家表演。」
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少數民族樂舞
東巴文化初探
位於滇、川、藏交界山區的納西族人篤信東巴敎,該敎的《東巴經》約有一千多卷,完整記錄了東巴文化藝術的形式內容,被譽爲納西族的百科全書。其中記錄了祭儀舞蹈的納西舞譜,更是罕見。
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另類製作
挖掘原鑽冒險家
鑽石戒指的製造與設計 既非他們的經濟能力所及 更非他們的熱情所在 他們是挖採原鑽的冒險家
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現代音樂盒
歐洲深處的一個地球村
雷拜在八〇年代以後 開始廣泛地接觸各類藝術型態 他爲電影寫作原聲帶和劇場音樂 另外他還自己創作劇場和電台劇本 並製作紀錄片和爲電台主持文化交流的節目
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名家訪談
林望傑領航的長遠大計
經過一年的合作後,享譽國際的華人指揮家林望傑將帶領國家音樂廳交響樂團往何處去?在質疑和讚美交雜聲中,林望傑提出了他的感受與想法。
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音樂
爲音樂而存在的技巧
巴魯耶哥最令人驚異的是他對不同時期音樂的風格皆有不同的詮釋,他的技巧是爲了表現音樂,而不是爲了技巧本身而存在。西裔英籍的包尼爾是第三度來台演出,三次演出曲目大同小異,他顯現出過人的技巧及豐富的音色,但也由於這些優點造就了他的缺點
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音樂
合唱與獨唱良性互動
拉脫維亞是個俄國風味濃厚的國家,民族性情反映在音樂中,就顯得率直厚重,而拉脫維亞向來也有悠久的合唱傳統,在這一次的歌劇演出中可以印證這一點。
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音樂
在音樂中尋求詩境
傅聰在音色與情緒的控制相當出色,讓人在欣賞表演時,對莫札特這位天才作曲家英年早逝的命運感到不勝唏噓。
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戲劇
模糊了刻度的感傷尺碼
「懷舊」在劇中代表了一種企圖回歸到回憶中去尋求寬慰的願望,我們卻無法從演出中看出對於改動劇作時空的、屬於詮釋或創意上的理由;而在追憶和感傷以外,編導也並未呈現其他更爲深刻的、看待這些老東西與舊價値的觀點,使得演出的整體形貌略顯模糊。觀衆面臨的,毋寧是一種更大的失落:像是恰才實現了一場一直夢寐以求的跨時空之旅,卻悲傷地發現自己無法完整地認出(甚至比旅行前更陌生)那個曾經一再夢想的目的地。
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戲曲
南轅北轍的新編宗敎神話劇
集中國古典主義之大成的戲曲藝術,何堪演繹西方古典主義裡的聖經故事!?這是個十足僞古典主義下的產物。
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回想與回響 Echo
《出埃及》:首部曲
新編京劇《出埃及》不談瑣碎的典章誡命,而讓觀衆見識到了一個景觀萬千、氣度恢弘的異域想像;摩西不見史籍的大逃亡前私生活歷歷在目,周旋在多個女人與權力的運作之間,「前傳」意味顯而易見。
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回想與回響 Echo
窮則變,變則通
戲班子劇團的「沙沙發發站起來」藝術節,或許並沒有引起太多的注意,或許劇場發酵的渲染力範圍也較小,但是我們看到了小劇場工作者的熱情與毅力。
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回想與回響 Echo
水之至柔和劍之至剛
生於「鐘錶之國」瑞士的杜特華,長年吐納著法國文化迷人的芬芳和精華,繼他的老師孟許之後,成爲本世紀又一位法國音樂的代言人。去年十一月十六、十七日他率領法國國家交響樂團來到上海大劇院,爲上海樂迷獻上兩場他最拿手的作品。
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歐陸劇場
精練意涵豐富的詩意空間
看似現實生活剪影的舞台設計,其實是經過精練的詩意空間,舞台設計的每一元素皆能跳脫侷促、有限的現實框架,進而觸動觀者的想像力。遠方的遼闊海景與無際的室內──相對於通常狹隘、閉塞、堆滿物件的寫實空間,建構本戲縱橫古今的恢弘格局。
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專欄 Columns
一個劇場設計者的體認與省思
劇場藝術是在不斷的演變之中成長,所以不時需要更多的智慧投入,從事創作,面對挑戰,呈現、消失、追求再一個新的生命。劇場設計者永遠要在這樣一種氛圍下,永續的學習,不斷辛勤工作,不然很容易就會遭到淘汰。我想任何一個認眞嚴肅從事設計的人,都會有相同的感受與體認。