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上海崑劇團
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上海上崑以全本《牡丹亭》迎接解封後的春天
近半年受到疫情政策所限，許多演出不得不推遲，作為滬上演出標竿的上海大劇院，先是重磅推出新編崑曲《重逢牡丹亭》，以倒敘雙夢的意象解構經典；接著政策全面開禁之際，上海崑劇團全力打造獻演了湯顯祖全本55齣《牡丹亭》，兩天3場長達8小時、上中下3本的接力演出，在上海大劇院掀起了觀演熱潮。上崑此時推動龐大的演出陣容，既顯現上座率和售票的限制逐漸鬆解，更意味明春的演出市場有望回溫，相較於其他臨時喊卡的劇團而言，全本版的公開彩排與順利上演，無疑是幸運且極具指標意義。 1999年上崑縮編35齣經典版的導演郭小男，此番再度執導，打出了「極致的回歸」美學理念，媒體和觀眾讚賞是傳承40年建團氣象、溯源經典崑曲之心、呈現精緻華麗之相貌。而嶄新的旋轉舞台，表演區域的四分割設置，不暗場、不使用二道幕，演員替代道具檢場人，轉場時自然過渡到下一場景無疑考驗場景調度與演出節奏的掌控，依循原作原汁原味使用集唐詩，更是首度現身也頗具古韻情調。 至於舞台上多媒體投影和小橋扶欄，甚至對於著名曲牌，不同程度的濃縮精減，尤其〈驚夢〉一齣中，流光溢彩的多媒體設計和滿台生輝的大花神嶄新造型，整個舞台的極致唯美和花團錦簇，引發了首演後種種對東方古典美學和現代視覺表達的熱烈討論，同時因為報紙、電視和網媒的宣發助力，有關上崑和全本《牡丹亭》獻演的熱議，竟然一夜間便達到數十萬人次的閱讀討論流量。相信如能維持熱度，借力在日後的演出裡，再度展現明代市井風情各個階層長篇史貌，上崑的非物質形象的藝術傳承，想必會走得更豐美圓滿。
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即將上場 Preview 上海崑劇團《臨川四夢》與經典專場
國寶名角師徒相攜 如夢似幻百年一遇
行當齊備、人才濟濟的上海崑劇團，將在開年之際帶來該團近年來的最重量級製作湯顯祖的《臨川四夢》，四大經典《牡丹亭》、《紫釵記》、《南柯夢》與《邯鄲記》一次盡出。由上崑五班三代上至古稀之年的國寶級藝術家，下至平均廿三歲的「崑五班」攜手登台，傳承了前輩技藝的青年演員擔綱「四夢」，平均七十五歲的國寶級演員頒演經典折子，如夢似幻的卡司與演出，豈容錯過？
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城市藝波 Cities & Arts
上崑新編《紅樓別夢》 翻轉視角說寶釵
上海崑劇團於八月初演出新編劇《紅樓別夢》，首度在音樂廳演出崑劇，由甫獲梅花獎的旦角沈昳麗主演，跳開寶黛之戀，以現代女性觀點，續寫紅樓薛寶釵，以薛嫁入賈府為開端，如何看待自我被安排的命運、如何接納棄別出離紅塵的夫婿
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藝號人物 People 傳統戲曲導演
李小平 自尋出路的遲到青春期
從科班學花臉的京劇明日之星到無法上台轉入幕後當「管事」，從完全浸潤京劇圈子到接觸現代劇場、回頭灌注戲曲新創生命，李小平的人生跌宕，更勝戲劇。他說話時，不平焦燥的神情，像是個青春反叛期的小男生，「前陣子我高一的兒子開始反叛期了，我才想到，我好像根本沒有青春反叛過。」李小平的青春期晚了點，他的戲既是創意，也是反叛，這一路從懷疑、抗拒到重生更是一個自我追尋的過程。
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話題追蹤 Follow-ups
兩岸崑聲啼不盡 清曲已過萬重山
自一九九二年首度蒞台演出，上海崑劇團廿年間多次造訪，掀起台灣崑劇熱迄今不歇。當年崑劇在中國瀕臨式微，卻在台灣找回觀眾的支持，也重振劇種的信心，並重新在中國發光發熱上海崑劇團訪台的廿周年，標誌了這個古老劇種在當代重生與傳承的傳奇。
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企畫特輯 Special 中國崑曲界總動員
全景式《紅樓夢》 戲說大觀園的繁華起落
集結了中國重要的崑劇團體、演員與製作團隊，第一部全本崑劇《紅樓夢》於去年十月首演，二月份即到台灣與本地崑迷分享。崑劇《紅樓夢》分上下兩本，以賈寶玉入世和出世為主線，王熙鳳的個人命運為副線，兩線並行來展現賈家的興衰史。
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戲曲
上崑三名角 獻演「絕版」戲
在戲曲學者洪惟助的力邀之下，上海崑劇團的三大名角，旦角梁谷音、老生計鎮華、崑丑劉異龍將搬演〈借茶〉、〈活捉〉等拿手「絕版」折子戲，把他們珍貴的「最後一次」，獻給台灣崑曲觀眾。
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戲曲 國寶藝人岳美緹領軍 新生代名角上陣
上海崑劇團 傳統創新一把罩
位處文化匯流重地的上海崑劇團，對創新實驗包容度特別大，經常排出新戲，而且風格各異，這次由國寶級藝術家岳美緹領軍來台，一連五天除搬演新編大戲《司馬相如》外，也演經典折子戲，同時展現現代與傳統的審美面向。
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戲曲
音樂為骨，撐起崑劇一片天
對崑劇而言，情節交代並非不重要，但只以最簡潔的方式點出原委，人物當下的感受、內心轉折才是著墨的所在；對白精練，曲子才是劇的主體，情境變換與人物的思緒，多半都在唱段中呈現。又因曲子有套式的「限制」，劇作者須在動筆之前，就將貫串全折的各支曲牌佈局妥當，而不是先寫唸白交代完情節，然後才在需要的地方，任意抽用一兩個曲牌，填入與唸白內容幾近重複的唱段。故可以說，崑劇擁有最經深思熟慮的音樂結構。
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專輯(二)
城鄉有戲自芬芳
江南水鄉，最搭調的當然是悠轉曼妙的水磨腔崑劇了。在江浙一帶，無論是大城市如上海，小鄉鎮如周莊，崑劇都是適情適景的觀光戲主調。像上海有讓人體會多樣傳統演出的「豫園戲苑」、也有古色古香的三山會館；而古鎮如周莊與烏鎮，則是讓遊客悠遊體會戲曲與生活的融合閒情；以園林著稱於世的蘇州，也結合同是世界文化遺產的崑曲，唱著一齣齣彷如天上人間的饗宴。
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好藝有好報
好藝有好報
【音樂】 《星群》降臨，經典出擊─法國史特拉斯堡打擊樂團 世界最知名的音樂團體之一──法國史特拉斯堡打擊樂團又來到台灣了！這個在音樂歷史上寫下開創性一頁的樂團，發展至今，跟當代音樂已經密不可分。也許台灣聽眾還記得在「台北國際打擊樂節」中史特拉斯堡打擊樂團短暫的精采演出，這次他們不但帶來該團歷年來最受歡迎的曲目，更將演出當代音樂中的奇人作曲家賽納奇斯（Xenakis）的著名之作：《星群》Pleiades。賽納奇斯在一九七九年寫下這首日後成為打擊樂音樂中的經典之作，世人卻鮮少聽到完整的整套作品。再度登陸台灣，史特拉斯堡打擊樂團將呈現完整的《星群》，愛樂者當不可錯過這個極難得的曲目。（林芳宜） 難得聽見的銅管現代音樂─阿雷希與簡文彬／NSO 約瑟夫‧阿雷希又來了！這位紐約愛樂交響樂團的長號首席，再度帶來令人耳目一新的曲目：葛隆大（GRONDAHL）的《長號協奏曲》、克雷斯東（CRESTON）的《長號幻想曲》。屬於長號的管弦音樂會已屬稀少，而這兩首現代作品，更是相當難得聽到現場演出的曲目，聽傲視全球的紐約愛樂銅管音色演奏極難一見的音樂，當是愛樂者一大享受。而下半場將由簡文彬指揮NSO演蕭斯塔可維奇的第五號交響曲《革命》。這也是國內樂團極少勇於嘗試的一首交響曲，然而戲劇張力大與音色層次豐富的音樂，向來是簡文彬所擅長的方向，也是NSO較擅於表現的一個音樂種類。且讓我們看看，NSO將如何解讀充滿矛盾充滿力量的蕭斯塔可維奇。（林芳宜） 【舞蹈】 帶著童心玩跨界─史派德奇遇記之八腳伶娜》、《@夢》與《童樂會》 春假及兒童節齊來到，正是表演團體搶佔親子市場的好時機。即將於四月中旬打頭陣的是舞蹈空間舞團《史派德奇遇記之八腳伶娜》，五月初接著有影舞集表演印象團的《@夢》，壓軸的則是雲門舞集2團的《童樂會》。 其實，以上節目所設定的觀眾群，只有《童樂會》鎖定在三歲到小學三年級的小朋友（不過，小朋友總要有爺奶爸媽或老師帶進劇場，所以也可說是親子同樂）；《史》開宗明義宣告「親子舞
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上海現代小品，傳達濃濃「崑」味
這段青年男女追求個性解放與自由戀愛的過程，通過戲曲樣式得到再現與昇華，原小說中非具象的人物關係，借用崑劇的舞台手段，也得到具象的塑造，魯迅對悲劇的定義「把美好的事物撕毀給人看」，在崑劇裡得到了準確的詮釋和演繹。
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回想與回響 Echo
傳奇出土，異域還魂
紐約版《牡丹亭》不是你我想像的含蓄、虛擬、靠唱唸做表撑持起來的中國戲曲美學形式。它走的是寫實路線，把劇本提及的所有內容盡可能地具象化，它邀請觀衆直接進入四百年前中國人生活的一段時空。紐約版《牡丹亭》很難用特定的形式框限或解釋。或許它更接近舞台劇，或許它是戲曲與電影的混合體，更或許它還原了四百年前演出形式也說不定。
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絶活亮相
官生翹楚蔡正仁
飾演官生必先得有副好嗓子，這點蔡正仁可謂得天獨厚；他每天早晚二功，像爬樓梯一樣，一個單音，一個單音地練，扎實功底就在這枯燥乏味的過程中日進練就。
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回想與回響 Echo
世紀末的公案──《牡丹亭》
由上海崑劇團和美國林肯藝術中心等聯合製作的全本五十五齣《牡丹亭》，在中國大陸演出後，不得「通關」赴美。關於這件公案，是一場權力對藝術的挑戰，結果如何雖無法斷定，劇團、媒體、跨國製作等在事件中的立場、是非，卻可以讓我們追索此─「公案」的來龍去脈。
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大陸劇場
光芒掩蓋下的陰影 上海戲壇風景線
上海人好時髦，曾經這裡是夜夜笙歌，曲藝演出鑼鼓喧天，各種劇團、戲班擁有著固定的捧場觀衆，但因著時代環境的改變，年輕人追求著新鮮娛樂，原先的傳統劇場流失了大批觀衆，如今上海的京、崑、越劇團都面臨了創作及經營上的生存掙扎。相較本刊三十八期上海專輯「正面」介紹上海表演活動，作者提出了「另類」的反思。
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大陸劇場
求新、求變，或是「舊瓶新酒」？ 九五年春天：上海劇壇的斷簡殘片
經年保持有「海派傳統」的上海戲劇活動，一直有求新、求變的氣度和習慣。今年上半年的上海劇界，不管是傳統戲曲、抑或是小劇場節目都有可觀之處。
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戲曲
懸絲傀儡 《潘金蓮》翻不出男性編劇之手
無論是「上崑」的傳統潘金蓮或「復興」的新編潘金蓮，編劇者無意間其實都表達了一個事實：世間所謂的「紅杏出牆」或「不倫之戀」，其後果全由女性承擔。承受閒言閒語的是她，下手鴆毒的也是她。
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戲曲
放不大的小脚 潘金蓮的前世與今生
「上崑」呈現出的依然是明代那個「千人騎、萬人斬」的淫婦，如果這是潘金蓮的前世；那麼，「復興」新編的敢做敢當、剛烈的俏佳人，則是潘金蓮的今生。然而，《潘金蓮》雖是演出了驚世駭俗的悲劇，卻依然掉進由男性觀點來塑造和譴責的三寸金蓮規範中。
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戲曲
仙氣下凡，雅俗共賞 觀賞上海崑劇團訪台演出
崑劇的題材雖然都屬歷史古裝戲，與現代生活有一定的距離，但「上崑」的演出，仍然能夠提供十足的娛樂與藝術感受。