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臺北市立交響樂團
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藝活誌 Behind Curtain
唱跳之間親近藝術 讓孩子得到一生的寶藏
在前團長陳樹熙扣合城市文化政策的策劃下，臺北市立交響樂團推出的「國小學童音樂劇」計畫，將音樂劇演出降低到更年輕的世代，選擇了台北市的銘傳、麗山、富安、太平四所國民小學的學童，在上下學期演出兩齣音樂劇。在歌唱詮釋指導魏世芬統籌指導下，孩子們歡欣鼓舞地享受旋律音符、用自己的身體表達，並且讓小小的創意像雪球一樣滾動、發酵，誰能說兒童不能駕馭音樂劇？
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TSO精選 TSO Choice 頂尖一線鋼琴家
基里爾．格斯坦 攜手TSO迸放開季火花
臺北市立交響樂團的新樂季，特別邀來當紅一線鋼琴家基里爾．格斯坦合作，敲響開季的第一聲！近期甫與多個國際名團如維也納愛樂、柏林愛樂、阿姆斯特丹皇家音樂會堂管絃樂團合作，這位出身俄羅斯的鋼琴家可說是備受矚目，這次訪台演出有「最難演奏的鋼琴曲之一」的布拉姆斯《第二號鋼琴協奏曲》，他將與音樂總監吉博．瓦格（Gilbert Varga）及TSO激盪出怎樣的璀璨火花，令人拭目以待！
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TSO精選 TSO Choice
卡爾．奧福《月亮》 歌劇相伴認識自然
TSO今年推出的年度歌劇製作《月亮》，是德國知名音樂教育家與作曲家卡爾．奧福所寫的作品，劇情取材自格林兄弟的童話版本，改編「偷月亮」的傳說，不只將床邊故事搬上舞台，更是舞台上的地球科學課。時年四十四歲的作曲家返樸歸真，將自己記憶中的孩童時光，融入創作，並盼望以此傳遞人本主義的教育精神。
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TSO精選 TSO Choice 「歌劇教父」曾道雄、旅美指揮陳美安領軍
打造一顆屬於台灣的《月亮》
TSO的年度歌劇製作《月亮》，邀請在歐美炙手可熱的陳美安擔任指揮，「歌劇教父」曾道雄擔任導演，聯手打造屬於台灣的一顆《月亮》。曾道雄表示，舞台充分應用劇場的機能，分作天堂、凡間與冥界；而劇中的甲村與乙村村民，也會以身材與穿著調性加以區隔。曾道雄也特別強調這次的合唱團不叫合唱團，而是「群戲歌唱演員」，像希臘戲劇的「歌隊」，能唱又能演。
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TSO精選 TSO Choice
兩個天才的相遇 兩個時代的縮影
將於六月下旬、首度訪台演出的土耳其鋼琴家暨作曲家法佐．賽依，從小便以鋼琴神童之姿備受矚目，此次訪台，也將演繹另一位知名神童莫札特的音樂作品。兩位不同時代的音樂神童，都遭逢被環境拘鎖的命運，但也各自綻放出精采的創作風景
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TSO專題報導
讓音樂與市民的心，是如此地靠近！
除了在音樂廳中精心安排、演奏動人的音樂會外，臺北市立交響樂團也肩負著將音樂帶給台北市民的任務，擔綱傳遞樂音的使者。或是透過「文化就在巷子裡社區藝術巡禮」系列活動，深入鄰里與民互動；或是藉由在大安森林公園舉辦露天音樂會，以優雅樂曲與歌聲打動在場的老老少少就像某個飲料廣告詞所言「原來我們那麼近」，透過台北市立交響樂團的精心策劃，讓音樂與市民的心，是那麼樣地靠近。
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TSO精選 TSO Choice TSO「騎士交響夢」
指揮家與大提琴家攜手 揮灑騎士高貴情操
臺北市立交響樂團將在五月底演出的「騎士交響夢」音樂會，邀請到甫被任命為巴斯克國家樂團音樂總監的卅四歲指揮家羅伯特．崔維諾領軍，演出普羅高菲夫的《降B大調第五號交響曲》與理查．史特勞斯的交響詩《唐．吉訶德》，更邀到廿六歲的新秀大提琴家巴勃羅．費蘭德斯為後者擔綱主奏；兩位年輕的音樂家攜手，展演騎士理想與高貴的情操。
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藝號人物 People 羅馬尼亞女高音
安琪拉．蓋兒基爾 這個時代最後的DIVA
家庭毫無音樂背景，女高音安琪拉．蓋兒基爾卻從小就知道自己要當歌唱家、要演唱歌劇，甚至在進入音樂學院學習時，在聲音技巧方面「已經準備好了。」擁有這樣的自信與令人驚豔的美貌，加上令人嘆服的舞台表現，讓她在樂壇上備受矚目，而她對音樂的堅持，也讓她勇於對她認為不適當的製作說不，她說：「我做的一切選擇和決定，都是為了我的歌聲，我的音樂，我的藝術。」
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TSO精選 TSO Choice TSO「海頓與艾爾加」
麥克里希與波庫比奇聯手 揮灑古樂新境界
在TSO「海頓與艾爾加」音樂會中，英國指揮麥克里希將演出海頓、莫札特、艾爾加的作品，其中海頓的清唱劇《貝芮妮絲》則會與多次聯手演出的音樂夥伴、克羅埃西亞次女高音雷娜塔．波庫比奇合作，以全新觀點讓古樂超越時空。
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即將上場 Preview TSO「雙古圓號之音」
復古法國號引領 來一場時空穿越之旅
「雙古圓號之音」音樂會中，北市交邀來兩位擅長自然號的英國演奏家貝利斯和愛德華斯，以復古的聲響演奏海頓與神童莫札特之父的作品，讓樂迷隨著樂音悠遊古樂之中；下半場則一下子從十八世紀宮廷一躍來到十九、廿世紀之交的音樂廳，演出兩首分別由拉赫瑪尼諾夫與理查．史特勞斯所作，濃重豐厚、以「死亡」為主題的交響詩。曲目安排之獨特，待樂迷細細品味。
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即將上場 Preview 「桑德霖與TSO—貝多芬第九」音樂會
人聲器樂合作無間 歲末的和平慶典
在歲末年終之際之際，聆賞貝多芬《第九號交響曲》，在〈歡樂頌〉中迎接新的一年，如同必要的儀式一般，充滿對未來的幸福期許。貝多芬將德國詩人席勒的詩詞入樂，透過人聲與器樂的和諧共鳴，營造出熱情感人又磅礡的時刻。在世事紛擾的此刻，北市交邀來指揮家桑德霖一起詮釋這首歌頌和平自由的樂章，讓我們有機會體驗貝多芬給世人帶來的崇高境界。
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企畫特輯 Special
《聰明的女人》 為孩子們特製的精緻禮物
臺北市立交響樂團年度歌劇製作，將推出德國作曲家卡爾．奧福一九四三年的親子歌劇《聰明的女人》，也是該作品的台灣首演。重視音樂、動作、戲劇三合一教育理念的奧福以此作具體實踐其想法，而北市交為了把這部經典的童話歌劇帶給親子們，製作團隊也將戲劇、舞蹈、影像都放進了表演中，特邀兒童劇導演趙自強領軍操刀，繪本畫家塔塔尼可夫為人物角色做造型繪圖，精緻的製作如精緻的禮物，要送給台灣的孩子們，讓他們認識藝術的美好
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即將上場 Preview 北市交「尼爾森第三．展心」音樂會
悠揚人聲 為交響妝點色彩
北市交的「尼爾森第三．展心」音樂會，將以丹麥作曲家尼爾森的第三號交響曲《展心》作為重頭戲，此曲在第二樂章中加入女高音與男中音二重唱，不演唱歌詞，而是以其相異於樂團、鮮明而溫暖的聲響，為這個始於沉靜無為並逐步醞釀加溫的樂章，帶往一個神秘而狂喜的結尾。
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特別企畫 Feature 臺北市立交響樂團
多元曲目精采名家 小巧歌劇老少通吃
帶領北市交已經三年的首席指揮吉博．瓦格，此次端出更為自由、天馬行空的曲目，一方面挑戰團員演出者的能力，另一方面當然也考驗他自己與TSO聽眾的情感聯繫。下半年演出以廿世紀曲目居多，多元、台灣少演的曲目，讓聽眾與國際接軌。TSO堅持每年製作歌劇的原則也未因國家戲劇院整修而暫停，將演出奧福的《聰明的女人》，團長陳樹熙表示將結合國內兒童劇團人才，將這部作品打造成大人小孩都願意接觸的演出。
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音樂新訊
貝瑞佐夫斯基 獨到琴音精湛獻禮
當年，貝瑞佐夫斯基（Boris Berezovsky）到了美國，首場鋼琴獨奏會後，當地的《達拉斯晨報》宣示性地下筆斷言：「這是場重要的演出！」如此的讚賞歸因於鋼琴家全然出人意表的詮釋方式，以全新的角度看待音樂，使得該媒體評斷：「甚至可以說這是正在鋼琴演奏中得以復活的事物。」一九六九年出生於莫斯科的貝瑞佐夫斯基，是一九九○年國際柴科夫斯基大賽鋼琴金牌得主。事實上，早在得獎前兩年，他在倫敦的初登場，即被倫敦《泰晤士報》形容為「一位前途無量的藝術家」，由此看來，得獎，只是遲早的事。 多年來，他依舊以其獨到眼光與感受力聞名於世。曲目多元之外，所灌錄的拉赫曼尼諾夫奏鳴曲榮獲德國碟評人大獎；拉威爾大碟則獲法國《音樂世界》、《音叉》雜誌、《BBC音樂雜誌》及英國《周日獨立報》等特別推介，且於二○○六年榮獲BBC音樂雜誌大獎。不僅如此，他的室內樂作品更廣受推崇，並獲獎連連。此次來台，他將與指揮瓦格所帶領的TSO演出拿手的拉赫曼尼諾夫《第四號鋼琴協奏曲》，而樂團更將演出柴科夫斯基、李斯特等樂曲，以此作為瓦格帶給觀眾的隆重獻禮。
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即將上場 Preview 瓦格指揮&林家瑋吉他
來自南美的熱情與自在、美麗與哀愁
在北市交三月的音樂會「南美光與影」中，安排了整場專屬南美洲的整場樂曲，在音樂總監瓦格的指揮下，阿根廷的皮亞佐拉及希那斯特拉，墨西哥的蒙卡尤及馬奎茲，還有巴西的維拉-羅伯斯，這些南美作曲家的精湛作品將一新台灣樂迷的耳朵；並邀來台灣吉他演奏家林家瑋擔任維拉-羅伯斯《吉他協奏曲》獨奏，一展指上精采功力。
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演出評論 Review
音樂詮釋精采 舞台呈現未盡人意
匈牙利指揮黑亞是這場演出成功的最大關鍵。他對該劇的熟悉度，超出預期。在抒情、歌唱性的旋律中，流暢、不突兀的高潮，將情緒恰到好處的鋪陳。對每一景、每一刻音樂表情的掌握，更是有獨到之處。從序曲開始，抒情的歌唱方式已經將全劇的氛圍呈現，亦成功地預示了奧涅金這位浪子的情場失意。
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企畫特輯 Special
融合人聲與器樂 讓音樂與文學交輝
馬勒的作品幾乎只有兩大類，一為交響曲，另一則是藝術歌曲。兩者相互影響，他的交響曲裡常有人聲，藝術歌曲裡也多以管絃樂團取代鋼琴。這次臺北市立交響樂團的「馬勒之歌」音樂會，將演出馬勒的《呂克特之歌》及《第四號交響曲》，展現其作品中人聲與器樂的巧妙融合，並且在音樂與文學的呼應共舞中，揮灑其令人心醉的無窮魅力。
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達人推薦 本月我想看TSO歌劇《尤金．奧涅金》 紅潮劇集《啞狗男人》
帶著音樂翅膀說故事的表演形式，很容易忘了（或根本不想）節制情感。看了好些把抒情演變成濫情的戲之後，有一度看到文宣上強調「抒情」，心裡就毛毛的。直到最近從「話很多」的莎士比亞和「戲很硬」的華格納得到新的領悟，開始懷疑讓人感覺濫情的抒情，問題不在話太多、戲太硬，而在於它指稱的內容，它抒發的意念，不是身而為人的終極困擾，所以才禁受不起音樂翻來覆去的華麗。我因而想聽聽看柴科夫斯基取材自普希金詩劇，號稱「一封封以音樂寫成的懺情書」的《尤金．奧涅金》。 看過梁允睿自編自演的（幾乎算）獨角戲的《美味型男》後，就一直在等待他的下一部作品。沒想到他創團了，開始要顧慮更周到的商業性需求了。即使如此，《啞狗男人》從題材發想、開展，到演員練歌、進排練場，集編導演於一身的梁允睿看起來仍然保有純粹和專注。我寧願相信這樣的創作者。
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焦點專題（二） Focus
回到人類純粹情感 時空距離不再遙遠
臺北市立交響樂團十一月把柴科夫斯基的《尤金．奧涅金》首次搬上台灣舞台，將寫下台灣歌劇演出史重要的一頁。這次製作由指揮多蒙寇斯．黑亞、導演馬克．亞當與舞台設計蔡秀錦合作呈現，主要歌者皆一時之選，如飾塔提雅娜的依格娜托維琪，與飾演奧涅金的莫爾納等。導演亞當認為，此劇描述人們的日常需求、命運與夢想，並竭力探究於人性最原始純粹的情感，所以儘管《尤金．奧涅金》背景時空距離台灣樂迷相當遙遠，但他仍信心滿滿，因為情感與音樂是所有人類的共通語言。