自从两岸交流以来，「观众」今年最饱眼福，除了政治舞台上双边交手，招术出奇外，几次名为「刼机」的「飞行观摩」场面惊天动地，不但真枪实弹地劳驾了大批临时演员抵台演出，电视台也不惜巨资首度动用SNG卫星实况转播，卖力配合。而在实际的舞台上，大陆的大型演出团体、一级表演艺术家也都在今年轮番登台。在这样一个热络的表面下，虽然有人乐观其成，也有人为国内表演者的工作权益受威胁而忧心，但在热度稍退的寒冬岁末，却欣见一些对本土文化的反省正刺激著艺文工作者及观众。
十月上海民族乐团来台的演出展现了异于中央民族乐团「交响化」的风格，其江南艺术的特色运用在音色、形式处理的多元化上，不但激发了国内国乐界对台湾数十年来发展的自信，同时也肯定了发展本土地方风格的决心。而这样一个比照也将在本月「浙昆」来访及雅音小集的演出中，带给我们另一次的省思。
在舞蹈方面，编舞家亲身实地走入了少数民族的族群里，走进了原住民的聚落里，不论是岷江上游三千公尺山上的羌族自治区，或是台湾山巅水湄的不同部族中，以一颗诚恳的心去面对「支流」文化里的真，再也不是囫囵截形取貌，而在这样一个「呈现原貌」的企图背后，是一分人文的省思与关怀。
对少数族群、支流文化的关注不只发生在台湾，在纽约同性恋与女性主义的主题在剧场里一再地被运用、讨论，不因这样的议题争论性大，容易制造新闻，而是剧场，作为一个检视生命的镜框，已观照到现代人的另一种生活诠释。
在时间的洪流中，所谓主流与支流文化，并非是一个稳定的关系。走向小传统、地方鄕土、弱势族群是目前艺术发展的国际性趋势，它丰富了艺术创作的内容与外在多元的形式，但是在这样一个面对、反省、再创的过程中，最重要的是一个知识份子如何以诚恳的态度去转化其精神，而这么一个过程诚如汉宝德先生所言，就是「文化」。
林静芸
