历史绝少出现在台湾剧场之中，成为共同的记忆与经验。面对激越而戏剧性的台湾历史事件，国内多数民众大多感到十分陌生，不仅林家故事如此，所有台湾开发史上波澜壮阔的史诗，莫不如此，艺术学院戏剧系此次推出此剧，正是在为建构台湾当代剧场做尝试。
国立艺术学院戏剧系《红旗．白旗．阿罩雾》
5月17-19日
台北社教馆
移垦时期的台湾移民经常面临天灾人祸的威胁，各族群、聚落之间也因土地、水源的争夺而结仇，各拥武力，常引起大规模的分类械斗，甚至激发民变，而这些冲突的前因后果又与官方势力的介入有关。
红旗、白旗
正统与非正统
十九世纪中叶台湾中部的戴潮春、洪欉、林晟等人举兵反淸，杀官掠城，原因在于反抗官府的侵压，再则出于对宿仇阿罩雾（雾峰）林家的报复。尙时依附戴军的村庄揷红旗为标帜，而支持政府军的则揷白旗以示「淸白」，红旗大战白旗，这是淸代民变常见的情形。
民众常因血缘、地缘之故，依违于红旗与白旗，「正统」与「非正统」之间，红与白因而产生许多粉红色地带，十分荒谬，也十分无奈。曾经举红旗谋反的「暴民」可能在数代后举白旗效忠政府；而高举白旗的家族也可能一夜之间，反白为红，然后被打为乱党。戴潮春事件中持白旗平乱的雾峰林家与持红旗（或揷靑旗）谋反的北势湳（草屯）洪家，正是这样的例子。
戴案之前的林爽文反淸事作，时居大里寸（大里）林家先祖因与林爽文有同宗之谊，被卷入红旗之祸，以至田产被没收，备尝艰辛。十八世纪末，林家由大里迁居雾峰，逐渐累积财富，成为地方大族。但因水源问题与后厝（草湖）的另一支林家有杀父之仇，林文察、文明二兄弟千里寻仇，将后厝林和尙剖心割肉以祭乃父。后来，兄弟带罪入伍，率领林家鄕勇至浙江征剿太平军，这支战斗力高过绿营的台湾兵迭建奇功，林文察也因而官拜陆路提督，并回师征剿红旗。
相反地，林爽文事件中高举白旗，并 因功受到淸廷赏赐有加、旗众势大的草屯洪家在戴潮春、林晟举事时，因与戴林友善，又与雾峰争夺乌溪水源而结怨，因此选择红旗，对抗白旗。洪、戴、林三姓及其支持者事败之后，原有田产被充公或归林文明所有者不计其数。不过，林家兄弟由中国大陆回师平乱时，当时的台湾道丁曰健因争功而生嫌隙，而在日后处理叛产问题时，又招致民怨，最后仇家在官方怂恿下，反控林家，埋下日后林文明被杀的祸源。
一八七〇年三月十七日，笃信妈祖的副将林文明，率领一支进香队，伍欲至笨港进香，被办案专员凌定国诱骗至彰化县衙，当场血溅公堂，罪名是侵占叛产，欺凌民妇，聚众谋反。当时指控他的草屯洪家、柳树湳黄家及后厝林家在戴潮春事件中，皆与红旗对抗官军，与林文察、林文明家族势同水火。林文明被杀、林家兵勇群起激愤，正打算围攻彰化县城，文明之母戴氏适时制止，消弭了一场可能的民变，而后戴氏多次上京控案，为子鸣冤。
林家这件公案缠讼经年，最后不了了之。而民间对林文明「寿至公堂」则另有说词，整个案件恐怕只有慈祥的妈祖才知道真相，因为祂见证了整个复杂的过程。不论是林家、仇家都是妈祖的信众，而官方对于妈祖信仰也一向敬重有加，神圣庄严的妈祖祭仪无可避免地成为暗涛汹涌、遂行阴谋的场景。
雾峰林家在林文察和林文明时代，因战功进入官僚阶层。而后林文察战死漳州，林文明以匪寇之名被杀，从政治、社会的角度，都有其吊诡的「实情」，官方猜忌、地方大族问的斗争和自身的私欲，冤冤相报，血的复仇，滚著人性的贪嗔痴怨，都是造成林家公案的原因。
台湾开发史上的史诗
面对如此激樾而戏剧性的历史事件，多数民众却是十分陌生，即使这是台湾民间社会常见的例证。其实，不仅林家故事如此，所有台湾开发史上波澜壮阔的史诗，莫不如此，历史绝少出现在台湾剧场之中，成为共同的记忆与经验。长期以来，台湾舞台上看到的恒常是锣鼓喧天的中国英雄传奇与才子佳人，即使多元开放的当代社会，剧场呈多元化发展，传统、现代、西方、东方各种类型的戏剧都有展现的空间，美中不足的，仍然找不到台湾历史的影子。整体的戏剧环境仍明显以西方孕育的戏剧美学为主流，一般人所了解的台湾戏剧，不是专指布袋戏、歌仔戏等「民俗戏曲」，就是现代生活场景──「靑春悲喜曲」或「台湾乱象录」之类的演出。
台湾千百年来的历史发展、人文环境与族群变迁，一直没有成为剧场语言与文化史的一部分，仿佛它从未曾发生，以致于剧场对于历史的纪录竟是一片空白。缺少了共同的历史经验，所谓「剧场」也者，自然就属于少数「剧场人」的专利了。
国立艺术学院戏剧系一九九六年制作的《红旗．白旗．阿罩雾》雾峰林家故事的剧场呈现。关于林家历史的资料与论述甚多，在错综复杂、长篇累牍的文献、硏究中，类似吴德功《戴案纪略》所云：「贼用红旗，官用白旗，为贼者蓄发以别之」的纪录大概不容易为史学家与地方文献专家所留意，但对剧场来说，「红旗」、「白旗」却具有强烈的视觉色彩与丰富的舞台语言与象征效果。
《红旗、白旗、阿罩雾》的戏剧结构，是以林母载氏京控案为经纬，用倒述方式从林家、仇家、官方三方面立场来呈现林文明「正法」事件。历史场景中出现许多民俗艺术质素，诸如戏曲、说唱、迎神祭仪，这些民众生活中不可或缺的环节，与带悲剧性格的林家人物的舞台呈现同时俱进，相互感染，企图透过完整舞台形象凝聚、塑造简炼的历史意象。
不过，正因为剧场的质素、内容迥异，这出使用许多台湾历史、民俗传说、福佬语言、戏曲元素的制作显得格外艰难，因为已经脱离了参与者熟习的知识背景与学习、生活经验。艺术学院戏剧系师生从希腊悲剧、莎剧、京剧、歌仔戏到不同风格的现代剧场作品多所涉猎，但无庸讳言的，对台湾历史、人物、地理的了解有限，即使是古迹犹存的宫保第，可闻可见的地方历史与庶民生活型态，也极为隔阂。
尝试建构台湾当代剧场
但是，这毕竟是建构台湾当代剧场应有的尝试，也是必须经历的过程。经过这次的制作，原本连雾社、雾峰都分不淸楚的同学（在台湾教育体制下，这种现象一点也不奇怪！）多少了解十九世纪、台湾历史事件及民众生活之一斑，并勇于挺身面对台湾社会文化，以与实际剧场经验相互印证、发明，希望能为台湾历史剧场寻求时空位置，使它能像文学、美术与其他艺术领域一样。反映台湾文化的变迁、史观与现况，进而与现实社会、文化及民众生活产生互动，成为当代戏剧的活水源头。
文字｜邱坤良 国立艺术学院戏剧系主任
