刘凤学求新求变的创作力及富含儒家思想的文人风范，透过条理分明的严谨布局益见凸显。但坐在国家剧院里是等著被感动、被震憾，而非仅是不舒服地皱眉摇首。
新古典舞团《灰澜三重奏》
86年11月7〜9日
国家戏剧院
现在是八十六年十一月十九日凌晨三点，白案重犯陈进兴刚结束与台视及TVBS的现场连线通话，我把电视音量调大，一边注意案情发展，一边想回头完成这篇讨论《灰澜三重奏》的舞评。
是有些荒谬吧？知识分子觉得有责任以艺术作品反映社会现象，然后呢？我不想开始长篇大论「艺术何用」，也不认为艺术家有责任提出社会问题的解答。是高尙娱乐也好，想净化人心也好，当艺术作品自陈指涉社会案件时，这样的疑问更难免浮上心头。
有心的安排却互相拮抗
《灰澜三重奏》是舞蹈界宿耆刘凤学今年的力作。从西班牙诗人阿雷山德列的作品《最小的》撷取灵感，因彭婉如及白晓燕案而构思呈现，《灰澜三重奏》自许为「一幅以舞蹈侧写现代社会问题和心灵图像的诗画卷轴」，宣称将「以孤冷绝美的舞蹈意象，述说人间的苦难和被物化的世界」。
光从上述文字，不难预见舞作中可能的不协调。全作分为〈鲜花〉、〈猫〉，与〈石头〉三章，这些命名即为舞台上的具象物质。习以文字思考的观众，可依节目单所附说明按图索骥，将眼前所见与内文联结来作解释。这样说来，未免也太容易了吧？毕竟，动作是舞蹈的核心，还有音乐、布景、服装等等，总该在其中任何一环看出些端倪吧？
可惜，这一出从女性观点出发的动态诗画，却只是徒具形式的速写草绘。动作上，男性的强悍侵略对比女性的柔弱无助；音乐上，抒情的女声吟唱与暗涛汹涌的乐音互抗；服装上，「引舞者」的彩条服装前置于团员们的暗色调……等等，看得出是有心的安排，但却互相拮抗，格格不入。
只剩模糊空洞的呐喊
从意识形态上来说，身为女性，我不知道除了再次被确认受害者的角色，然后在滚滚而来的墓石中拼命地求生外，还能看到希望吗？火鹤是性象征、猫代表疏离与孤独、石头影射心的苦难，这些自设意义的符指，不过是尾带句号的简单敍述，或能提供观众平面拼图的组块，却引不出动心的感想空间。搥胸、甩动、互拒等种种肢体上的挣扎，仅流于浮面的苦难表征，一再重复后，只剩模糊空洞的呐喊。
从《布兰诗歌》到《灰澜三重奏》，刘凤学求新求变的创作力显而易见，而其富含儒家思想的文人风范，透过她条理分明的严谨布局益见凸显。但坐在国家剧院里的我，是等著被感动、被震憾，而非仅是不舒服地皱眉摇首，我想，那光靠报章电视就够我受了。不禁回想起多年前来访的安娜．索克洛舞团，举手投足间跳出毒气室里的绝望，那种深沉的悲哀，令我低回不已。
当读者看到这篇文章时，陈进兴应已伏法，而喧嚷达半年之久的白晓燕案也落幕了。可是，你我都知道，问题并不会因此而消失。当然，身为小老百姓的我们，谁也没有现成的答案；但这是我们生活的土地，我们有权提出质问，亦有责各作反省。艺术之于社会，究竟该尽何权何责？也许，是该扪心自问的时候了。
文字｜黄琇瑜 伦敦城市大学艺术评论硕士后研究生
