PAR 表演艺术杂志

中正二分局在千呼万唤下终于开张大吉，一九九八年的下半年度，大小剧场的演出多得目不暇给，各大剧团纷纷在下半年度推出年度力作，绿光剧团也不例外，只是不同于其他剧团的演出地点，绿光今年特地选在台北南区某个知名的pub开张，以剧场的形式在这个城市夜生活的据点做演出，的确是过去台湾剧团未曾有的。绿光剧团积极开发观众群的企图不言可喩，尽管绿光的团长李永丰在节目单上表明，这只是一次尝试「将pub的文化与剧场相结合」，身为长期的剧场观众，对于绿光走出一般观念中剧场的「殿堂」，抱持着相当的支持与肯定。尤其当前的经济不景气风的确波及到原来就不甚蓬勃的剧场活动，各大剧团或删场次或减产，绿光在此时转攻娱乐业的客群，身段灵活地调整制作型态，也可算是度小月的聪明之举。然而，在炫人的灯光氛围、激昻的音乐节奏下，却也引发不少令人商榷之处，如果凡事都有第一次，希望以下的讨论，能为未来的许多次提供更多可能性。

表演调性的差异

此次演出结合了三位表演性格迥异的演员，分别是罗北安、邓安宁与黄韵玲，这三位在台湾传媒与剧场界都拥有相当的知名度，三人也都是以创作实力为特色，三人擅长的领域略有差异：黄韵玲在流行音乐的创作上耕耘多年，罗北安致力于儿童剧场与舞台剧的编导，邓安宁则不止在电视界做过编导演，同时也是老剧场人。这样的组合其实是令人十分期待的，尤其是黄韵玲的音乐创作实力，能在这一次与绿光剧团尝试性的合作，对于一直想做出「台湾音乐歌舞剧」的绿光而言，其实是一项利多的消息。

演出在band的热烈开场下，三人化身成三个角色：罗小安、邓小宁与黄小玲；这样的化名只是将演员本身原来代表的社会符号「可爱化」，对于扮演「主持人」的角色建立并没有任何助益。轻便简易的角色性格就这样贯穿全场，即说他们三人如果不改名字（或改上三个完全不同的字）对演出也不会有太大的改变。所以自始至终，表演这件事与身份转换无关，演员就是把自己放上台，呈现一个最日常自然的自己，但同时也是粗糙与松散的自己。这种表演方式并非不可行，问题在于，我们淸楚感受到表演调性的冲突，也许由于黄韵玲兼具歌手的身份在live演唱的场合上原就驾轻就熟，邓安宁长年在电视圈打滚，耍耍老痞子的表演方式对他而言并不困难，因此两人在舞台上显得轻松自在。相反的，最有剧场经验的罗北安，在live演唱台上局促的空间里无法放松，他似乎努力的要让自己看来不多余，可惜在另外两个人“Nature High”的挤压下显得捉襟见肘，完全失去他本人原有的魅力。所幸还有一场「胖子」的段落，当他一人在舞台上，演出他最有感觉的一场戏，不带酸苦的自我嘲弄，史无前例的演绎了「胖」在每个人心中的身体意象，虽然段落终了稍嫌落于「人间处处有温情，胖子也需要关心」的窠臼中，这个片段仍然成为整晚演出中最令人印象深刻的一幕。

走味的文本

《台北秀秀秀》整出戏统摄在「台北」这个大题目下，但从演出的行进中，我们究竟感觉到多少内容与台北真正相对应？我们在「寡妇逛动物园」的片段里看见了什么与台北相关的事物？除了台北也有一个动物园之外，编导用这样的包装玩儿童剧场里的带动唱游戏，企图透过如此的互动模式，挖出成人内在曾经爱「游戏」的童心，在观众尴尬的「喵喵喵」与「哞哞哞」当中，我们残忍的看见创作者的意念与观众的欲求发生冲突，以致于负责执行任务的黄小玲，必须不断的提醒观众「黄韵玲是友善的狗的老板娘」，不断和坐在二楼包厢上「黄韵玲」的丈夫沈光远隔空喊话寻求奥援，以炒热现场的气氛，避免陷入尴尬的场面。更遑论在「女性观点」、「胖子」等段落中，完全看不到与城市台北相关的意念呈现。不同片段所出现的交通、居住乃至于感情归属，都可说是现代城市人共同面对的问题，戏至此已看不出之所以称「台北」之必要，台北议题显然已经失焦，余下的是邓安宁如政党造势时激情地对停车、贫富、房事、手机等问题宣泄不满，并自以为是的认为在这样的摇旗呐喊中，正适足帮助大家发泄身为一个城市人的积郁。这种纯粹泄郁式的表演方式似乎回到那个激情的年代，那个已无法再令我们满足的年代。

城市的面向往往是复杂而难以掌握的，任何一个以城市为诉求场域的演出都势必面临这样的考验，能否在琐屑焦躁的节奏中找到深化施力点，不论是否以最戏谑或严肃的方式去表现，几乎是任何一个以城市为主轴的演出所当行的策略（想想伍迪艾伦影片中的纽约城）。可惜在《台北秀秀秀》中，提供的是集体「吐糟」的出口，观众一切的不满，在强烈的节奏与咬字不淸的唱词中真的得到满足了吗？更何况演出的场地是惯常有劲歌（如伍佰）热舞之处，进场处贴著十八岁禁止入内的告示，当观众（不管来自剧场或pub的常客）走进这个混合著相声、脱口秀、餐厅秀、live演唱的表演空间时，其实是带著更大的期待。他们等待著被挑战的是碰触城市生活中更辛辣的见解、更血腥的态度，而不只是在公开的场合敢于大声说「口交」二字而已。例如在「女人观点」的片段中，原以为可以如「胖子」段落中带来惊喜，竟然最后只能导向旷妇的哀怨情调，平白错过扩张两性视野的机会。

当世纪末的城市忧郁如传染病般蔓延时，东王西餐厅的歌舞身段与柯林顿的荤笑话实在难以打动城市人。也许只有切肤辛辣而绝不廉价的刺激，才能为我们电击逐渐麻痺颓败的灵魂。

 

文字｜吴小分  台大戏剧研究所研究生