浦罗柯菲夫常被比拟为俄罗斯乐坛的托尔斯泰，其第五号交响曲写于脱离世界大战梦魇、期待未来和平的气氛之中，因此具有表现人类壮丽与英雄力量的精神内涵。吕嘉贴切舖陈第一乐章里胜利与悲剧纠缠不清的暧昧冲突，尾声巨砲隆隆，将乐团猛爆潜能驱使到极限，十分过瘾。
台北市立交响乐团「春天的号角」
TIME 3. 27
PLACE 台北国家音乐厅
对资深爱乐者来说，台北市立交响乐团就像历久弥新的老朋友。在国家交响乐团、台北爱乐管弦乐团都尚未成立的时候，北市交几乎是内行人欣赏现场交响乐的唯一选择。尽管那时合奏水平没有现在高，中山堂、国父纪念堂、社教馆等场地的音效也并不理想，然而所掀起听众景仰、渴慕古典音乐的热烈情怀，当今这个音乐会过剩的年代却难以企及。该团曾由名指挥陈秋盛领军长达十七年，培养出独树一帜的柔软歌唱风格。不过，近几年团员世代交替速度越来越快，只要遇上实力坚强的客席指挥，也能焕然一新演出虎虎生风的即兴爆发力。此外，他们目前铜管组水准相当整齐，成员吹得信心十足，绝不轻易走音，稳定度高居国内乐团之冠，值得赞赏。
淬炼出相当纯净的古典风格
本次音乐会客席指挥吕嘉（Lu Jia）出身上海音乐世家，北京中央音乐院毕业后，前往德国柏林艺术学院深造，一九九○年赢得安东尼欧．派德罗提指挥大赛金牌，接著留在义大利发展，担任地区歌剧院和交响乐团的总监，声誉蒸蒸日上。他现任瑞典诺科平（Norrkoping）交响乐团和义大利罗马室内管弦乐团的音乐总监，同时兼任英国波茅斯（Bournemouth）交响乐团首席客座指挥，可谓继林望杰（圣地牙哥交响乐团）、吕绍嘉（汉诺威国家歌剧院）、汤沐海（芬兰国家歌剧院）之后，华人指挥家在国际乐坛拥有绝佳位置者。难能可贵的是，他录制唱片的机会比上述三位略胜一筹，主要原因在于，瑞典BIS唱片公司将他与诺科平交响乐团的组合当做灌录瑞典现代曲目主力，四张一套里德霍姆（Ingvar Lidholm）管弦乐作品全集即为最新代表作。
上半场原先预告的独奏家韩小明取消来台，改由北市交本身法国号首席陈彦豪披挂上阵。莫札特的第三号法国号协奏曲，吕嘉淬炼出相当纯净的古典风格，陈彦豪则除了第二乐章有一处进场稍快之外，大体上称职奏出莫氏音乐应有的醇美与高贵。拉颂（Lars Erik Larsson，1908-1986）的《法国号小协奏曲》为台湾首演。拉颂早年曾赴奥国追随第二维也纳乐派巨擘贝尔格，是瑞典第一位采用十二音列技法谱曲的作曲家，不过其作品经常朝苍白浪漫主义摆荡，并非全然前卫取向。此曲应属吕嘉的拿手好戏之一，他让弦乐细致歌唱，所塑造的北国阴暗色调颇为正宗，独奏法国号对音色和乐句的雕琢明显下过苦功，弥漫著略显孤寂的悠扬芬芳。
将乐团猛爆潜能驱使到极限
浦罗柯菲夫常被比拟为俄罗斯乐坛的托尔斯泰，其第五号交响曲写于脱离世界大战梦魇、期待未来和平的气氛之中，因此具有表现人类壮丽与英雄力量的精神内涵。吕嘉贴切舖陈第一乐章里胜利与悲剧纠缠不清的暧昧冲突，尾声巨砲隆隆，将乐团猛爆潜能驱使到极限，十分过瘾。第二乐章，他将各部门轮番展技掌控得井井有条，群魔乱舞的意境稍微打了点折扣。第三乐章弦乐群奏出阴暗怀旧、梦幻般的忧郁，可惜尚未出现前几天吕绍嘉指挥国家交响乐团演出马勒第九号交响曲第四乐章时几度令人颤栗不已的美感。无论如何，乐团的士气已被充分激发，他们同心协力在第四乐章以排山倒海般的气势，将乐曲推向灿烂、胜利的高潮。吕嘉随后将花束转送给一位即将退休的低音提琴女团员，为这场演奏会留下一个温馨的Ending。
文字｜陈国修 资深古典乐评人
