PAR 表演艺术杂志

骨，支撑著身体，让肌肉附著，保护内脏器官，当「骨」变成舞蹈主题，五位男舞者用身体碰撞、紧扭、撑扶、拉扯，实验「骨」的种种存在与滑落，渐渐由生理上的骨探至生活中的骨，生活中什么是不可或缺的？组成生活的支撑点和连结点是什么？骉舞剧场再次透过集体创作的方式，以最身体最纯粹的舞蹈，开启「骨」的基础示意及无边想像。

少了一根骨头，动作会变得如何？

甫获台新艺术奖表演艺术类大奖的骉舞剧场，这次网罗了舞蹈四小天王中的三位天王及团队中流砥柱：陈武康、周书毅、郑宗龙、苏威嘉、杨育鸣从各自的肢体出发，激荡出不断拆解组合的舞作。「你跳得『很骨』喔！」他们经常如此开玩笑。艺术总监陈武康从骨的支撑功能开始实验：如果抽掉一块骨头（例如颈骨），动作会变得如何？多出一截又是如何？骨与骨间的丢接又像控制与被控制的关系。「平时感觉不到骨头，除非撞到，才清楚感觉到。」于是群舞打斗透著直接而脆利的动作质地。生活中的骨，对他而言是朋友、人、自己的家、甚至是无法逃脱的死亡宿命及日常琐碎。「唯一能够证明的是自己的勇气。」这是近似「骨气」的骨。

周书毅则写道：「骨，活著的支撑，死亡的依据。」关于支撑，他将生命比拟为工地兴建大楼的过程：先行拆毁原来的东西，而后重新起造。「摧毁」成了支撑的残酷前提，于是他排练著重重落地与崩塌垮掉的动作。然而，维持生命的骨亦是「爱」，当失去爱，心中仿佛失掉一块支撑，那是沟通与倾听的需要。

骨是支持也是限制

郑宗龙由于腰椎受过伤，钢钉装在身体里，他们笑他比别人多了一段骨头。他擅于向内钻研动作，在身体细部运用的可能性中发展变化。他与杨育鸣有段「卡骨舞」，两人交叠，卷在一起，手弯曲用各种角度卡住对方，互相制衡、附著、寻找空间。苏威嘉说，骨是支持也是限制，因为脚无法三百六十度旋转。生活中的骨是舞团、团员，人际关系就像血和肉。他想慵懒地跳舞，比较像肉，而你撑我我撑你的变化，不稳定与稳定间的移转便呼之欲出。杨育鸣从身体找寻主题，对骨的感受是直接的，骨是身体的主干，牵引肌肉，让皮肤附著，骨也是局限，当两人推向极限，骨头是卡到底的局限。

去年的《速度》，骉舞的演出尚有戏剧成分，今年的《骨》则朝向纯粹的动作和舞蹈，连原本预定在舞台上堆高的灰色保丽龙，都有可能在最后拿掉这个地基和骨架，用最简化的舞台来呈现骨之舞。骨的稳定或脆弱不确定，骨的可供依恃或限制性，骉舞剧场将启动多方位的想像力。