离上次作品《浮生若梦》发表四年后，阳光剧团的新戏《未竟之业》Les naufragés du Fol Espoir 终于在今年二月三日举行首演，这个众人引领期盼许久的四个小时大戏，推出后果然又引起一阵剧场旋风，上演都已经快两个月，至今媒体还是佳评如潮、推荐不断，看来大师莫努虚金的作品，已经不单只是场戏剧演出，简直是抛出一个可以引起众人讨论的社会议题了。
这出戏延续莫努虚金「剧场中的剧场」之风格，时间回到百年前（一九一四年）电影刚发明不久，一个酒馆老板，以为这个新科技可以拯救世界，成立了一个「电影人民教育推广协会」，想要以拍电影实现他心中「自由、平等、博爱」的美丽乌托邦世界。
而此时也正是第一次世界大战爆发的前夕，老板克难利用自己的酒馆为场景，招来亲友、顾客当演员、工作人员，故事取材十九世纪著名科幻冒险小说家，也是《环游世界八十天》作者朱利．凡尔纳（Jules Verne）的一本冒险小说。而当一切准备就绪，无论真实剧场里或虚构电影中，皆如火如荼进行著的热情理想，却不幸在第一次世界大战战爆发那天，全成了「未竟之业」而全部中断结束。
剧场改装为酒馆，踏进百年前怀旧时光隧道
位于巴黎弹药库园区的阳光剧场，因应演出整座剧场改装成舞台主要场景「疯狂信念（au Fol Espoir）」酒馆，大门左右招牌写著「包办婚宴喜庆」、「兼营剧场、音乐、电影厅」。走进热闹滚滚的大厅，身著百年前服饰打扮的演员，正在招呼吃饭喝酒的看戏观众，而两侧墙壁挂上旧电影海报，正面大墙则是剧中电影情节的冒险旅程地图，拿著戏票的观众进了剧场大门，仿佛踏进了百年前的怀旧时光隧道，也走进了莫努虚金──剧场就是生活的剧场理念。
舞台上的时间背景是工业革命后的二十世纪初期，新科技改变全世界时代的开端，飞机、电气火车、电子计算机、广播、电视…，人类以对未来充满了梦想的期盼迎接新科技；可是另一方面因为财富分配不均，也造成了社会主义的兴起，这些信仰者对于社会未来，也有一番不同的期盼；再者此时因为殖民主义、地缘政治，亦造成了欧陆国与国之间的紧张。可以说这是一个历史关键的年代。
而故事从一位今日的教授，寻找到一个录音资料开始，揭开了那个年代的这群业余人士，为实现理想拍电影的故事。电影导演向所有人叙述这个故事：一群理想分子，为建立一个更为平等的社会，搭上汽船开往澳大利亚寻找新乐土，可是船却不幸在好望角触礁，于是所有乘客踏上了原始之地的阿根廷，经历了一场理想与现实的矛盾冲突。
电影、剧场多层次叙述，呈现奇幻的魔力
更精采的是莫努虚金拿手的剧场形式，在拍摄此「默片」电影的舞台上，演员快速地转变场景，利用克难的布景道具，搭建出电影镜头中、以假乱真的不可思议画面；扮演电影演员的剧场演员，用类似默剧的对嘴形式，滑稽地配合字幕对嘴演出，而观众同时看到镜头之外工作人员，忙碌地制造下雪、下雨、吹风、航行、沉船、海底……等电影效果；就在观众进入电影故事的同时，演员却又不时打断幻觉，提醒外在战争就要开始，必须赶工才能完成电影。
如此电影、剧场多层次的故事叙述，让整个剧场充满了一种奇幻的魔力，而导演主要想传达的理念，却又渗透到剧情的每一个细节之中。
剧场手法凝练、能量企图强大的莫努虚金，在这个故事中多面向地触及到历史、社会、电影、剧场与人类价值。此外，莫努虚金出身生电影家庭，她的父亲从事电影制作人，这种从小耳濡目染的环境，相信也是她走向剧场的一个因素。
而就在她带领阳光剧场、进驻弹药库园区四十周年的今天，编导这个拍电影的故事，除了带有浓厚的自传隐喻，相信也是一个从事剧场近半个世纪的大师之深刻自我省思：到底剧场在今天，还能不能跟故事中上个世纪初的人们一般，继续保持热情地追寻人类的理想乌托邦？
