PAR 表演艺术杂志

每到农历春节，家家户户纷纷忙著张灯结彩，大街小巷中充斥著国乐的应景歌曲，让过年的气氛更加浓厚。但当我们将这些歌曲视为理所当然时，是否曾经想过，这些熟得不能再熟的曲子究竟是谁写的？

这些音乐也曾经红极一时，即使它的和声、曲式、配器简单，但乐曲流畅、活泼生动。年复一年，反复播放的乐曲依旧深植人心，《迎春曲》、《罗汉戏狮》、《迎春接福》、《五福临门》……只要轻轻哼起它的旋律，就可以发现，它们早已成为生活在这片土地上的人们所拥有的共同的记忆。

董榕森，也是现在我们所尊称的「奕宣老师」，只要见过他的面，就可以感受到这位谦谦文人风范中、吐露著坚毅的气质。他所创作过的，不仅仅是这些听来没有压力的小曲，那首为多少吹笛人型塑出「玉树临风」印象的《阳明春晓》正是出自他的笔下。无论是教学、演奏或推广，要说台湾国乐历史的发展轨迹，董榕森绝对是不可或缺的一号人物；要说他做过的贡献，又岂是三言两语就可以数得尽的？

母亲启蒙  种下音乐之缘

对艺术的爱好遗传自母亲。提到她，董榕森笑著说外祖父有两个女儿，一个送人养，留下的母亲就成了外祖父的掌上明珠，从小惯著她。母亲喜欢喝酒，出嫁之后外祖父非常舍不得，每每喝酒就哭，说：「这个大妹子没有酒喝了！」但母亲受宠也是有道理的，十几岁的姑娘就精通书法，写得一手好字，也经常为朋友们写对联、写匾额，而董榕森胡琴的启蒙，也就来自于母亲的教导。最初先是学京胡、拉戏曲里的段落，第一出戏练习的就是《八大槌》里的〈王佐断臂〉。

说著说著就哼起旋律来了！他说：「我学起来很快，不到两年，就可以吊嗓托戏，那时还不到十岁，我就被学校的抗日宣导队选上，参加锣鼓乐团一起演奏。那个时候根本就没有听过台湾，在哪儿都不知道呢！」

民国三十八年，他考取中国海军军士学校轮机科只身来台湾就学，随后考入政工干部学校（今政治作战学校）音乐系就读，学的是西洋的作曲技巧，必修钢琴、也必修声乐。但从小接触戏曲，种下了一生的悬念，即使政战学校是通才教育、军事课程占去他大部分的时间，但他却是尽力找时间、找机会自修来补其不足。「干校音乐系根本没有国乐的编制，虽然很少，但那怕是只有『国乐概论』的课程我都很珍惜。」复兴岗可以说是培养音乐人才的摇篮，但执著于中国音乐的，就只有他一个。「不是学校刻意要培养我，而是我刻意要学！」但为什么对国乐特别有兴趣？是因为从小拉胡琴吗？他却回答：「拉胡琴是所具有的基础，但真正原因是我对中国音乐的发展有抱负！」

国乐的发展能够有今天的水准，它的推广及提升，都该归功于前辈们的辛勤投入。在那个与大陆完全隔绝的时代中，他们以专业的西洋作曲技巧融入国乐器的编制与特色，使得「台式国乐」自成一格，用不同的价值与亲和力直接打动人心。董榕森的创作领域广阔，无论是民族管弦乐曲、协奏曲、独奏曲、乐剧、合唱曲，连电视连续剧主题曲都有过优秀的作品产生。毕生创作的作品无数，而最让世人印象深刻的，就是《阳明春晓》这首曲子了。

创作为教学  自谦不是作曲家

《阳明春晓》写的就是阳明山早春的花季，曲中流露的是诗情画意的美景及游客欢愉的心情。三段式的曲子有明亮的快板，也有慢板的抒怀，其中利用的吐音、装饰、历音、连音等等，将笛子的各种性能与音域发挥得淋漓尽致。由于它的受人喜爱而被华视教学节目「每日一字」采用成为主题曲，从此成为台湾人最耳熟能详的国乐曲之一。并且更在一九九三年获北京中华民族文化促进会评选为「二十世纪华人音乐经典」作品之一。

能吹到这首曲子，不但是笛子学生的梦想、代表某个程度的认可，在当时也是大大小小比赛的指定曲。但令人好奇的是，究竟这样一部作品是如何创作出来的？董榕森笑了：「完全是一时的灵感，所有的初衷只是为了要替高音笛写首曲子而已。」但对他个人来说，记忆最深的是：「老大才刚出生，所以我是一手抱著他，一手写这首曲子！」

即便是创作了这么多脍炙人口的乐曲，在访谈中董榕森竟严肃地澄清：「我不是专业的作曲家！」此话一出令人心惊，「曲子我写很多，但我的作品目的纯粹是为了需要，譬如说教学、演奏、推展音乐等等。而且我从来没有靠作曲来维持过生活。」这样的说法并不代表作品的水准不够，而是他有另外更令他心系的志业，那就是——教学。

政工干部学校音乐系毕业前后，董榕森演奏、发表作品、与同班同学的诗人痖弦共同担任过电台音乐编辑、更任职母校的助教、讲师、副教授。但他对当时的国乐环境相当不满意：「那时国乐还是挂在音乐科（西乐）里面，每年不到五人的名额还招不满，传统音乐的学生只能委身在学西乐的学生当中，国乐在几千年来的发展竟沦落到这样的地步！」于是他在民国六十年在国立艺专（今台湾国立艺术艺术大学）创办国乐科，从此将台湾的国乐教育正式纳入正规音乐教育体系。

「有了国乐科之后，国乐就不再有失传的危机。」但草创时期困难重重，经费、师资、教材、课程设计不仅短缺得可怜，并且都要合乎规定。因此，他拼命奔走、延揽名师，在一年内克服困难，开始招生。「国乐的发展有个几个部分，教育是其中最重要的一环，教育不发展，人才不会出来！」为了教学，他还自己编写教材，两册《南胡教本》到现在仍然是入门学生的宝典，而第二册的编撰，还是他退休投入的第一件事情！

爱国热血  尽在磅礡乐章

在民众为了世博热吹袭的今天，有多少人记得四十多年前，董榕森即开始为台湾到海外各地的世博演出设计音乐、指挥，并曾率团至中南美十余个邦交国巡演、更曾在美国连演三十余场，长达两个月。而为了推广，他在国内推动无可数计的演出，并首创《中华乐讯》杂志，成为国内唯一的国乐杂志。肩负起国乐爱乐者的心桥，其间还撰写书籍、座谈会及文章论述不计其数，所付出的心力令人由衷佩服。如今看到国乐的奠基日渐稳固，他感叹地说：「当时做这么多事情，我的勤劳是没有问题的。但时间要花出来，没有时间就没有办法，所以花在家庭的时间非常少，实在觉得对不起家人。但推广的机会难得，稍纵即逝，我考虑了很久，想想自己牺牲一点算了！」

从十六岁开始当水兵，在人们戏称「日本船，美国装备，英国作风、中国水兵」的信阳号军舰服役，有两、三年的工作时间都在舱底，因为油污的关系，让他在青少年时期就因肺病住进了医院，咳嗽也就这样跟了他一辈子。几次重要的战役出生入死，每个人都是连遗书准备好的。但即便在那样的环境，对音乐的喜爱也从不放弃。「上面砲声隆隆，但在战事沈寂的时候，只要有机会我就会在底下收听莫斯科电台广播的古典音乐，听得非常过瘾。」而后，恰好在国庆日诞生的他也将自己爱国的心体现在作品上面。《伟大的建设》、《还我河山》、《巨人颂》、《华夏之光序曲》……在在充满著民族的意识与情怀。

「奕宣」重生  为建国百年创作《金钟赞》

二○○○年，董榕森突然中风昏迷，清醒后从不认识家人、无法正常言语开始慢慢恢复。○四年又为了肝癌动刀，在这段漫长的日子里，他慢慢地对生命有所体悟，于是从没写过诗的他，开始以「奕宣」作为重生之后的笔名，用左手一笔一划地写了一本诗词集。一百六十八首中，有〈九死一生的心证〉，有〈老残日课〉，有对上天的崇敬，也有一位音乐人以「阿卡贝拉」、「即兴曲」、以及模拟的双簧表演等表达诗词的无声之乐，字里行间浮现出的睿智与坚毅，深深打动人心。

再度提笔的第一首乐曲——《天池莲影》他将自己的心比做天池，也将另一半的名字写进曲子里，感谢她的携手相伴。而为了建国百年，董榕森花了好几年时间，终于在○八年完成了《金钟赞》的词曲，以三百人同台的合唱与钟鼓管弦大乐为国家庆生。「金钟礼赞响连天，欢庆共和壹百年，中兴华夏民安泰，千秋国祚万世延」巧妙地将「中华民国万岁」的字义埋在其中！

「幸运地留著这条命，剩余多少时间，都还是要再为国乐奉献」，一边创作著，一边思考著不知道能不能真正等到庆祝百年国庆的一天。董榕森开玩笑地说自己的「遗书」都写完了，但我们知道，他的作品就像是记述著他行过的痕迹。以音乐会恭贺他生辰的同时，也相信「奕宣」的再生，能够让他以另一只手，一点一滴地谱下自己「生命的乐章」。