东方艺术中心「名家名剧月」以四月十五日、「第一女武生」裴艳玲演出的《寻源问道》画下完美句点。裴艳玲在此戏中，采取了排练加讲解的形式，一脸素颜仅穿著练功时的水衣，便尽情演绎了林冲、石秀、哪吒、武松四个人物，演出了昆曲、河北梆子与京剧，展现了戏曲演员传统功夫的精到神妙。
绿意充盈春季的南方都市，各类演出也陆续占据四月的上海，每至开春年后，首先登场的重量级演出季，是已经举办五届的东方艺术中心「名家名剧月」，虽然都是搬演优秀剧目的传统，这次却和上届以红色革命为题材的内容大有不同，本届的主题是舞台艺术精品工程实施十周年的精选之月，涵盖了京剧、昆剧、越剧、黄梅戏等的名家精选戏码。
排练加讲解 本色派演出
女扮男装是中国戏曲的一大特色，本届展演的压轴之作，安排了有「第一女武生」称号的裴艳玲以《寻源问道》技压群雄，这是话剧「大导」林兆华力邀裴艳玲的「跨界」之作，去年在北京演出轰动一时，其朴实而不花俏的形式，令同业折服，认为那才是戏剧的本质。裴艳玲表示，在和林兆华对此戏的交流中，都认为艺术层面上可以进行大胆的探索，但是传统是不能扔的。如何守住戏曲的本色和根源，是当代从艺者必须回答的问题；她的武戏专场和《寻源问道》的演出，看得出来是个恪守传统的本色演出，相较现今创新的新戏，传统戏的挑战，似乎已不被重视，而她以旧戏迎战新观众，才更是新时代的新挑战。
《寻源问道》的设计采取了排练加讲解的形式，台上简洁的道具陈设中，皆是呼应人物的穿戴装束。裴艳玲在舞台上换装的过程中，对观众讲解种种人物的区分与精妙，以她学戏的先后次序，安排了上半场是昆曲和河北梆子，下半场是京剧《洪羊洞》的选粹。开场的一支新水令曲牌涵盖了的四折昆剧《夜奔》、《探庄》、《乾元山》、《蜈蚣岭》，一脸素颜仅穿著练功时的水衣，便可尽情演绎了林冲、石秀、哪吒、武松四个人物。她分析《夜奔》的人物比较正经，唱到「恨天涯一生留落」时，凄凉中颇具神韵；换演石秀只需一担柴变装旋即成功，边演边享受沉醉角色其间的思毫分秒；再换到哪吒这个归属裤子袄装的童生，人物的线条最是细密，穿梭在乾坤圈和长枪运转之际，边舞边歌，且不能揪结；武松的一身繁复扮相，功夫步步在眼前，时年六十六的她说难再展身轻如燕，却因为有观众，她不能服老也不能服输。有人问她：「为什么不化妆扮上了演？」她笑著说：「我就是想让今天的观众和演员看看，演戏，不是你扮上什么就是什么。」
传统不能丢 裴语录正当红
演出这两场戏同时，一份所谓的「裴语录」也在网上流传，裴艳玲说：「我是憋的。新编戏虽好，传统不能丢。」敢讲敢骂不怕得罪人，如今成了裴艳玲的标志。 「很多人说我批评新编戏，是个保守派。其实不是。」演戏演了六十年了，其实她是个「新潮派」，排过新编戏《俄狄浦斯王》（伊底帕斯王）、《宝莲灯》、《哪吒》。只是她觉得，时下一些新编戏曲玩得愈来愈偏离舞台，玩得太过火了。提起当年在观看新编戏曲《梅兰芳》时的「一骂成名」，她解释说：「所有的话，只是想说，现在的舆论不能一边倒，不能凡排新戏就叫好，不是所有新戏都好。所谓突破，没有一个艺人能固守阵地而不进步。但是戏曲要玩出的是自己的艺术水准，而不是过度包装，不然戏曲界会不小心走到一个很窄的圈子，这也正是我排演《寻源问道》专场的初衷。」这两台戏归根究柢就两个字：传统。
