PAR 表演艺术杂志

法国亚维侬艺术节总监欧利维耶．毕（Olivier Py）同时具演员、导演、艺术总监多重身分，二○一四年十二月首度来台演出《小刀小姐深情酒馆》Miss Knife，国家两厅院藉他难得来访的机会，安排与两厅院艺术总监李惠美一同出席「法国制造──场馆经营及创作人才培育经验分享」座谈会，进行对谈。没想到在网站上公布的一则简短讯息，吸引来的听众竟坐满剧院的大厅。

须不断提问与观众的关系

身材清瘦的欧利维耶．毕轻松穿著休闲服出席，态度亲和。他首先就个人又创作、又带领剧院团队的多重角色身分进行说明。他认为，历史上一直就是由艺术家创立剧院和艺术节，所以他的双重身分理所当然，但反倒值得关注的问题是：艺术家与当代社会的连结在那里？就务实面，欧利维耶．毕说：「我认为这几个身分彼此间无法分离，对我来说，订票价、演出时间，以及表演厅多大、可容多少人，都是艺术性问题，都须不断提问与观众的关系。」艺术创作容许大胆想像、突破既有框架；而剧院总监应顾及现实行政体制，大致循常规办事，不同角色是否在思维上不免有冲突，总监身分仍必须把自己拉回理性面。欧利维耶．毕毫不迟疑地说：「不同身分之间没有冲突，可说只是行动的方向不一样。」和艺术家相较，总监是从另一个方向投入工作，但两者各自投入和观众建立关系的目标，则是一致。

事实上，在亚维侬艺术节总监之前，欧利维耶．毕曾出掌国立奥德翁剧院（ l 'Odéon-Théâtre de l'Europe）艺术总监（2007-2012）。虽然台湾观众们对此职位感到好奇，但他早已全心全意浸入亚维侬艺术节。欧利维耶．毕可说是继艺术节创办人维拉（Jean Vilar）之后，第二个以艺术家身分出掌亚维侬艺术节（其他总监都是行政人员出身）的总监。当他开口提同样是演员兼戏剧导演的维拉时，一时间令人感觉他是维拉直接传人。

「维拉说他在亚维侬艺术节最漂亮的成绩单便是观众。」欧利维耶．毕不论谈到那个题目，都很自然转回「观众」一词。从他口中说出来的观众有时是抽象整体概念，有时是具体个体。他说，不论是一栋剧院、或艺术节等组织机构，要在这些地方产出作品，得先凝聚一群艺术家，形成一个社群，进而建立观众群，「把艺术家找来剧院，接著有观众，然后让他们相互形成忠诚度。」

相信「观众是聪明的」

台湾成立国家表演艺术中心接管庞大的剧院机构之际，「先有场馆再填充内容的经营」模式不时受到质疑和辩论。对此，欧利维耶．毕表示，法国也经历过同样情况，中央政府推行提高地方自主政策时，各地纷纷冒出剧院。他口气平和地说，不难看到剧院盖得太大，成为一种病态，「搞个两千个座位，最后像庞大的铁达尼号被遗忘。而我们有时发现，在这庞然大物旁边，一个小车库剧院还经营得更有活力。」

在台湾，另一个趋势就是盖多功能中心，仿佛这么一来就可以不必急著事前评估经营特色和定位。但如何让艺术创作和观众产生连结，以及寻求市场定位？欧利维耶．毕表示：观众不会自己过来！「要去找观众，这需要大量工作，投入大量时间——而且不会马上见效。」他指出，剧院如何找来观众并没有「魔术偏方」，肯定要从会员制、宣传、票价订定等多管齐下。

不过，在戏剧界打滚卅年的欧利维耶．毕也直陈，很难事先断定观众喜欢或不喜欢，「有时明明一出冗长、艰涩、无聊的戏剧，却十分成功。而看来很容易懂、亲和力十足的戏剧却不卖。」他提出「相信观众」的论点，强调要以信仰宗教的态度相信观众，以观众为罗盘，相信「观众是聪明的」。他表示，当总监心中老是想著要满座时，观众只须跟随自己的想望，「这点让他们有时比总监聪明多了。」举法国由国家补助的公立剧院为例，欧利维耶．毕认为剧院不应一心放在市场、只想获利。在法国担任剧院总监不受国家、或地方政府影响，节目安排全然自由，「这听起来像是梦。」然而法国的特殊情况是，许多剧院有多达百分之五十国际性节目，饼做大了，可触及的市场也较大。他指出，公立剧院总监虽在营运上有很大自由度，最好仍以提高全年度卖座为经营指标，交出受观众欢迎和支持的成绩单，有助在争取经费方面提高说服力。法国的国家补助也不是水龙头自动供水，永远要积极主动去争取。

法国适逢国家财力不强的时代，艺术界对文化预算可能受影响忐忑不安。欧利维耶．毕解释，法国的赞助制度很弱，目前仅歌剧界引进赞助制，其他如戏剧、舞蹈在这方面都很弱，主要问题仍在政策上还没有赞助的观念。

想方设法让年轻人来看戏

谈总监工作，欧利维耶．毕简单指出两个面向：爱艺术家、相信观众。他的职业法则是：个人兴趣已不重要，而是要捍卫艺术家到底！

他观察剧院观众结构，发现观众群里灰头发、甚至白头发的人数愈来愈多。观众趋向年老，部分原因是因为年长人士经济基础较好。另外，他咨询调查研究，结果确认年轻观众偏好看年轻艺术创作者的作品，让他决心应挖掘青年创作者，并定为重要发展轴线，请专人到城市边缘四处寻找探看青年艺术工作者作品。说到这里，他再次强调，作为总监必须永保对艺术家的爱，他也承认「有时是很困难的。」还要维持对剧场工作的热情，「尽管会面临缺钱、没有私人生活的情况。」对学神学、自称虔诚天主教徒的他来说，欧利维耶．毕是以进入宗教的态度从事剧场工作。

他多方位思考如何吸引年轻观众进剧院，培养潜在及未来观众，在奥德翁剧院担任总监时期，带领剧院与中学和大学等学校合作，还设计推广儿童戏剧节目，以正规节目经营儿童和青少年节目。他也在入主亚维侬艺术节第一年便增设儿童节目类别，「小孩会带父母来看儿童节目。而这些家长以前并不会去看其他类别节目。」继二○一四年排有三档儿童节目后，今年继续安排三档。

欧利维耶．毕设定成功的亚维侬艺术节节目组合应有百分之卅是成就和地位已受肯定的艺术家作品、百分之卅发掘认识国际艺术家作品、加上百分之卅青年艺术家作品，强调亚维侬要成为新锐创作者的重要舞台。

除了开发新节目类型，欧利维耶．毕以电影票价为参考，争取降低表演票价。他为奥德翁剧院力争降低票价的策略，一开始并未受文化部和剧院财务部门主管支持。然而在他五年任内，降低票价政策使年轻观众群增加百分之卅到百分之四十。这个结果激励他也在亚维侬艺术节推青年票价，鼓励年轻人看戏。

亚维侬艺术节随著欧利维耶．毕上任，也启用了新的La FabricA----一座艺术节为了在亚维侬城市扎实生根，全年在市内活动，特别设立兼具排练场和艺术村功能的基地，每年到了艺术节期间，又能作为座谈和演出场地。欧利维耶．毕骄傲地表示，La FabricA全年度安排活动，一年可与六千名年轻人互动。艺术节还与亚维侬一所中学签署合作，校内有八成学生家长没有固定工作，属经济弱势。艺术节安排艺术家进学校演出，另邀学生参观艺术节，并利用La FabricA的场地排练演戏，还协助学生自制网路电视报导和评论戏剧。欧利维耶．毕语带理想性浪漫地说：「能让处境边缘的郊区年轻人认可一名诗人，可说是完成戏剧最高任务了。」重视培养观众，欧利维耶．毕所想的，已远远飞越剧院的高墙之外。