PAR 表演艺术杂志

中国古代各朝的外交史，多是与陆地边疆民族的战和关系为要，其中的「和」指「和亲」又称「和番」，指中原王朝的君主将自己或宗室之女以公主身分嫁给他国君主，藉姻亲增进关系，希冀免除战争，缔结亲善友好并确立臣属地位。和亲女众著名者有汉元帝宫人王嫱和唐太宗时文成公主，前者在汉的经历尚载于册，但踏出关外的刹那，一生如同划下句点；文成在唐时期聊无可闻，后半生因对吐蕃（今西藏）的遗风余泽才为人所记。所以本戏由文成出塞队伍开场，略去其唐家子的前情，重在演绎和亲之后，为简洁扼要的选择。

编剧未能直捣核心  导致角色内涵轻如鸿毛

剧中文成公主的吐蕃生活采双向呈现，其为这片土地带来唐代文明的宗教、建筑、农作、纺织、医药等各方面「进步」技术，促进民生「开化」发展；吐蕃也加诸她改变饮食、衣冠、藏语、舞蹈、风俗的异国影响，双向关系固然表现了人物的才华和善意，究其根柢，那都属于去政治化的「慈善举动」与族群融合的「文化作为」，不一定要文成在此才会发生（如四方部族可上书中原朝廷要求赐予工艺技术，或遣人至中原学习），因此人物存在价值流于表面。

唯有掌握这段婚姻的核心，从政治出发才能真正深化人物，即文成使命——吐蕃和平，与唐亲善，表现在戏里是对吐蕃两次向外征战（象雄与吐谷浑）的战事见解。编剧虽曾两度提及，但力犹未逮。一次是感情戏令人物塑造偏离方向，第二次用类似民粹激情和粗暴简化理由否定女子干政举动，同时造成部分角色性格前后差异过大。这样一来，文成公主始终在宫廷、战争场次缺席，隐约暗示她与智慧、力量场合均无缘，编剧未能直捣核心，只一味放大感情戏和前述慈善、文化举措，导致角色内涵轻如鸿毛。

深入发挥文成公主的战事立场，是表现人物识见和热爱吐蕃的有力书写，彰显她在此的必要性，尽管最终不能左右政局，也能成就一己「亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔」（《楚辞．离骚》）坚卓意志，更使她随遇而安的生命，用卅多年守护吐蕃产生落地生根实际意义。

幕后OS和人物独唱也有点到为止却不深刻的情形。藏族歌手仁增卓玛的乾净清亮女声负责开场和串场，歌声里的文成公主仿佛一则遥远美丽传说。声乐家王大川居于文武场乐池，浑厚声音主要歌颂松赞干布英雄事迹。另外，雨扬饰演泥婆罗（今尼泊尔）的尺尊公主，以梵唱表现外于人事角度。这些歌者聚集在一出戏，也许企图表现多元文化背景，却因轻碰辄止，反成混乱的叙事观点。从本戏主角来考量，应以两位女声作进阶延伸，像仁增卓玛的藏歌，歌词的传说色彩可与台上演的文成公主实事相互映衬，用声音形塑另一种观点；再如尺尊公主的后宫悲喜情绪，或纯粹用她笃信佛教形象来观照戏里，都是文成很好的境遇对照组，然编者轻轻放过了，使该角色可有可无，缺乏实在感。

部分场次形同鸡肋  徒具充场面功能

如果编者肯多著墨公主的战争意见，她虽反对杀戳，何尝不可转用佛教「金刚怒目，所以降伏四魔；菩萨低眉，所以慈悲六道」——止恶之杀的说法，使吐蕃师出有名？当战争致其所爱于死，不也反证其不杀的坚定信念方为正确？然文成反战的不忍之心表现篇幅太少，无法贯穿全场，部分场次形同鸡肋，徒具充场面功能。

古来众和亲女子少存后续记录，尽淹没在滔滔历史长河，文成公主是少数于当地尚为人凭吊者，其必有可兹传颂处才得如是。本戏有见于此，和故事中的民族风情，端出一出运用汉藏音乐、宗教、舞蹈……各项元素五色纷杂的作品，恰如演员来源、人数虽多，但剧团标榜的「铁三角」（唐美云、许秀年、小咪）才是看头，无奈「人保戏」下仍难掩一剧之本不足处，实非战之罪。