PAR 表演艺术杂志

提供思索的空间

谈法语戏剧期刊出版现况

法语戏剧期刊多以主题专辑的方式出刊，需在特定的书店或戏院附设的书摊才买得到。由于主题明确、内容扎实、论述严谨，这些期刊极具阅读与参考价値，往往成为长销型书籍。

文字  杨莉莉（清华大学外文系副教授）

法国剧场界从一九七九年《戏剧工作》季刊Trvail théâtral停刊后，久已失去一份足以汇聚异见、引领思潮的戏剧杂志。一九七四年创刊的《戏剧／观众》季刊Théâtre／Public虽有取而代之的企图，但今日的时代充满杂声、追求异音、强调原创，欲统合各家之见几近缘木求鱼之举。与其在追逐日新月异的现代演出中迷失方向，法语戏剧期刊一般采制作主题专辑的方式出刊，性质比较专门，需在特定的书店或戏院附设的书摊才买得到。这些期刊因为主题明确、内容扎实、论述严谨，往往成为长销型书籍，极具阅读与参考价値。

剧评界百家争鸣

谈到法语戏剧期刊，不得不先谈谈剧评的问题。大体而言，法国戏刊只保留小篇幅给戏剧学者为重要的演出作进一步分析，一般演出的评论工作落在各报章杂志剧评者的肩上。有趣的是，迥异于英美剧场一出新戏的命运常操纵在少数几位能呼风唤雨的剧评家手中，法兰西的剧评则出现百家争鸣的声音，法国剧评透露的不仅是剧评者个人的品味与修养，刊物的立场亦展现无疑。因此，一出右派报章（如《费加洛报》、《十字架报》等）大力推荐的好戏，左倾刊物（如《世界报》、《解放报》、《人道报》等等）往往持保留的态度，反之亦然。而小报（如Le Canard enchaîné）以反对主流论述起家，非彻底顚覆现有体制的戏不会叫好。在这种情况下，观众相信的自然是自己可以认同的刊物。一般而言，法国观众习惯独立思考，剧评的影响力并不绝对。

就知名度而言，《戏剧笔记》季刊Les Cahiers théâtre与《戏剧／观众》最为戏迷所熟悉。《戏剧笔记》为「法兰西喜剧院」的出版品，每一期的尾声自不免刊登自家新戏的剧照作为记录，但亦仅此而已，其他自吹自擂、自我陶醉的剧评不在刊登之列。《戏剧笔记》毋宁将编辑重点置於戏剧史的相关议题上，如古典作家专题、演员札记与培训、戏剧配乐、美学潮流等等，篇幅不长，但考证详实，文风接近散文，带点趣味性，适合一般证者阅读，这点与《戏剧史期刊》Revue d'histoire du théâtre严肃的学究气息大相迳庭，是古典戏迷喜读的杂志。

《戏剧／观众》深具哲思

《戏剧／观众》由巴黎北郊的「热纳维利尔剧院」（Théâtre de Gennevilliers）主事。由于剧院负责人贝尔纳．索贝尔（Bernard Sobel）的坚持，这份刊物从创刊号起即超越所属剧院的框架，成为七四年至今深入反省法国剧场活动以及了解其他国家剧场动态最不可或缺的期刊，圆满达成与观众对话、交流的发刊目标。

《戏剧／观众》扣紧当季或当年重大的议题出刊，以访谈、圆桌会议或特约稿的方式编辑。凡访谈必切入题旨，开会必深入主题，发表的专文皆具学术论文水平，间配以精心处理的剧照，读来格外令人印象深刻。深入与严谨是这份杂志建立的形象。与其他戏剧刊物倾向讨论表演生态的实际问题相较，《戏剧／观众》在论述的方向上带浓厚哲学省思的色彩，即使在涉及技术面的主题亦然，如「剧场技术」专刊（第127期）、「演员发声」专刊（第142—43期）或「演员的肉身」专刊（第154—55期）等等。从《戏剧／观众》最能看出法国剧场于实践之际重思考的特色，这其实是法兰西民族之长。能深思，才能谈创造具深度的作品。

法语戏剧期刊各有特色

其他常见的法语戏剧杂志尙有《演员》Les Acteurs双月刊，以演员为主报导新戏的筹备与演出，内容兼及商业剧场的新戏；《剧场前舞台》L'Avant-scène théâtre以刊登上演的新剧为职志，二十多年来为觅无出版机会的剧作家提供发表的空间；《谈戏剧》季刊Du théâtre是近年为促进戏剧活动而发行的杂志，内容偏向较为实际的问题，尤其关注其他欧洲国家的剧场活动，积极促进欧盟各国戏剧的交流。此外，《今日戏剧》年刊Théâtre aujourd'hui由文化部与教育部赞助，结合幻灯片、CD与杂志合为一体，「教育」观众的目标明显；不过编排生动，辅以声影之助，很能刺激观者的阅读欲望，千禧年出版以法国当代重量级剧作家韦纳维尔（M. Vinaver）为主题的专刊，即为其代表作，既深具深度，又平易近人。其他专门的技术性杂志，则在此略过不提。

在法国以外的法语国家，比利时发行的《戏剧抉择》Alternatives théâtrales季刊以重要导演、剧作家与演出为编辑主题，具参考价値。而加拿大魁北克出版的《戏剧笔记戏刊》Cahiers du théâtre jeu是难得的剧场月刊，内容虽以魁北克的新戏为主，亦兼及巴黎舞台的表演现况和新书评介。

一国的戏剧期刊反映的是该国的戏剧发展现况与研究方向，法语戏剧期刊采专题形式发行，以深入的角度探讨戏剧表演的究竟以及剧场活动存在的必要性，期能引领观众于瞬间即逝的表演活动过后，一同深思表演的真谛。

掌握西方表演的脉动

德语月刊《今日戏剧》

《今日戏剧》除了将编辑焦点对准德国、奥地利与瑞士德语区的剧场活动之外，更将报导触角伸展至巴黎、伦敦与纽约三个西方世界最耀眼的舞台上。 而欧洲各国不同凡响的演出及重要剧展，亦必见诸报导与讨论。翻阅《今日戏剧》，等于掌握了西方世界戏剧表演的趋势。

文字  杨莉莉（清华大学外文系副教授）

以报导德语戏剧演出为职志的《今日戏剧》月刊Theaterheute可说是一份所有戏迷梦寐以求的大众化戏剧专业杂志，在德语国家的任何报摊都可轻易见到，足见这份杂志普及的程度。

《今日戏剧》将编辑焦点对准德国、奥地利与瑞士德语区的剧场活动，之外，更将报导触角伸展至巴黎、伦敦与纽约三个西方世界最耀眼的舞台上。不仅如此，欧洲各国不同凡响的演出，以及重要剧展亦必见诸报导与讨论。因此，翻阅每月七十页的《今日戏剧》等于是掌握了西方世界戏剧表演的趋势。

编排出色，议论中肯

与其他同样以一般大众为销售对象的戏剧杂志相较，《今日戏剧》本著专业绝不哗众取宠，亦绝不一味塡塞资讯造成只见报导而避免论评的现象。《今日戏剧》的做法是在凸出重头戏之际兼及挖掘新人新戏，报导详实、议论中肯、分析鞭辟入里，真可谓深入浅出、用心良苦。更何况这是一本编排出色，让人一见就忍不住想动手翻阅的杂志。

的确，任何人看到这本杂志长达三十公分、宽二十五公分的封面时，鲜少不被其年轻活泼、动感十足的鲜艳画面所吸引。打开内页，放大处理的精采剧照一眼抓到表演的精髓，黑白两色巨照更能凝聚剧情莫大的张力，特别是长六十公分的跨页剧照更显得「剧」力万钧、气势非凡。

为求深究今日剧场之活动，《今日戏剧》每期皆讨论文化政策与艺术生态、反省表演现况、评论和表演相关的重要戏剧书籍。此外，最値得一提的是每月必配合演出全文刊登一出新戏的剧本，一方面力图于导演至上的时代为剧作家确立其不容抹杀的地位，同时积极引介国外具高度原创性的剧作。

以去年为例，英国剧作家Sarah Kane、挪威的Jon Fosse、瑞典的Lars Norén以及加拿大Daniel Danis（注1）等人的新作皆出现在杂志上，这四位作家无一不具有独特的文风与创作视野。事实上，强调剧作的深度与前瞻性，而非一般读者的接受程度，是《今日戏剧》选剧的第一原则。这对一份大众化的杂志而言，可谓难能可贵。因此法国剧作家戈尔德思（B.-M. Koltes）生前最重要、却也最艰深晦涩之《在棉花田的孤寂》Dans la solitude des champs de coton即获选刊登，甚至他的少作《遗产》L'Héritage亦首先以德语译文发表（刊登于一九九二年的二月号），而法语原文足足晚了六年才得以面世（注2）！

深入回顾、展望未来的表演年鉴

为弥补月旦戏剧演出可能产生见树不见林的盲点，每年岁末《今日戏剧》更另外出版一本表演年鉴，深入回顾一年来德语戏剧表演状况、美学趋势与剧场经营情形，同时展望未来，擘画新的表演蓝图。重头戏是由卅余名专业剧评者选出该年度最佳演出、导演、演员、剧作家和剧院。这本表演年鉴没有戏剧表演大事记，也没有未经完全消化的统计数据或图表，而是在一百六十页的篇幅中，倾全力深入反省与分析，抓到真正的重点，并彻底探究现象之后的成因，充分展现其高度专业性。

德语世界幅员辽阔且各大城市皆有不容忽视的定目剧院，四十年来《今日戏剧》即以亲切的面貌、专业的态度为所有的戏剧工作者与戏迷搭起一座互相沟通的桥梁。

注：

1.参阅拙作〈重创原始语言悸动的《说一说之歌》〉，《表演艺术》第八十八期，二〇〇〇年四月，页80〜83。

2.参阅拙作〈重见天日的《遗产》〉，《表演艺术》第八十二期，一九九九年十月，页86〜89。

从表演训练到专业演出的讯息交流道

美国戏剧杂志选介

《美国剧场》是了解全美剧场现状与活动的重要刊物，而对于全美国庞大的表演艺术娱乐工业与为数众多的寻找工作机会的演员与舞者来说，《后台》与《艺能界》这两份周报则提供了十分重要的讯息交流机会。

文字  张明杰（纽约市立大学研究中心戏剧博士候选人）

雅俗共赏的《美国剧场》

要谈到美国的戏剧专业杂志，撇开纯学术性的期刊不谈的话，就属《美国剧场》月刊American Theatre最为重要了。这份杂志于一九八四年四月创刊，是由强调提倡非营利性剧场的美国戏剧传播集团（Theatre Communication Group，简称TCG）所发行，TCG同时也是出版有关剧场艺术及剧本书籍的重要出版社之一。

《美国剧场》内容包括专题、剧评、书评、访问、剧场界新闻短讯、以及当月全美国各州大约二百个主要纯戏剧或非营利剧场的演出资讯，并不定期刊登当代美国剧作家新编剧本的全文以及相关制作演出的报导。撰文者不乏学者专家及著名导演演员等人，因此在文章的可读性与教育性都不错。近期曾制作的专题包括美国表演训练法探讨、剧作家、演员、重要女性剧场人物、布莱希特百年等。杂志里也刊登了许多大学戏剧科系招生广告及短期训练课程的广告，是了解全美剧场现状与活动的重要刊物，份量约一百页。

表演艺术娱乐工业的选角资讯

而同样可以称为剧场专业刊物，功能却完全不同于《美国剧场》的，则是周报形式的《后台》Back Stage与《艺能界》Show Business，在纽约市各报摊几乎都可以买到。《后台》与《艺能界》主要提供的是在电影、戏剧及舞蹈事业的选角资讯。对于全美国庞大的表演艺术娱乐工业与众多寻找工作机会的演员与舞者来说，这两份周报提供了十分重要的讯息交流机会。

这两份刊物均以近三分之一的篇幅来刊登各类的选角资讯，除了一般影剧演出，也有来自像纽约大学学生电影及剧场的选角、甚至有主题乐园、豪华游轮与夜总会的试演会通告，以及将要开拍的电影及其征才讯息。广告内容也以与演员相关的演员大头照（headshot）、表演与歌舞训练课程、演艺经纪公司与等类别为主。而对于一般读者来说，《后台》与《艺能界》也提供了当周的戏剧舞蹈演出资讯、演出评论、及戏剧演艺界的新闻动态，以及探讨像黑人剧场、剧场募款、英国剧场等的每周专题文章。不过一般大众的演出资讯来源，还是以综合性或娱乐性的报纸杂志像《纽约时报》、《村声》、与Time Out New York为主。

想要一睹为快的读者，可以先参考下列网站：

《美国剧场》：http://www.tcg.org，再选American Theatre magazine。

《后台》：http://www.backstage.com。

《艺能界》：http://www.showbusinessweekly.com。

翻挑拾捡各取所需

日本戏剧刊物概况

日本杂志主题堪称应有尽有，种类多得令台湾读者羡慕。与戏剧相关的专业杂志就约有十种；与音乐演奏、电影、传统艺能与大众剧场等所谓「表演艺术」相关的专业杂志，估计也有三十余种。

文字  林于竝（国立艺术学院戏剧系助理教授）

也许跟他们的整理癖有关吧！日本是个酷爱杂志的民族。走进书店，当期杂志就占据了一整层楼；主题涵盖范围广泛，不论财经政论，或冷僻如恋尸灵异志等等，堪称应有尽有，种类多得令台湾读者羡慕。单单与戏剧相关的专业杂志就约有十种，如果包含与音乐演奏、电影、传统艺能与大众剧场等所谓「表演艺术」相关的专业杂志，据估计也有三十余种，出版地以东京与大阪地区居多。如果依照编辑性质来区分，这些表演艺术杂志大致可分为评论理论类、明星动态类以及小众同仁志类。本文在此介绍各类中几种具代表性的杂志。

权威指标的评论理论性杂志

《テアトロ》月刊创刊至今将近六十年，是目前最具历史的戏剧专业杂志之一。它随著战后日本戏剧的发展，观察表演艺术界的状况，并网罗日本当代重要的戏剧学者以及评论家撰文执笔，可说是最具权威性的戏剧杂志。这本杂志的主要内容除了剧评之外，其企画性的专题更对日本戏剧界的发展，深具指标性的影响。正如美国的TDR学刊The Drama Review，这本杂志已成为研究日本戏剧历史的重要资料。从这本杂志所主办的「テアトロ戏曲大赏」，可显现《テアトロ》的权威地位；它与日本「岸田国士戏曲赏」、「纪伊国屋演剧赏」、「读卖演剧大赏」等同为日本重要的戏剧奖项。虽然十万日圆的入选奖金略显寒酸，但对于成千上万企图跻身入列剧作家之林的人而言，这座奖项无疑是最重要的登龙之门。

除了《テアトロ》之外，相同类型的杂志还有PT（Public Theater的简称）以及《演剧人》两本杂志也値得一提。PT这本戏剧理论专业杂志有一点相当特别，它是由东京世田谷文化生活情报中心所发行；在这个中心里头有座风格相当后现代的剧场，同时令人惊讶的是，日本这个类似台湾区公所的政府文化部门，竟然可以编得出像PT这么具有深度的戏剧理论季刊。PT完全采取企画编辑，每一期的主题都相当具有学术性；例如创刊号的特别专题谈的是「剧场的诞生」，第三期则探讨世界各地的戏剧节，最近一期则针对演技方法深入讨论，其刊登文章的品质，几乎等同学术发表论文。

《演剧人》季刊是日本「演剧人会议」的机关杂志。「演剧人会议」是由日本剧场界所发起的组织，会长是铃木忠志，其成立目的是为了更积极参与日本文化政策及制度的建立。这本季刊也是采取企画编辑的方式，主题大多与政府主导的文化政策、剧场制度以及日本戏剧发展方向有关。例如一九九八年的创刊号，讨论了日本国立剧场成立的问题；最近一期则以「世界当中的日本戏剧」做为主题，令人明显感受到这批出身学运，所谓日本战后第一代的戏剧工作者对社会参与的积极，以及对「日本（本土）」与「世界（西洋）」两者关系议题的执著。

引领风潮的明星动态类报导

关心自己心仪的演员，也是剧场活动当中相当重要的一环；因此以人物介绍为主、较为大众化的表演艺术刊物也为数不少。例如Repligue杂志的版面便以介绍剧场界人物动态居多，因此以商业性演出为主的「剧团四季」，以及以女扮男装风靡日本的「宝冢歌舞团」里的俊男美女，都是这本杂志想当然耳的版面常客。此外有趣的是，对于从事传统艺能，像能剧、狂言、歌舞伎、落语（类似单口相声表演，内容诙谐幽默）的新生代演员，他们也予以明星化的方式报导；不但让他们穿上流行时尙的服饰，也仿傚《侬侬》杂志的摄影灯光，甚至在最近造成一股风潮，有不少青少年观众因此破天荒地踏入古典艺能的剧场，观赏传统表演艺术的演出。

在关西（指日本京都大阪一带）地区，戏剧类杂志架中卖得最好的永远是与「宝冢歌舞团」相关的杂志。这类杂志多半采用铜版纸印刷，主要刊登「宝冢」的明星照片，诉求的读者当然以一般少女以及四、五十岁的中年家庭主妇为主。

除了以上这几种「正规」发行的杂志之外，还可以在杂志架上发现一些「另类小众志」，这类杂志大多粗糙单薄，但偶尔仍有佳作，可惜多半都昙花一现，出了创刊号就没有下一期。笔者印象中如《剧的宇宙》（大阪）、《胡散无产》（大阪）等，都是编辑相当有趣的小型杂志，也维持了一段出刊的时间。这类杂志多半由地方剧团或具左倾色彩的剧团之支持者与爱好者所共同出资发行，刊登内容多以社区性议题为主，同仁色彩浓厚。除了人物对谈采访与剧团近况介绍之外，有的杂志内容还刊登漫画，介绍好玩好吃的地方，有时还夹杂著左翼或与共产党相关另类观点的评论文章。