他发掘我的潜能，让我丢掉原本会的，去做简单有力的事情。过程中有讨论与磨合，因为谁都不知道老师要做什么，或许他要透过我的声音找他要的东西。创作通常都有主题、对象，这次是没有主题的哼唱，非常辛苦。直到进录音室，歌唱的核心都不明确，他只要我不要唱自己的创作、不要部落的歌，只要哼唱。
Q：请谈谈合作过程，当中是否有些印象深刻的事？
A：我的创作大多来自骑摩托车，手机里有「灵感1」、「灵感2」、「叔叔唱的歌」等档案……我会记录突然想到的曲调，或是人们的哼歌，也有捷运、车子、海浪等的声音。我的创作是很动态的，唯一一次不同，就是这次被林老师关在录音室，气死人了！
但也是很好的经验，安静听见自己的声音，学习自己。他发掘我的潜能，让我丢掉原本会的，去做简单有力的事情。过程中有讨论与磨合，因为谁都不知道老师要做什么，或许他要透过我的声音找他要的东西。创作通常都有主题、对象，这次是没有主题的哼唱，非常辛苦。直到进录音室的时候，歌唱的核心都不明确，他只要我不要唱自己的创作、不要部落的歌，只要哼唱。
Q：你的歌多半来自土地，在《关于岛屿》的哼唱中，你想说什么？
A：哼唱时，我想著部落的土地、山、河、海、稻田、白日、夜晚、春夏秋冬……我唱了三小时，像呢喃、碎念，但都是没有意义的声音，春美后制剪接后，变成短短的片段，我也吓了一跳，但很感动，很有力量。
我十四、五岁时，当同阶层的朋友都在唱流行歌，张惠妹、动力火车、张震岳……我爱的是部落的古调，原住民的歌。我没有坚持，没有难过，只是顺顺地走到了现在。但多年以后，我都认识了他们，虽然现在还是他们的一首歌都不会唱。
像长老说的，你得像猎人一样，走自己的猎径，开自己的路，寻找自己的猎场。这要花很长时间，很孤单，但当一个成功的猎人，孤独的训练是重要的。我们没有成功或失败的概念，只有尽全力。
Q：如果用一个关键字，你会怎么形容林怀民？为什么？
A：长老。
他的敏锐度就像部落的长老，生活经验丰富，对山、海、人……都了若指掌。经验累积叫智慧，智慧累积就是人生的实力。但林老师也很淘气，某天，他打电话给我，他问我跟媒体说了什么，我就说「你像长老。」他说：「我不要当长老，我要当年轻人！」他的灵魂很年轻。像部落，只有阶级，没有年龄。
Q：林怀民说《关于岛屿》的「岛屿」是个隐喻。那么，不限于此作，你怎么看待「岛屿」？你对于「岛屿」的寄喻又是什么？
A：台湾如果是一块布，这块布上有很多民族，每个民族有自己的图腾，每个民族的文化、音乐代表一个颜色，这块布、这片土地就会很漂亮，而非去抹杀别的民族的颜色，台湾各民族应该是互相欣赏、支撑彼此。像原住民的鼻笛，是这片土地的祖先几千、几万年前发明的乐器，这是台湾长出来的东西，美丽，又有智慧，全世界没有其他地方想过可以用鼻子去吹奏。
部落让我知道我们是美丽、独特的。文化是水，降落在我身上，我才能长大，有土地，我才能扎根、茁壮。这次的合作也一样，像水、像风，吹到哪里，就到哪里……人家如果需要，我就去被人需要，被人需要很幸福。我常跟部落的年轻人说，去当一个被人需要的人，如果你不被需要，你真的要去反省。台湾这片土地的「有名」，不该是亚洲四小龙，而是这片土地的文化丰硕、美好，拥有很多爱、很多包容。
林老师，我想问……
桑布伊：请问老师您生活的目标／目的是什么？
林怀民：我总想把手边的小事做完。千里之路始于足下。再大的梦想都可以细分成小事，可以一步步接近所谓的目标。或者，做完事，终于可以休息！
关于桑布伊
出身于台东知本卡地布部落的卑南族，以创作专辑《桠干》横扫今年度金曲奖外，亦获全球音乐奖「原住民世界音乐大奖」。与编舞家布拉瑞阳交情甚笃，于2014年春斗《Yaangad‧桠干》时埋下本次合作种子，以不成意义的低吟、高歌、嘶吼介入《关于岛屿》，并由云门舞集音乐顾问／林怀民创作助理梁春美编织入舞。
