这一天的音乐会，可以说是集20世纪浪漫派音乐之大成的「浪漫派之夜」，吕绍嘉一口气指挥演出英国近代浪漫派大师威廉斯（Ralph Vaughan Williams）、美国现代浪漫派大师巴伯及俄国浪漫派传人拉赫玛尼诺夫的三首浪漫派经典作品，让台湾浪漫派乐迷大呼过瘾。自1805年贝多芬首演《英雄交响曲》之后，浪漫派成为西方乐坛的主流，一百多年来，江山代代有人出，即使在20世纪现代音乐风起云涌之际，仍然有不少浪漫派大师的作品出现，这一晚的3首作品，便是20世纪浪漫派的代表作。
吕绍嘉、黄俊文与NSO
2022/1/6日19:30 台北国家音乐厅
巴伯与萧泰然的异曲同工
而在台湾近代音乐史上，自从江文也在1936年以《台湾舞曲》在柏林奥运夺奖后，似乎只有萧泰然孤独地撑著浪漫派的大旗，表达了整个民族的心声，台湾民谣与宗教信仰是萧泰然作品的二大特色，因此今晚威廉斯这首旧瓶装新酒的作品，让我想起萧泰然的《望春风弦乐曲》；巴伯的小提琴协奏曲，也让我想起林昭亮多次演出萧泰然小提琴协奏曲的历史场景；而拉赫玛尼诺夫的作品，则让我联想到萧泰然钢琴协奏曲，2000年在莫斯科柴科夫斯基音乐厅，由第一流的俄国指挥大师和钢琴大师演出后，我们的俄国导游说：「你们萧泰然的作品，有我们俄国拉赫玛尼诺夫的味道。」因此这场浪漫派大师的音乐会对我而言，是双重的享受。
现场将近客满的听众，大部分是为了美国浪漫大师巴伯（Samuel Barber，1910-1981）的小提琴协奏曲而来，尤其是为近几年蜚声欧美乐坛的小提琴圣手黄俊文，与即将离开NSO的台湾指挥大师吕绍嘉所吸引，去年他们俩完美合作演出布拉姆斯小提琴协奏曲，令大家惊艳，印象深刻，因此不少去年来欣赏的乐友，今年又再度相聚。托斯卡尼尼1938年在欧洲萨尔兹堡首度演出美国作曲家的作品，就是巴伯的《给弦乐团的缓板》（Adagio for Strings），这首曲子优美动人的旋律，后来成为最有名的挽歌，罗斯福总统、甘迺迪总统、爱恩斯坦、明星葛丽丝．凯莉等人的告别式，都以此曲陪伴他们上天堂。
巴伯虽与江文也同一年出生，但这位美国浪漫派大师巴伯的曲风，却与台湾浪漫派大师萧泰然有异曲同工之妙。他们各创作了3首协奏曲（小提琴、大提琴、钢琴），而两人创作的小提琴协奏曲最常被演出。巴伯这首1940年完成的小提琴协奏曲，第一和第二乐章是传统的协奏曲形式，其中描述了他生活的美国费城附近的田园风光、美国的民歌与民谣，他所擅长的抒情歌唱的旋律，和略带忧郁的主题；第三乐章急板，他以不规则节奏，取代优美的旋律，以无穷动的艰难技巧，象征美国30年代，经济大恐慌及二次世界大战即将到来的社会动荡阴影。而萧泰然1988年创作的小提琴协奏曲，前面两乐章如巴伯作品一样，都充满著优美动人的旋律，不同的是萧描述的是台湾的田园风光及过年过节的热闹气氛，第二乐章是民谣〈牛犁歌〉的升华；第三乐章，小提琴家苏显达描写得最好：「萧泰然《小提琴协奏曲》的第三乐章，如同美国作曲家巴伯《小提琴协奏曲》第三乐章，有一段不规则的、快速连续换弦的乐段，其实对演奏者是很难的，但我还是想办法克服。」
