这几年我认真觉得市面上需要的不止是创作方法、编剧方法书，看那些如雨后春笋般出现的《先让英雄救猫咪》、《21天搞定你剧本》以及大量基础三幕剧技术的教学，技术很重要，但我们技术永远教不来的是你看待世界的眼光：「你为什么会想到这个？」，而这样的眼光是从大量的阅读（各种各样的阅读）、互动，所有你经验之事物所练就而成。比起技术方法，或许更需要的不是急著创作，而是学习如何锻炼自己眼光。
具有天份的人通常也都异常用功
平田织佐在《演剧入门》中，分享自己的取材方式，他写一部剧，会阅读30到50本相关书籍，另外看相关电影——到底什么才是「相关」书籍与电影？这部分与一直放在心中的创作目的有很微妙的感应，通常看到就知道了，当然也不排除看到其实没有任何帮助的书，或这本书的目的是指引你看下一本有用的书——如有需要，平田织佐也会去采访，如此从一本书或一部电影中萃取出的事件也只有一两个，如此费心才能构成60段剧情及相对应的事件。平田织佐自述他如果看到太浅薄的剧作，往往都是作者只从一本书创作出一部剧，但比起小说、电影，剧作需要更多样性的结构。
大江健三郎在《读书人：读书讲义》的后记写道：「从大学刚毕业那段时期开始，我便每三年选择一位诗人、小说家或思想家，每天下午就持续阅读其作品和有关他（她）的研究论著。这已经是将近50年的习惯了。」
小说《长崎》（曾获得2010法兰西学术院大奖）的作者艾力克．菲耶（Eric Faye）在朱嘉汉访谈中，热情地提到了他的创作酝酿期是他最喜欢的时刻，他喜欢在动笔前、第一个句子前、故事产生前，搜集著资料，放在心中慢慢酝酿的阶段，这种还不知道变成的什么的阶段很迷人，「有时候你甚至不知道是否有门，这方向有路，但一旦找到了，就是令人兴奋的『通道』（passage）。」一个主题可以刺激他两年，他极其享受大量阅读的时光。
我举上述的这些例子是想说明，具有天分的人通常也都异常用功，你还在写一部戏只看一本书？或是什么都不看不取才以为光靠贫乏的生活经验与意识形态就可以？不要做梦了，梦里什么都有，赶快去蹲马步练基本功吧。
