柏林戏剧盛会（以下简称盛会）每年选出10部呼应时代的重要作品，今年特别值得一提的是奥地利编舞家弗伦亭娜．霍金格（Florentina Holzinger）在柏林人民剧院（Volksbühne）首演的《奥菲莉亚达人秀》（Ophelia’s Got Talent）（作者按）。这部规模庞大的作品，在人民剧院的舞台上呈现了一座3个水道的游泳池、横跨上舞台区域架高的白色长型水缸、一个逃脱表演用可容纳两三个大人的水缸、还有一台从天而降的吊挂直升机。然而在煽动群众参与和各种令人震慑的画面和行动之外，霍金格与表演者们运用真实生命经验描述各种伤痛的文本，使作品产生某种脆弱和真挚的亲密感。如此游走在大型娱乐秀和艺术性呈现的边际空间，使其作品产生一种致命吸引力，让人在观演时经常感到不舒服却又想一探究竟。
骄傲展示伤痕的女英雄们
戏剧盛会评审的评论开头就说：「霍金格的超级女英雄们回归了，比以往更勇敢、好战，更能航行。……她们以骄傲的姿态展示著自己的伤痕，创造出新的优雅形式。」（注1）评审口中的「超级女英雄们」是包含霍金格自已的13位表演者，其中多位都与她有长期的合作关系。作品以选秀节目作为开场，由3位评审一一介绍具备具备「特殊才艺」的女性表演者：包含特技演员、马戏演员、不同型体和患有不同疾病如侏儒症与智能障碍等的表演者，以她们各自的才能去表现她们带来的故事。比如钢管马戏表演者就以高空垂吊的钢管来描述她父亲友人某次潜水时溺水的经验。或是吞剑表演者先吞下蓝色的水，再以附有微型摄影机的剑放入胃中，让观众看到她胃里的「蓝色海洋」，混合现场影像和预录影像的画面。后段又有大型水缸逃脱表演，染血的美人鱼尾巴在游泳池里染红整池的水、表演者在舞台上现场将鱼钩穿入脸颊、现场邀请观众上台全裸游泳和刺青、上万个宝特瓶从天而降、还有表演者们攀爬在直升机外、上升到半空一起集体对直升机做爱等。随著各种超乎常理的举动在舞台上发生，最终裸体的选择显得十分合理，呈现人类作为生物与其他水体之间的关系，也扩展和反转诠释莎剧经典角色奥菲莉亚漂浮在水面溺水而亡的意象，仿佛借由这群女英雄的力量，奥菲莉亚不再是柔弱被动的女性角色，而成为其中一位女英雄，勇敢地选择死亡。
弗伦亭娜．霍金格 作品总是话题十足
弗伦亭娜．霍金格很早就在欧陆发迹，2012年即以大学毕业独舞作品《丝》（Silk）获得欧洲「驱动力舞蹈节」（ImPulsTanz Festival）的奖项肯定。2017年她开始解构芭蕾舞作叙事，以基于反动传统芭蕾动作和叙事的作品《舞蹈》（TANZ），在2020年分别获得《剧场今日》（Theater heute）杂志授与年度最佳表演奖项，获奥地利雀巢剧院奖（NESTROY）最佳导演奖，并入围柏林戏剧盛会，轰动欧陆。
霍金格的作品以身分认同、性别和身体的越界为核心动力。她受到维也纳行动主义、身体艺术和健美运动的启发，同时也融合了古典芭蕾、歌舞秀（cabaret）和马戏团的元素。她对霸权性别形象的解构，体现在具备各类型表演者的卡司上，除了专业舞者，也有特技女演员、性工作者、刺青师和武术师，因此经常充满一种大型特技秀的氛围。同时也因为她善于和观众共同营造高度参与的氛围，刺激观众打破某种被动安全的状态，进而以另一种积极热切却又不太舒服、或甚至有点猎奇的状态，来参与观看的经验。作品中选择女性全裸演出也经常是话题之一，如今较多人可以接受这是一种服装，或可以说是回归到人类最本质的样态来探究主题。无论作品中是否有争议，演出总是场场爆满，一票难求，也无怪乎各国剧院争相合作，资源接踵而来，促使更大规模的作品产出。（王颢烨）
