2023 C-LAB 声响艺术节：《即视旅行》
11/4～5 11:00、12:45、14:30、16:15
台北 台湾当代文化实验场联合餐厅展演空间2楼、灰盒子
西方音乐的演奏与聆赏，自古以来有许多种类，有家庭室内乐的、户外表演的、为教堂礼仪的、也有社交沙龙的……但随著时间推移，「观」与「演」之间却逐渐分离，以一条线画开两界，分为台上台下。百年来也许成为惯例，但到了21世纪，在网路影音抢占生活空间、历经病毒肆虐后的今天，人与人的距离、真实与虚拟的区隔等，是否还可能因循来时路，一直走下去？《即视旅行》艺术总监暨文本设计赵菁文说：「其实音乐演出的形式，一直在随著时代而改变。正襟危坐地安静聆听，观演分清楚的音乐演出，还能再50年、100年吗？我怀疑。」
2023 C-LAB 声响艺术节以「DIVERSONICS」为主题，节目包括当代音乐／声响、舞蹈声响、展演跨域、校际单元、诗与声响、IRCAM 国际论坛与工作坊、专场讲座。《即视旅行》为国立台湾师范大学音乐学院、民族音乐研究所、音乐学系音乐科技跨域合作组、资讯工程学系共同制作的表演，并与史丹佛大学合作技术提供。
不同于一般一个半小时左右的音乐会，《即视旅行》完整的演出长达6.5小时，每半小时有截然不同的表演轮回一次。场地也非传统的音乐厅，而是两层楼的建筑物与预先布置的空间，期间观众不但可随意进出，也能像看展览一样上下楼欣赏。也许刚进来听见表演者只有单独的节拍声，但演奏者隐藏式耳机 却有与其他相对应的音乐；又或许无人配戴的耳机内透露出相同的乐段，却被滤掉了高低频。走到不同的地方可能因为布幕、墙壁反射、远近等改变了声响。在创作中不断挑战形式的赵菁文，对制作提出的发想是：「同一首」音乐作品，会不会因为你的旅行站点，所听到的、看到的都不同？
