伊凡．沛瑞兹从斯特拉温斯基同时期的作品入手，探究其创作为何当时会引起观众的反弹与回响，若放在今日，以社会议题或是性别议题来深入探索，又会擦出什么样的火花？上半段他先让台湾舞者骆宜蔚扮演「孤立」的火鸟，挑大梁的女舞者却被群体孤立，像是为了《春之祭》中献祭者的角色铺陈，下半段来到《春之祭》，却让台湾舞者苏冠颖扮演献祭少女，做出了性别上的转换，这使得两个作品间产生关连性，同时作品的当代意义也浮显出来，呈现出百年来人类社会的演进与转变。
2017年春天，舞蹈空间的大制作《回》到荷兰巡回4个城市，首站是在海牙荷兰舞蹈剧场（NDT）的剧院演出，我随团采访报导，两位编舞家——杨铭隆与伊凡．沛瑞兹（Ivan Perez）也一起同行，舞台上有双钢琴与悬吊成桦木林等众多布景道具，巡演时需要针对场地大小的差异，临时调整调度或删减舞作段落，在两周的巡回中，得以近身观察，当时才34岁的编舞家伊凡，如何面对他的编舞之路。
有目标、有计划的舞蹈之路
伊凡．沛瑞兹出身西班牙，他的舞蹈启蒙是佛朗明哥与芭蕾；马德里皇家芭蕾舞学校毕业后，他到荷兰NDT二团与一团担任舞者，2011年在荷兰科索（KORZO）剧院支持下展开编舞生涯，成功编创了几个大制作后，他以科索剧院为跳板，善加利用从这里获得的经验与人脉，非常积极。2017年与舞蹈空间荷兰巡回期间，他永远在他的MacBook上策画下场演出的内容，与其他作品巡演细节，修改海报寻求意见，或是积极地布局争取更长久的未来，手机也是不停联络，调兵遣将，任何机会都不放过，同时也为自己的编舞生涯订定目标与计划。
他很早就设定了要登上欧陆舞蹈最高殿堂——伦敦沙德勒之井或巴黎夏佑剧院——的目标。果然他与Balletboyz 合作的舞蹈影片《Young Men》2016年就登上沙德勒之井舞台，2018年应巴黎歌剧院芭蕾舞团之邀，以作品《The Male Dancer》与詹姆斯．提瑞 （James Thierrée）、侯非胥．谢克特（Hofesh Shechter）和克莉丝朵．派特（Crystal Pite）等重量级编舞家同台，于加尼叶歌剧院演出。上述这两支舞作都因德法公共电视ARTE的转播让更多人看到，也打开他的知名度。同年2018年被任命为德国海德堡舞蹈剧院的艺术总监，同时也负责海德堡舞蹈双年展的规划。
虽然自己跳芭蕾，出身于NDT，伊凡的编舞风格却很现代舞，重视当代社会与性别等议题，对整体的视觉调度，由情绪感受推动身体动作来建构画面与空间。2022年于海德堡首演的作品《火鸟．春之祭》，采用了斯特拉温斯基应迪亚基列夫的俄罗斯芭蕾舞团委托，为1910年与1913年演出的两支芭蕾舞作——由佛金编舞的《火鸟》、由尼金斯基编舞的《春之祭》所创作的音乐。斯特拉温斯基在谱写《火鸟》时，梦见了《春之祭》的故事，《火鸟》有传统芭蕾中「善」与「恶」的对立，《春之祭》，则以俄罗斯传统萨满式的献祭仪式为主轴，不仅音乐上有超越时代的突破，连尼金斯基的舞蹈也完全颠覆了芭蕾，甚至造成首演夜的混乱事件，写下舞蹈史新页。
连结《火鸟》《春之祭》探看当代社会
伊凡．沛瑞兹从斯特拉温斯基同时期的作品入手，探究其创作为何当时会引起观众的反弹与回响，若放在今日，以社会议题或是性别议题来深入探索，又会擦出什么样的火花？上半段他先让台湾舞者骆宜蔚扮演「孤立」的火鸟，挑大梁的女舞者却被群体孤立，像是为了《春之祭》中献祭者的角色铺陈，下半段来到《春之祭》，却让台湾舞者苏冠颖扮演献祭少女，做出了性别上的转换，这使得两个作品间产生关连性，同时作品的当代意义也浮显出来，呈现出百年来人类社会的演进与转变。
再来面对原本《春之祭》中群体与献祭者之间的关系，演变成今日的「社群」与「排他」性，如何演绎今日社群中的百态，如猎巫、战犯、排挤效应等，牺牲个体来成就全体的模式，几百年不变，只要有群体就会发生。同时编舞家将自身经验融入其中，他从西班牙来到荷兰，再到德国的打拼。面对竞争、面对不同种族，面对冷漠与不理解，面对不同群体间排他与孤立感，将生命经验中的疏离漂泊，透过作品抒发了当代舞者游走在异乡异地间打拼的浮萍心境。
来自安特卫普的服装设计Sofie Durnez从蒙德里安和俄罗斯画家尼古拉斯．洛里奇（Nicholas Roerich）等人的创作汲取灵感，融入街头和都市风格的元素，蒙德里安的大色块为空间增添了色彩的活力，也为舞作打下当代性格的基础。透过与舞蹈空间合作，海德堡剧院、卫武营与两厅院共制，今年5月将来台演出的版本，除了现场由简文彬总监指挥长荣交响乐团，两个舞团合并舞者人数增加至30位，特别是下半场《春之祭》的舞者人数由8位增加到20位时，整体视觉效果与气势，跟音乐会产生出什么样不同的效果，规模上的庞大，肯定比去年在海德堡首演的版本，更让人期待！
（本文出自OPENTIX两厅院文化生活）
