过去，幼儿至稚龄儿童是被拒绝在剧院与音乐厅门外的，由于他们的不受控，因此也不受表演的欢迎。随著共融理念的崛起，场馆才逐渐为孩童们打开大门，让他们有机会接触精致的文化形式。然而，要说专为幼儿及儿童设计的音乐节，却迟至2024年才终于诞生——MUZIKids儿童古典音乐节在去年8月的成功举办，首次迎来了新的可能性。音乐节创办人暨艺术总监孙家璁回顾音乐节坦言：「场内与场外共两天的活动下来吸引了5、6000人，这对台湾来说是很大规模的数量，也给了我们一个动力。」这一反应显示出，台湾的观众对儿童音乐会的需求远超过预期。
音乐与亲子活动的完美结合
MUZIKids儿童音乐节以其丰富多样的节目设计，吸引了不同年龄层的孩子与家长。整个演出包括了8场室内乐，并在大、小表演厅内进行了16场售票音乐会。同时，户外的亲子友善市集和10场免费的快闪演出，让即使没有购票进场的来宾都能感受到音乐的魅力。此外，在台湾音乐馆的「午休音乐会」也特别设计了一个轻松的场域，让观众可以躺下来享受音乐，打破了以往音乐会常见的正式与拘束，打造了一个轻松愉快的音乐氛围。
即使是给儿童的音乐会，也邀请到国内顶尖的音乐家来表演，而且音乐节无论是从音乐会的时间安排、演出形式还是内容设计，都特别考量到孩子的需求。每场音乐会时间不超过1小时，并且可以随时进出，这样的安排让孩子们能够在不感到压力的情况下，享受音乐的乐趣。指挥家与说书人的互动解说，则让孩子们能够更容易理解音乐，并激发他们的兴趣。
用音乐开启孩子的奇妙之旅
在本次音乐节的节目规划中，特别邀请了指挥张尹芳担任艺术顾问及指挥，带领乐团演出多场精采的音乐会。其中，最受瞩目的是融合侦探故事与乐团介绍的音乐剧《我是破案高手》，演出不仅用音乐呈现故事情节，还邀请钢琴家范德腾担任说书人，并提供中、英两种语言版本，让孩子们在听音乐的同时也能学习语言。
另外，针对年龄较小的孩子，音乐节也安排了以音乐和故事为主题的互动演出，如「宝宝幼兽音乐会」，孩子们能在音乐家演奏时自由走动，甚至围上前去近距离观赏或碰触乐器，如此让孩子们在轻松的氛围中，培养对音乐的兴趣与理解。孙家璁指出：「在规划演出前，我们就跟音乐家们沟通，希望他们安排的节目不是刻意讨好小孩或亲子的，而是以音乐或室内乐的角度出发，选择他们认为好品质的曲子。」这样的设计，让孩子们不仅享受音乐，还能在过程中学习如何欣赏音乐的艺术。
音乐节的多元呈现，不只是古典音乐
尽管是以古典音乐为主题，但主办单位并未将其限制於单一形式。除了经典的管弦乐和室内乐演出，还加入了现代音乐元素，如萨克斯风演奏与儿童故事结合的「动物乐园」，不仅让孩子们听到了多样的音乐形式，也让他们在音乐中体验到丰富的情感与故事情节。亲自进场参与音乐会后，孙家璁有几个发现：首先是观众入场的数量踊跃，在合适的环境中给好品质的音乐，孩子们其实是有能力接受的。第二，本来预期孩子们会有坐不住，进进出出或无聊的状况，但实际上却少有觉得不适合就离开的，反而是家长带孩子出去绕一圈后，还是回来继续把演出听完。「这个反应让我还蛮感动的，也觉得在曲目的编排上或许可以再更大胆，将好听的古典乐曲目安排进来。」
这样的音乐节，既是对孩子们音乐素养的启蒙，也为家长提供了一个共同欣赏音乐的机会，让音乐的影响力在他们的生活中扎根。正如孙家璁所说：「我们在办这个音乐节时，倒不是希望可以培育古典音乐的人才，而是希望孩子们能够接触到更多的艺术与文化，这对他们的成长至关重要。」
为台湾创造全新的音乐节体验
在台湾，尽管音乐节活动不断涌现，但专为儿童设计的音乐节却仍是首次。孙家璁指出：「我们研究过，在台湾做亲子或儿童音乐会活动也不少，只是没有一个将它全部聚集在一起，用音乐会的方式整体地呈现。」因此，音乐节的举办不仅是一次创新的尝试，也填补了台湾音乐界在儿童音乐会上的空白。
此外，音乐节不仅是一场艺术盛宴，还具有一定的教育意义。孙家璁强调：「现在小朋友生长的环境，资讯传递尤其比以往快速且多元。如果我们不在这个阶段给孩子们机会接触古典音乐，也许在他们成长过程，就不会对艺术、文化产生兴趣。」这提醒我们，艺术教育应该从早期就开始培养，而音乐节正是这一培养过程中的重要一环。
MUZIKids 儿童古典音乐节的成功，展示了台湾在音乐教育与艺术活动中的无限可能性。尽管台湾的音乐教育面临著一些挑战，但这样的音乐节无疑为音乐文化注入了新活力。能够从小培育出更多对古典音乐有热情的孩子，即便他们未来不走音乐专业的道路，也能成为欣赏与支持古典音乐的观众，让音乐与艺术的影响力能够一代接一代地延续下去。
