2025TIFA 李察．盖利安诺纽约探戈三重奏
2025/4/19 19:30
台北 国家音乐厅
作曲，不是职业，而是热情！
——盖利安诺。
对我而言，手风琴是吊著肩带的史坦威
现年75岁的李查．盖利安诺（Richard Galliano），出生于法国南部风光明媚的坎城，16岁代表摩纳哥公国于西班牙瓦伦西亚市（Valencia）参赛，赢得「手风琴世界联盟」大赛（CMA）青少年组第一奖，隔年于法国加莱市（Calais）再度赢得CMA大赛成人组第一奖，并三度取得法国最高荣誉的音乐胜利奖（Victoire de la musique），也是现今唯一一位获得德国古典唱片老牌「德意志留声机」（Deutch Grammphon）录制专辑的手风琴与班多钮琴（Bandonéon）演奏家。日本大师小林靖宏（Yasuhiro Kobayashi）曾说：「盖利安诺改变了手风琴的历史进程，我们可以谈手风琴在『盖利安诺之前』与在『盖利安诺之后』。」的确，在盖利安诺录制的70多张唱片里，让人看见这项乐器演奏的多样性与精湛性，曲目从古典、爵士到法国香颂，还有在不同乐种之间的跨界改编，达到前所未有的广度。法国广播电台（Radio France）亦称誉：「盖利安诺是第一位打破爵士与手风琴之间界线的演奏家，从此，手风琴再也无所禁忌了。」 在他的手中，手风琴不再是刻板印象中的「贫民钢琴」（piano du pauvre）乐器，而是一种讲究技巧与诗意的音乐艺术。
法国晚上8点半，葛利安诺搁下正在作曲的工作，开始在电话那头侃侃而谈自身的经历与对音乐的热爱。回首自己的音乐之路，盖利安诺认为他的父亲——手风琴家吕西安．盖利安诺（Lucien Galliao，1926-2018）对他影响深远。在父亲的启蒙与循循诱导下，4岁的盖利安诺开始学习手风琴，从此爱上这项乐器，并很快地走向手风琴家之路。现今写在盖利安诺个人网页上的中国俗谚 ：「家财万贯，不如一技在身」（注1），正是父亲当年对他的教导。其后盖利安诺进入尼斯音乐学院，除了手风琴，也学习和声、对位法与长号，1969年取得长号第一奖文凭。在尼斯音乐学院期间，他在克劳德．诺埃尔（Claude Noël）的手风琴课里，认识了爵士乐，除了父亲与诺埃尔的指导外，大半时间是自学。有一天他听到美国著名爵士小号手克利福德．布朗（Clifford Brown，1930-1956）的唱片，惊为天人，突然开窍：「虽然我没有试著去模仿他，但这位小号手的技巧、精力，尤其是掌握节拍的能力，甚至到今天，还是让我惊叹不已！他是个很有天分的艺术家，也是现代许多器乐手的典范。布朗26岁时因车祸辞世，比莫札特还短命，可说是小号界与爵士乐的莫札特。」如今，盖利安诺每当听到布朗的音乐，就感觉又回到当年14岁的自己。
演奏，是为了表达音乐中的诗意
1970年代初期，盖利安诺北上巴黎，遇到了法国著名创作型歌手克劳德．努加罗（Claude Nougaro，1929-2004），两人合作无间，创作了许多歌曲。为了纪念这段友谊，盖利安诺将两人共同创作的《人生，猛烈》（Vie, violence，又名《为克劳德的探戈》Le Tango pour Claude）献给努加罗，这次在台湾音乐会结束前将会演奏此曲。
盖利安诺虽然作曲不作词，但他创作的旋律都能谱为歌曲，在1980年至1990年间因此结识了许多著名歌手，如曾与美国小号手迈尔士．戴维斯（Miles Davis）短暂相恋的女歌手兼演员茱丽叶．葛蕾柯（Juliette Gréco，1927-2020）、男歌手查尔．阿兹纳弗（Charles Aznavour，1924-2018）（注2）等。他的职业生涯从此奔波于为歌手伴奏与录音室之间。由于他很喜欢作曲，在阿兹纳弗的请托下，他将后者的歌曲《与你同住》（Vivre avec toi）改编成皮亚佐拉（Astor Piazzola）风格的管弦乐探戈舞曲，于1989年重制后大获好评。「阿兹纳弗是一个很专业的歌手，尤其是他特有的乐句法与在音乐、速度上的处理令人欣赏。」盖利安诺回想著在与歌手合作的同时，他也从中获益良多。此时，他才了解到演奏音乐并不是为了赢得比赛，而是要表达出音乐中的诗意。
不仅要诠释音乐，更要突显手中乐器的价值
在改编《与你同住》时，盖利安诺与皮亚佐拉往来密切，因此创作手法深受其影响。他与阿根廷大师是如何认识的？葛利安诺回道：「单纯的偶然。」1983年，他与努加罗于巴黎著名的奥林匹亚音乐厅（L’Olympia）一起演出，曲目中有他作曲的《帆船》（Des Voiliers），该曲灵感来自于皮亚佐拉的音乐。正巧那天阿根廷大师也坐在观众席里。音乐会结束后，大师来到后台会见盖利安诺，从此他们不仅成为亦师亦友的合作伙伴，两家人亦发展出深厚的友谊，有时甚至在巴黎一起过圣诞。他回想起这段往事 ，认为生命中除了父亲，最重要的第二个人即是年长他30岁的皮亚佐拉。当年，盖利安诺正在人生的十字路口上徘徊，对未来有点茫然。皮亚佐拉让他知道一位音乐家不仅要诠释音乐，更要知道如何突显他手中乐器的价值，将不再被重视的音乐，如探戈或是手风琴音乐，重新给予新元素。这席话鼓舞了盖利安诺，也说出他长久以来的心愿，从此，他不再为歌手伴奏，而是创作自己的乐曲，录制自己的唱片，成立自己的乐团与积极演出，期望手风琴能再次引起世人的关注。
注：
- 法文原文：「Mieux vaut transmettre un art a son fils que de lui léguer mille pièces d’or.」
- 2024年10月在法国上映的电影《阿兹纳弗先生》（Monsieur Aznavour）即是关于该歌手的生平传记。
李查．盖利安诺（Richard Galliano）
法国手风琴家，1950年12月12日生于坎城， 父亲是音乐教育家也是手风琴家，对他影响深远。他擅长融合爵士、探戈、法国香颂与古典音乐，并创立了「新风笛音乐」（New Musette）风格，为手风琴带来全新生命。曾与众多音乐大师合作，包括 Astor Piazzolla、Chet Baker、Charles Aznavour 及 Michel Petrucciani，作品横跨多种音乐流派。并发行了多张重要专辑如《New Musette》（1991）、《Passatori》（1999）、 《Piazzolla Forever》（2003）与《New Jazz Musette》（2016），展现他对音乐的独特诠释与创新。曾多次获得法国音乐大奖（Victoire de la Musique）与国际音乐奖项，并致力于提升手风琴在爵士与古典乐界的地位，使其成为重要的独奏乐器之一。2009年获得法国文化部颁授「艺术与文学军官勋章」。
