國樂大師彭修文此番特地跨海來台指揮北市國演出，其指揮動作乾淨明確，全心投入；反觀北市國的表現，卻比不上南北兩個「實驗」國樂團，如不再痛定思痛，勢將被樂迷淘汰，到時就是大師也回天乏術了！
《兵馬俑傳說》
3月3日
台北國家音樂廳
屹立樂壇達四十年，作品一直受到廣泛討論的國樂大師彭修文，此次應台北市立國樂團邀請，於台北國家音樂廳指揮該團演出一場以彭氏個人作品爲主的音樂會。大師的作品向以發揚現代國樂團之交響性著稱，他也擔任中國廣播民族樂團的指揮，致力於創作與演奏結合；在現代國樂團的實際發展歷程中，彭修文的貢獻應可受到樂界肯定。
當晚演奏會開始之前，指揮台前並未放置總譜，待彭氏出場後，仍然如此，且在整場音樂會中皆憑其記憶指揮。雖然這次演出的曲目大多爲其本人作品，但彭氏以六十有餘之高齡，仍能完全熟記整場音樂會的演奏總譜，可見大師有備而來，實非浪得虛名。其指揮動作乾淨明確，沒有誇張的舞台動作，對樂團提示淸晰，不僅熟悉樂曲，而且更全力投入其中，毫不拖泥帶水。
反觀台北市立國樂團的表現，就相當令人失望。第一首〈將軍令〉，樂團整體的演奏大致是四平八穩，但管樂部分未能表現應有的氣勢，人雖多卻沒有開闊的氣魄。〈八月晚來香〉及〈冬月風雪夜歸人〉，指揮將樂曲的架構描畫得十分精細，但樂團的音色粗糙，樂曲的韻味就差了一截。二胡協奏曲〈不屈的蘇武〉，獨奏者所加的麥克風音量過大，廻音長，高頻不明顯，使得二胡應有的音色無法展現，樂團與獨奏者的音量比例也不平衡。而獨奏者與樂團之間的默契明顯不足。許多樂段二胡與樂團已經分家了，各拉各的調，整首樂曲幾近支離破碎的程度。〈月兒高〉的琵琶主奏相當稱職，但擊樂太搶鏡頭了，整首樂曲的氣氛難免受到破壞。〈竹〉是本地已故國樂家鄭思森先生的作品，此次演出略有刪節，或許是爲了使樂曲更有張力吧？但筆者認爲有損原曲的精神。最後壓軸曲目爲彭氏的大作〈秦兵馬俑〉，樂團至此疲態盡露，擊樂毫無線條，音量又未能與樂團保持均衡，原本十分有內涵的曲子，演奏得死氣沈沈，毫無活力。尤其第三樂章結尾部分，當弦樂部分出來之後，節奏及旋律皆相當不穩，各聲部加入時，速度不一，使得整首樂曲都被打散了，是一大敗筆。其他有許多放炮的部分，也無法一一細述了。
雖然如此，觀眾仍然很熱情的安可了兩首。〈阿細跳月〉只能以「慘不忍覩」形容，樂團完全跟不上指揮，亂成一團。〈花好月圓〉又顯得心浮氣躁沈不住氣。
聽完整場音樂會後，不知該爲彭修文惋惜或是爲北市國痛心。或許該團的演出太多了，負荷過重，所以未能發揮應有的水準，否則以一個專業樂團而言，如此的表現著實令人有受騙的感覺。也許筆者過於苛責，但北市國身爲國內最早的專業化國樂團，且一度是國內各樂團馬首是瞻，樂迷引頸企盼的優秀樂團，如今卻比不上南北兩個「實驗」國樂團，怎不令人愛深責切？如果不再痛定思痛，勢將逐漸被樂迷淘汰，到時就是大師也回天乏術了！
特約評論｜譚中道
