成軍三年的「流浪舞者工作群」，今年集合了前往紐約硏習舞蹈的編舞者、舞者，文建會舞蹈創作得獎者，和其他的舞蹈工作者，在國家劇院舉辦的秋季舞展中演出，推出五位編舞者的九個作品，呈現出多樣的風貌。
《我們還在流浪》
8月4〜8日
國家劇院實驗劇展
曾瓊薇創作的三支舞蹈作品結構淸晰、流暢，明顯地表達出創作意圖。〈情境〉是三名女子間的互動和組合變化；〈階梯〉是一名獨舞者在樓梯上的獨白；而〈被遺忘的〉則是四名女子在全場層層報紙覆蓋下，焦躁壓抑的掙扎。雖然三支舞蹈編作得明白淸楚，使人立即能感受到作品的旨趣；然而由於編舞者的創作手法無法遠離昔日學院派的法則規範，在一連串統一、變化、重組、輪唱、還原的手法處理之下，發展組合而出的是缺乏新意、中規中舉的作品。
兪秀靑的兩個作品，呈現出她到紐約之後在創作風格上的轉變：在自信之外，有些許大膽嘗試的企圖。在〈透明的臉〉中創作者運用大量的撐舉，和強而有力的大動作來凸顯舞者的活動力和體能負苛力。尤其是在某個段落中，一名女舞者獨力支撐、移動附在身上的二名舞者的設計，對於習慣見到女舞者被人扶持、扮演弱者角色的觀衆來說，是件新奇的事。反觀〈辦公室藍調〉則是藉著一名女子在影印機的燈光照映下不斷地變換姿勢，來影射角色本身的情慾狀態。舞蹈動作素材的運用，和舞者及影印機燈光間的互動關係，具體地展現出創作意圖。然而動作語彙的不足和多次重覆，加上和影印機燈光相互干擾的幻燈效果，以及單純的空間調度，都一再地局限作品的格局和效果。相對地，也減少了觀衆對此而生的感應力和想像空間。
邱素貞的二個作品充滿了戲劇性：一則是男人加之於女人身上，恐懼驚怖的性暴力；另一則是兩個男人因搶奪棒棒糖，互相鬥毆追逐而生的荒唐逗趣。基本上音樂的運用是爲了氣氛的營造，而舞蹈動作的使用則是依據故事情節的發展而來；對於幽默情境的營造和掌握，有著出人意表的沈著練達。唯一美中不足的是，所運用的舞蹈語彙，有相當的部分是直接採用現代舞課堂上的練習動作，與創作題材並無直接的關連。
I Never Promised Yau a Rose Garden和〈談一點點戀愛〉，也傾向於大量使用舞蹈課練習動作來做爲動作素材。在強勢音樂的主導下，編舞者採用衆人熟悉的舞蹈動作入舞，故而產生了二個平淡無奇的作品，令人感到遺憾。
文字｜趙玉玲 舞蹈工作者
