PAR 表演藝術雜誌

巴西是一個種族匯集的國家，除了巴西當地人之外還包含來自中美洲、非洲、歐洲的人種，都在這塊沃土上聚集。這些種族並不居住在特定的區域，而是從南到北充分融合且相互影響，以至當今巴西社會的面貌的成形深受多元文化的影響，舞蹈也是如此。

談到巴西的舞蹈，躍進人們腦海中的第一個印象是森巴（Samba）舞蹈，熱情的肢體、華麗的服飾，千人以上的大型嘉年華遊行聚會，充滿歡樂的氣氛。在巴西，自北到南、街頭巷尾，人人都跳森巴，我們可以說，森巴是巴西的國家舞蹈，它的起源可以追溯到兩千年前，而它的形成則深受非洲和葡萄牙文化的影響，特別是在音樂方面。森巴舞並沒有特定的舞步，如果你想請一個森巴舞的好手敎你跳舞，他不會敎你跳什麼舞步，只會請你先聽音樂，讓你的身體完全放鬆，整個人沉浸在音樂裡，自然地隨著音樂的旋律擺動、流洩你的情緒，能做到這樣你就會跳森巴了。

其實除了森巴之外，巴西還擁有衆多各富特色的民俗舞蹈，且其與音樂的關係密不可分。在巴西東北部的Frevo省有一種和森巴很像的舞蹈，也是在街頭表演，跳舞的時候一邊敲打、吹奏樂器，手上還拿著一把花傘隨著舞步擺動。源自非洲的民俗舞蹈Axe分布在Bahia省，也是巴西非常流行的舞蹈。在巴西中部不靠海的Minas省，還流傳著一種深受法國方塊舞影響、十分有趣的Quadrilha。每年六月Minas省會舉行維期一個禮拜的「六月節」，相當於中國的春節，在這個節日裡人們會故意穿得很破爛、裝得很窮，日以繼夜地跳舞，以紀念以往窮困的日子。

從劃地自限中走出自己

對巴西人來說，藝術一直是生活的一部分，隨手可得，舞蹈不是用「看」的，而是用「跳」的，在親身參與時感受它的美妙與歡樂。十八世紀末、十九世紀初，就在歐洲人來到南美的同時也把他們的文化帶到巴西，包括芭蕾。不斷有一些來自歐洲、俄國的舞團到巴西演出，從此人們開始上劇院「看」芭蕾、學芭蕾。在當時，芭蕾所代表的不僅僅是舞蹈而已，而是一種優越文化與身份的表徵。

經過百年來的發展直到如今，我們若談到巴西專業的舞蹈領域，或說最具代表性的巴西當代舞團，一定得提到「巴西越限舞團」。

巴西越限舞團創立於一九七一年，該團的藝術總監爲Marika Gidali和Decio Otero。Marika與Decio兩人的合作始於攜手爲聖保羅文化電視台製作一系列作品的舞蹈影像，此節目爲當時許多巴西的編舞家提供了創作和演出的空間。在這一系列節目完成之後，兩人共同成立了巴西越限舞團。

在七〇年代，巴西的劇場、電影和流行音樂仍受到軍事獨裁政權的嚴密監控，但他們仍堅持要走出自己的道路。他們將巴西原有的舞蹈元素與特質與世界潮流結合成嶄新的舞蹈，從當時劃地自限的巴西舞蹈環境中掙脫出來。

揉合優雅與原始的情調

一九九四年四月四日，Decio Otero的作品《夢境》The Dreams在巴西聖保羅的Mun-icipal劇院上演，這個被分爲十四個夢境的作品，靈感來自超現實畫派包許與達利等人的畫作，充滿各種詭異的象徵意象，揉合著優雅與原始的情調。

舞作一開始，場上的舞者裝扮成各種突兀的造型：兩頭三身的人爭吵著不知道要往哪裡去？戴著太陽眼鏡的黑天鵝公主逕自跳著忙碌的舞步、提著天竺鼠的小孩兀自倒立著、臉矇著絲襪的一對男女無聊而僵硬地跳著社交舞步。天幕上飄動的白雲在藍色調的天空中忽隱忽現，耳中聽到的是高亢的女高音唱著淒美的曲調，這一切交雜並置的景象所呈現的是一個冷酷而無奈的世界，然而在這一切的錯亂中卻又有著冷調的詩意。

在拉威爾《摩爾人的孔雀舞》的樂聲中，五位舞者盈盈可人地站在台上，看似來自淸冷深海中的嫩綠珊湖，隨著海波盪漾；自天而降的巨石懸吊在半空中，尖銳地將舞台分割成兩半，兩名男舞者的對峙像原我與超我的抗爭；幾個僅穿內褲的男人們擁簇著身穿維多利亞式篷裙的女士（她的裙子只見鐵架不見布料），招搖過街。大自然的神秘與不可臆測，都會的人們的冷漠對比出一顆強烈渴望歇息的心靈。

巴西越限舞團的基本理念是把舞蹈帶到全國的每一個角落。越限舞團的作品總是在不同的地方上演，從郊區的公立小學到超大型的市區中心，簡陋的小鎭、醫院、地下鐵車站，Ibir-apuera湖上漂浮的舞台，甚至是聖法蘭西河渡船的甲板上，都可以演出。它將原本對「舞蹈」或「芭蕾」絲毫不感興趣的巴西群衆，包括學生、工人和知識份子，一批批地帶進劇場。

然而，在這些場地演出並不表示他們作品的簡陋或陽春。從第一個作品誕生至今的二十多年來，越限舞團累積了六十四齣作品，巡迴世界一百五十一個城市，如今，越限舞團已成爲巴西甚至南美洲最經典的舞團之一。

（本刊編輯　陳品秀）

編按：

本文以上資料感謝巴西商務拓展中心，艾德華先生（Eduardo Alreida）接受採訪並提供資料。