潛遁了兩年之後，陶馥蘭四月將推出新作──陶馥蘭的舞蹈與吟唱作品《歸返蓋婭，大地的母親》，舞台上將鋪滿綠色草坪，整支舞的結構也有如散文般的書寫。
如舞人舞團《歸返蓋婭，大地的母親》
4月6、7日
國立藝術館
陶馥蘭從兩年前開始唱歌，她認爲唱歌、跳舞都該是生而爲之的本能，是需要覺知，而不是需要學習的本能。潛遁了兩年之後，四月將推出新作──陶馥蘭的舞蹈與吟唱作品《歸返蓋婭，大地的母親》。
老實說，她改變很大。二月拜訪陶馥蘭時，她從台北市鬧區搬到淡水近山又見海的郊區已有兩年了，而關於她的改變這兩年是一個關鍵的時間。
八〇年代下半期陶馥蘭從美國回來時，她的作品帶著知識分子的精敏、犀利，擅於從社會議題上找尋切入點，《她們》（1987）、《啊？！》（1988）、《生日快樂》（1990）、《愛麗絲遊園驚夢》（1991）有著對女性議題剖析的鋒芒。後來，她轉移關注文學中的女性，《春光關不住》（1991）是她認爲她在創作顚峰期的作品，選擇了包括黃春明的《看海的女人》、林懷民《蟬》及楊逵的《壓不扁的玫瑰》三部小說，創作了由三支小品組成的整晚作品。
可以說，陶馥蘭早期的作品，一直在探尋著女性在向來由男性書寫的歷史、社會、文化中，「她」被擠壓、形塑的特質及堅強而幽微的內心角落。這個軌跡到了一九九三年的時候出現了變化，她轉而在本土戲曲裡找尋養分，創作《北管驚奇》，她花了很長的時間去認識台灣地方廟會中常見的北管，跟著野台戲跑，進行田野調查，「因爲覺得身體有了局限，爲什麼我的身體被我的大腦牽著走？」，回顧當時，陶馥蘭說。
從質疑、反叛回歸心靈的追求
因爲對「經過各種技巧訓練後的身體」的質疑，陶馥蘭從原先走的路上停下來，努力思索身體的原性，如何去找到身體最原始的「動」的本能，這條路當然不容易。一九九四年她到紐約，一天早上醒來，在下禢的旅館內，她試著開始靜坐，當天的靜坐帶給她前所未有的體驗，「原來身體的源頭不假外求，就在於進入自己。」同年《子不語─末世紀啓示錄》讓當時的舞蹈界有些錯愕，因爲她的舞蹈語言有了極大的轉變，有一些比較暗沈，但還說不淸楚的「亂」在舞蹈中流動著；接下來陶馥蘭走入了更令人費解的東方舞蹈風格中，《甕中乾坤》（1995）、《體相四色》（1994）、《心齋》（1996）特意在塑造沈靜、神秘的東方色彩，燭光、水、火、白米、鮮花，類祭儀的舞蹈場面，對自然的歌頌與臣服，陶馥蘭卸下西方舞蹈技巧的武裝，回歸對心靈的追求。
許多人在談到台灣九〇年代舞蹈「東方主義」的趨勢裡，陶馥蘭是繼林懷民、劉紹爐、林秀偉之後，另一個經常被討論的例子。不過，她的創作系統對外界而言，始終是模糊的，因爲一直到《心齋》之前，她還在一道一道解開身體的謎題。一九九四年出版的《舞書》及一九九六年的《身體書》，這兩本書前者雖是她歷年舞蹈論述的匯整（自此她曾宣布在舞評上封筆），但仍可略窺她對身體開發的看法，「生命宇宙觀的建立必先深埋根植於身體，只有造就了身體的功業，宇宙生命才因此顯現。」（摘自《舞書》中〈走自己的路，跳自己的舞〉篇）
回到最單純的生命時，連聲帶都可以跟著身體起舞
身體的功業，陶馥蘭回頭內求。在排練場上她與舞者的功課有很大的部分是靜坐、瑜珈、呼吸、放鬆，「放棄掉大腦從小被灌輸的習性，包括你是被灌輸如何跳舞的。」陶馥蘭說，身體的局限其實是思考的局限，舞蹈是要跳出生命的感覺，而不是要跳出什麼特別的「形」（shape），而「形」是無常的，「如果你認同無常，反而會被無常所牽引。」
思考的轉變，不僅改變了她的舞蹈，而且也改變了她的生活。舞蹈對她而言，不是事業，是自我治療（self-healing）的過程，是回歸本能之路。兩年前，她解散了經營多年的多面向舞團，因爲舞蹈是生活、是生命，而不是「經營」，她辭去了國立藝術學院的敎職，也不再那麼勤於看舞、論舞，在山上的家中過著淸修簡易的生活。同時，她開始隨本能唱歌、繪畫、跳舞。
陶馥蘭說，當你回到最單純的生命時，「連聲帶都可以跟著身體起舞的。」在一次與原住民聚會的機緣裡，啓發了陶馥蘭「發聲」的慾望，並且隨時隨地帶著錄音機錄下自己的「歌」──一些非關語言的吟唱，一九九七年並創作了獨舞作品《蓋婭，大地的母親：陶馥蘭的吟唱與舞蹈》。
這支獨舞作品，可以說是「新」的陶馥蘭的出現，「蓋婭」爲希臘神話中宇宙的母親，可以感覺在「蓋婭」裡的陶馥蘭，身體裡有一種輕盈自在，減少了之前幾支作品令人不安的神秘色彩，一種比較向上揚昇的精神。去年，陶馥蘭重新召集舞者，新舞團命名爲「如舞人」，希望有別於一般舞團的職業命題，陶馥蘭說，「如」是一個虛字，是很大的生命空間。舞團強調大自然的野地訓練，她常帶著舞者到她最喜歡的地點──擎天崗，去感覺風聲草香、天地之間的磁場，她說：「每次回到擎天崗就好像又重回母親的子宮，把舞者帶到天地之間，成爲母親的孩子。」
編作《歸返蓋婭，大地的母親》的初始，剛好遇上九二一大地震。陶馥蘭說，九二一震出了人性中的恐懼，每個人都要去面對自己內心的恐懼，找內心的淵藪，九二一讓她「重新聆聽大地的訊息」，於是在舞中加入了人性的陰暗面，舞台上將鋪滿綠色草坪，整支舞的結構也有如散文般的書寫，由〈召〉、〈地動〉、〈懼〉、〈慟之花〉、〈生之覺〉、〈釋〉、〈大地兒女〉七段舞組成，吟唱也佔了很大的一部分比例，並發展成爲群體吟唱，特別邀請靑年打擊樂者鄭吉宏伴以古波斯手鼓伴奏演出。
特約採訪｜盧健英
